Orchestre académique d'instruments folkloriques russes Nekrasov (Orchestre d'instruments folkloriques russes) |

Orchestre d'instruments folkloriques russes

Contemporain de la Grande Victoire, l'Orchestre Académique d'Instruments Folkloriques Russes de Nekrasov fêtera en 2020 ses 75 ans depuis sa fondation.

En décembre 1945, un groupe de musiciens de première ligne dirigé par Piotr Ivanovitch Alekseev, musicien talentueux, célèbre chef d'orchestre et personnalité publique, reçut en peu de temps la tâche de créer une équipe dont l'activité principale serait de travailler à la radio. À partir de ce moment (officiellement - à partir du 26 décembre 1945), la remarquable histoire de l'Orchestre des instruments folkloriques russes du Comité de la radio de l'URSS a commencé, aujourd'hui l'Orchestre académique des instruments folkloriques russes de la Société panrusse de télévision et de radio d'État, un orchestre qui porte le nom d'un merveilleux musicien et chef d'orchestre exceptionnel Nikolai Nekrasov.

Les fondateurs du collectif ont compris que le Radio Orchestra of Russian Folk Instruments est un orchestre qui sera écouté par des millions de personnes dans toute notre vaste patrie, et donc son son ne devrait pas seulement être une sorte de norme pour tous les orchestres travaillant dans ce genre , mais déterminent aussi largement le niveau artistique de la diffusion musicale tant dans notre pays qu'à l'étranger.

Très peu de temps s'est écoulé et l'Orchestre de la radio de toute l'Union s'est montré comme une équipe au grand potentiel créatif: divers programmes intéressants ont été préparés, le répertoire s'est progressivement élargi, qui, en plus des arrangements de chansons folkloriques russes, comprenait des arrangements de chansons russes et étrangères. classiques, musique de compositeurs modernes. De nombreuses lettres sont parvenues à la rédaction musicale exprimant leur gratitude et leur gratitude pour l'art russe promu par l'orchestre.

La compétence de l'équipe a été peaufinée par de nombreuses heures de travail en studio; le travail quotidien au micro est la clé du son unique qui distingue encore l'Orchestre académique de la Société panrusse de radiodiffusion et de télévision d'État.

Des musiciens étonnants ont toujours travaillé avec l'orchestre - chefs d'orchestre, chanteurs, instrumentistes, qui étaient la fierté de l'art musical russe. Chacun d'eux a laissé un morceau de son âme et de son talent dans l'orchestre.

De 1951 à 1956, l'orchestre était dirigé par VS Smirnov, un musicien talentueux et polyvalent qui a dirigé tous ses efforts pour attirer des maîtres tels que A. Gauk, N. Anosov, G. Rozhdestvensky, G. Stolyarov, M. Joukov, G. Doniyakh. , D. Osipov, I. Gulyaev, S. Kolobkov. Chacun d'eux a préparé et dirigé plusieurs programmes en direct. Des compositeurs professionnels ont commencé à apporter leurs compositions à l'Orchestre de la Radio: S. Vasilenko, V. Shebalin, G. Frid, P. Kulikov, et plus tard - Y. Shishakov, A. Pakhmutova et bien d'autres.

De 1957 à 1959, le directeur artistique du groupe était NS Rechmensky, un compositeur et folkloriste bien connu à l'époque. Sous lui, plusieurs chefs d'orchestre ont travaillé avec l'orchestre pendant deux ans : Georgy Daniyah – directeur artistique de l'Orchestre des instruments folkloriques russes. VV Andreeva de Leningrad, Ivan Gulyaev - chef de l'Orchestre d'instruments folkloriques russes de Novossibirsk, qui à l'époque (ainsi que l'orchestre nommé d'après VV Andreev) faisait partie du système All-Union Radio, Dmitry Osipov, qui à cette époque était le chef d'orchestre d'État nommé d'après NP Osipova.

