Calendrier musical – février

Dans l'histoire de la musique, le mois de février a été marqué par la naissance de grands compositeurs comme Alexander Dargomyzhsky, Georg Friedrich Handel et Felix Mendelssohn.

Mais la communauté théâtrale n'est pas restée offensée. Ce mois-ci a vu la première de grandes créations telles que Boris Godunov et Khovanshchina de Moussorgski, Le Barbier de Séville de Rossini et Madama Butterfly de Puccini.

Leur musique touche nos cœurs

3 février 1809 année est apparu au monde à Hambourg, en Allemagne Félix Mendelssohn-Bartholdi. Schumann l'appelait le Mozart du XIXe siècle. Avec son travail, il a cherché à élever la culture musicale de la société allemande, à renforcer les traditions nationales et à former des professionnels instruits. Et sur la musique de sa célèbre marche nuptiale, qui retentit depuis 19 ans, des millions de personnes dans le monde entier se sont mariées.

14 février 1813 année dans le village de Voskresensky, province de Tula, est né Alexandre Dargomyjski, le futur annonciateur du réalisme dans la musique russe. Dans son éducation familiale, une large place était accordée au théâtre, à la poésie et à la musique. C'est l'amour de l'art inculqué dans l'enfance qui a déterminé la passion pour le piano et la composition. Son désir de révéler la vérité de la vie par des moyens musicaux s'est concrétisé dans les opéras, en particulier dans «Mermaid», dans les romans et dans les œuvres orchestrales.

21 février 1791 année un garçon est né en Autriche, dont le nom est connu aujourd'hui de tous les jeunes pianistes, Carl Czerny. Élève de Beethoven, il a créé une école pianistique unique, comprenant de nombreux exercices, études de complexité variable, permettant aux pianistes de maîtriser progressivement les techniques de jeu les plus diverses du piano. Franz Liszt était l'un des étudiants les plus célèbres de Czerny.

23 février 1685 année a vu dans le monde un homme dont le nom est devenu l'un des plus célèbres de l'histoire de la musique - Georg Friedrich Haendel. Créateur des Lumières, il anticipe le développement rapide des genres de l'oratorio et de l'opéra, il est proche du pathétique civil de L. Beethoven, du drame lyrique de K. Gluck, et des tendances romantiques. Fait intéressant, l'Allemagne et l'Angleterre se disputent encore la citoyenneté de ce compositeur. Dans le premier, il est né et dans le second, il a vécu la majeure partie de sa vie, devenant célèbre.

Romans AS Dargomyzhsky "Je t'aimais" (versets de AS Pouchkine) interprétés par Vladimir Tverskoy

29 février 1792 année en italien Pesaro un garçon est né, dont le nom a pris une place particulière parmi les compositeurs italiens, Giacchino Rossini. Il a commencé à créer à une époque où l'opéra italien commençait à perdre sa position dominante, se transformant en un spectacle de divertissement sans signification. Le succès des opéras de Rossini, dont l'apogée est Le Barbier de Séville, est dû non seulement à l'incroyable beauté de la musique, mais aussi à la volonté du compositeur de les remplir d'un contenu patriotique. Les opéras du maestro ont provoqué un grand tollé public, qui a conduit à une surveillance policière à long terme du compositeur.

Compétence magique du chant

13 février 1873 année est né à Kazan dans une famille paysanne pauvre Fédor Chaliapine, est devenu le plus grand interprète de notre temps. Le succès lui a été apporté par deux qualités dont il était pleinement doté : une voix unique et un jeu d'acteur inimitable. Ayant commencé à travailler comme figurant dans la troupe itinérante de Kazan, il a d'abord souvent changé de lieu de travail. Mais grâce aux cours de chant du célèbre chanteur Usatov et au soutien du philanthrope Mamontov, la carrière de Chaliapine a rapidement décollé et l'a conduit au sommet du succès créatif. Le chanteur, qui a émigré aux États-Unis en 1922, est resté un chanteur russe jusqu'à la fin de sa vie, n'a pas changé de nationalité, ses cendres ont été transportées à Moscou et enterrées sur le territoire du cimetière de Novodievitchi.

La même année 1873, le 24 février, à la périphérie de Naples, un autre chanteur est né, qui est devenu une légende – Henri Caruso. En Italie, à cette époque, il était extrêmement difficile de percer sur la grande scène. Seuls les ténors de 1ère classe étaient inscrits à plus de 360, ce qui était assez courant pour un pays aussi « chantant ». Cependant, des compétences vocales exceptionnelles et une chance (un petit rôle dans l'opéra «L'ami de Francesco» dans lequel Caruso chantait mieux que le soliste principal) lui ont permis d'atteindre le sommet de la popularité.

Tous les partenaires et partenaires sur scène ont noté sa charmante voix passionnée, la palette de sentiments la plus riche en chant et son immense talent dramatique naturel. Une telle tempête d'émotions ne pouvait tout simplement pas rester inexprimée, et Caruso était périodiquement noté dans les colonnes de potins pour ses bouffonneries extravagantes, ses blagues et ses incidents scandaleux.

Les meilleures premières

En février, les premières de deux des opéras les plus ambitieux de M. Moussorgski, qui n'ont pas quitté la scène à ce jour, ont eu lieu. 8 février 1874 année créée au Théâtre Mariinsky "Boris Godounov" œuvres à la fois glorifiées et persécutées. Le vrai succès est venu en 1908, lorsque Fiodor Chaliapine a joué le rôle de Boris dans une production à Paris.

Et après 12 ans, 21 février 1886 année, déjà après la mort du compositeur, par les membres du cercle musical et dramatique de Saint-Pétersbourg, a été mis en scène opéra "Khovanshchina" La véritable naissance du spectacle fut la production moscovite sur la scène de l'opéra privé de Savva Mamontov en 1897, où le rôle de Dosifey fut interprété par le même Chaliapine.

La scène de la divination de Martha de l'opéra "Khovanshchina" du député Moussorgski

17 février 1904 année vu la lumière L'opéra Madama Butterfly de Puccini. Il a été mis en scène à La Scala de Milan. Il est intéressant de noter que la première de cette représentation, comme les deux autres opéras les plus populaires à ce jour - "La Traviata" et "Le Barbier de Séville", s'est avérée être un échec. Aux derniers accords, une rafale de huées, de chants et d'obscénités s'est abattue sur les interprètes. Déprimé par ce qui s'était passé, Puccini a annulé la deuxième représentation, bien que le déménagement ait entraîné le paiement d'un forfait important. Le compositeur a fait des ajustements et la production suivante a été un énorme succès à Brescia, sous la direction d'Arturo Toscanini.

20 février 1816 année à Rome, une autre première importante a eu lieu - sur la scène du théâtre "Argentine" a été mise en scène L'opéra de Rossini Le Barbier de Séville. La première n'a pas réussi. Les fans de Giovanni Paisello, dont l'opéra du même nom était sur scène depuis 30 ans, ont hué la création de Rossini et l'ont forcé à quitter secrètement le théâtre. Cette circonstance était la raison de la croissance plus lente de la popularité de la pièce.

Auteur – Victoria Denisova