En 1959, un musicien inspiré, le talentueux chef d'orchestre Vladimir Ivanovich Fedoseev est devenu le chef de l'orchestre. Le sujet d'attention particulière du nouveau directeur artistique et chef d'orchestre était la qualité du son, l'équilibre du son des groupes. Et le résultat était incroyable: tous les groupes sonnaient ensemble, harmonieusement, magnifiquement, l'orchestre avait son propre style individuel et unique. Avec l'avènement de VI Fedoseev, l'activité de concert du groupe s'est intensifiée. Les meilleures salles de la capitale se sont ouvertes devant lui: la Grande Salle du Conservatoire, la Salle de Concert Tchaïkovski, le Palais du Kremlin, la Salle des Colonnes de la Maison des Unions, qui est devenue pendant de nombreuses années un lieu de rencontre privilégié pour l'orchestre et ses auditeurs. .

L'activité créative s'est également intensifiée dans d'autres domaines : enregistrement à la radio et à la télévision, participation à des émissions de radio et de télévision, tournées à travers le pays. Grâce aux voyages à l'étranger qui avaient commencé, l'orchestre de la radio et de la télévision centrale de l'Union était reconnu et aimé des auditeurs en Allemagne, en Bulgarie, en Yougoslavie, en Tchécoslovaquie, en Espagne et au Portugal.

VI Fedoseev et son orchestre ont toujours été des accompagnateurs très sensibles, ce qui a attiré l'attention des chanteurs les plus célèbres de l'époque, tels que I. Skobtsov, D. Gnatyuk, V. Noreika, V. Levko, B. Shtokolov, N. Kondratyuk , I. Arkhipova. Concerts avec S. Ya. Lemeshev est devenu une page spéciale dans la vie créative de l'orchestre.

En 1973, l'Orchestre de la radio et de la télévision centrale de toute l'Union a reçu le titre honorifique «Académique» pour sa grande contribution au développement de la culture musicale de notre pays. La même année, VI Fedoseev a accepté la proposition de la direction de la radio et de la télévision centrale de toute l'Union de diriger le grand orchestre symphonique de VR et TsT.

À l'automne 1973, à l'invitation de VI Fedoseev, Nikolai Nikolayevich Nekrasov est venu à l'orchestre d'instruments folkloriques russes de la radio et de la télévision centrale de toute l'Union, qui à cette époque était déjà le chef d'orchestre d'ensembles largement connus dans notre pays et partout dans le monde - c'est l'orchestre du Chœur nommé d'après Pyatnitsky et l'Orchestre de l'Ensemble de danse folklorique de l'URSS sous la direction de I. Moiseev. Avec l'avènement de NN Nekrasov, un nouveau chapitre a commencé dans l'histoire de l'équipe.

NN Nekrasov a reçu dans ses mains un "diamant magnifiquement poli" étincelant de toutes les couleurs - c'est exactement ce que le célèbre critique musical américain Carl Nidart parlait de l'orchestre à l'époque, et ce fut une tâche extrêmement difficile pour le nouveau directeur artistique pour préserver et accroître cette richesse. Le maestro a donné toute son expérience, sa force et ses connaissances à la nouvelle œuvre. Le professionnalisme élevé et la compétence des musiciens de l'orchestre sont d'une importance décisive. Cela a permis de mettre en œuvre avec succès les tâches de performance les plus complexes.

Les performances du groupe dans la salle des colonnes de la Maison des syndicats, qui à l'époque était l'un des lieux de la radio et de la télévision d'État de l'URSS, étaient particulièrement populaires. L'acoustique magnifique et la décoration délicieusement belle de cette salle, ainsi que la participation de maîtres vocaux exceptionnels de renommée mondiale, ont rendu ces concerts vraiment inoubliables, une sorte d '«historique». De vraies stars ont joué avec l'orchestre: I. Arkhipova, E. Obraztsova, T. Sinyavskaya, R. Bobrineva, A. Eisen, V. Piavko, E. Nesterenko, V. Noreika, L. Smetannikov, Z. Sotkilava, A. Dnishev . Grâce à la diffusion de ces concerts sur Central Television et All-Union Radio, chacun d'eux est devenu un événement musical notable non seulement à Moscou, mais dans tout le pays.

La compétence professionnelle et l'esprit créatif de l'équipe ont toujours attiré l'attention des compositeurs, dont beaucoup d'œuvres ont commencé leur vie et sont devenues des classiques du genre dans l'orchestre de la Radio. NN Nekrasov et l'orchestre ont donné un «départ dans la vie» et ont contribué à la formation de nombreux compositeurs, dont V. Kikta, A. Kurchenko, E. Derbenko, V. Belyaev, I. Krasilnikov. Avec gratitude, ils ont dédié leurs œuvres à leur premier interprète, Maestro NN Nekrasov. Ainsi, l'orchestre a reconstitué son répertoire avec des compositions originales talentueuses et professionnellement écrites. Le fonds de répertoire « en or » comprend également des arrangements, des instrumentations, des arrangements et des transcriptions réalisés par des musiciens talentueux de l'orchestre. Il est impossible de calculer combien d'heures, de jours et de nuits de travail fastidieux, combien de force mentale et de santé ont été données par ces travailleurs désintéressés au profit de la prospérité de leur équipe bien-aimée. Tous, sans aucun doute, ont mérité un grand honneur et respect pour leur travail, ce sont Alexander Balashov, Viktor Shuyakov, Igor Tonin, Igor Skosyrev, Nikolai Kuznetsov, Viktor Kalinsky, Andrey Shlyachkov.

Maestro NN Nekrasov a réussi non seulement à préserver, mais aussi à accroître la gloire de l'Orchestre académique d'instruments folkloriques russes de la Société panrusse de radiodiffusion et de télévision d'État, et des admirateurs reconnaissants, des musiciens, tous ceux qui sont liés d'une manière ou d'une autre à l'orchestre, a commencé à l'appeler "Nekrasovsky". Après la mort du maestro le 21 mars 2012, sur ordre du directeur général de la société panrusse de télévision et de radiodiffusion d'État Oleg Borisovich Dobrodeev, l'orchestre porte son nom en mémoire du remarquable musicien.

L'Orchestre académique d'instruments folkloriques russes nommé d'après NN Nekrasov de la Société panrusse de télévision et de radio est aujourd'hui une union créative de musiciens professionnels, de personnes qui aiment sincèrement leur équipe, s'en soucient et se consacrent sans cesse à la cause commune, de vrais passionnés. Sur le podium de cet illustre orchestre se tenait un élève du maestro NN Nekrasov, son successeur – Andrey Vladimirovich Shlyachkov, qui non seulement perpétue les meilleures traditions, mais est également constamment en recherche créative. La direction de la Société de radiodiffusion et de télévision d'État panrusse a décidé de nommer Petr Alekseevich Zemtsov, directeur adjoint de la Société de radiodiffusion et de télévision d'État "Culture", directeur de la "Direction des groupes créatifs et des projets de festival", grâce à qui l'orchestre pour la première fois au cours des 12 dernières années a effectué des tournées à l'étranger en Pologne, en République tchèque et en Slovaquie, où tout le monde Les concerts ont eu lieu avec des salles pleines et un grand enthousiasme du public.

L'orchestre participe en permanence au projet télévisé de la chaîne de télévision "Culture" - "Romance of Romance", à divers festivals: le nom de NN Kalinin à Volgograd, "White Nights" à Perm, le Festival international de musique contemporaine "Moscou Automne », « Constellation des maîtres », « Musique de Russie », ont participé à l'ouverture de l'Année de la culture 2014 en Russie, ont organisé plusieurs soirées d'auteurs de compositeurs contemporains qui écrivent de la musique pour l'orchestre d'instruments folkloriques russes. L'orchestre prévoit de créer de nouveaux programmes, d'enregistrer des émissions à la radio, de mener un travail éducatif auprès des enfants et des jeunes, d'enregistrer et de sortir plusieurs nouveaux CD et DVD, de participer à divers festivals et événements caritatifs.

L'Orchestre académique d'instruments folkloriques russes nommé d'après NN Nekrasov de la Société nationale de télévision et de radio de Russie est un phénomène unique de la culture russe aux multiples facettes. La mémoire des générations l'habite, les meilleures traditions sont préservées et développées, et ce qui fait surtout plaisir, c'est que viennent dans l'équipe des jeunes talentueux et réceptifs, qui devront porter ces traditions plus loin.

Service de presse de l'orchestre