Mineure : gammes mineures et tonalités parallèles (leçon 8)

Il se trouve que les compositions les plus déchirantes étaient écrites dans des tonalités mineures. On pense que la gamme majeure sonne gaie et la mineure - triste. Dans ce cas, préparez un mouchoir : toute cette leçon sera consacrée aux modes mineurs « tristes ». Vous y apprendrez - de quel type de touches il s'agit, en quoi elles diffèrent des touches majeures et comment jouer gammes mineures.

De par la nature de la musique, je pense que vous ferez incontestablement la distinction entre un majeur joyeux et énergique et un mineur doux, souvent triste, plaintif et parfois tragique. Souvenez-vous de la musique de la « Marche nuptiale » de Mendelssohn et de la « Marche funèbre » de Chopin, et les différences entre majeur et mineur deviendront plus qu'évidentes pour vous.

J'espère que vous n'avez pas arrêté de jouer aux gammes ? Je vous rappellerai l'importance de ces activités apparemment ennuyeuses. Imaginez que vous arrêtiez de bouger et que vous mettiez du stress sur votre corps, quel en sera le résultat ? Le corps deviendra flasque, faible, épais par endroits :-). Ainsi en est-il de vos doigts : si vous ne les entraînez pas tous les jours, ils deviendront faibles et maladroits, et ne pourront pas jouer les morceaux que vous aimez tant. Jusqu'à présent, vous n'avez joué que des gammes majeures.

Gammes mineures

Laissez-moi vous dire tout de suite : les gammes mineures ne sont pas plus petites (et pas moins importantes) que les gammes majeures. C'est juste qu'on leur a donné un nom si injuste.

Comme les gammes majeures, les gammes mineures sont constituées de huit notes dont la première et la dernière portent le même nom. Mais l'ordre des intervalles en eux est différent. La combinaison des tons et des demi-tons dans la gamme mineure est la suivante :

Ton – Demi-ton – Ton – Ton – Demi-ton – Ton – Ton

Je vous rappelle qu'en majeur c'est : Ton – Ton – Demi-ton – Ton – Ton – Ton – Demi-ton

Cela peut ressembler à une combinaison d'intervalles d'une gamme majeure, mais en fait, les tons et les demi-tons sont ici dans un ordre différent. La meilleure façon de ressentir cette différence sonore est de jouer et d'écouter les gammes majeures et mineures l'une après l'autre.

Comme vous l'avez probablement remarqué, la principale différence entre les modes majeur et mineur réside dans la troisième étape, la soi-disant il coule au troisième: dans le ton mineur, il est abaissé, formant un intervalle d'une tierce mineure (mZ) avec la tonique.

Une autre différence est que dans le mode majeur, la composition des intervalles est toujours constante, tandis que dans le mode mineur, elle peut changer sur les pas supérieurs, ce qui crée trois types différents de mineur. Peut-être est-ce précisément de cette multiplicité du ton mineur que s'obtiennent les œuvres brillantes ?

Alors, quels sont ces différents types, demandez-vous?

Il existe trois types de mineurs :

1. sciences naturelles
2. harmonique
3. mélodique.

Chaque type de mineur est caractérisé par sa composition d'intervalles. Jusqu'à la cinquième étape dans les trois, ils sont identiques, et sur la sixième et la septième, il existe des variantes.

mineur naturel — Ton — Demi-ton — Ton — Ton — Demi-ton — Ton — Ton

mineur harmonique diffère du naturel par un septième degré élevé : élevé d'un demi-ton, il se rapproche de la tonique. L'intervalle entre la sixième et la septième marche s'élargit ainsi – il est maintenant d'un ton et demi (appelé seconde prolongée – uv.2), ce qui donne à la gamme, surtout dans un mouvement descendant, une sorte de son « oriental ».

En mineur harmonique, la composition des intervalles est la suivante : Ton – Demi-ton – Ton – Ton – Demi-ton – Un ton et demi – Demi-ton

Un autre type de mineur – mineur mélodique, également connu sous le nom de jazz minor (on le retrouve dans la plupart des musiques de jazz). Bien sûr, même bien avant l'avènement de la musique jazz, des compositeurs comme Bach et Mozart utilisaient ce type de mineur comme base de leurs œuvres.

Tant dans le jazz que dans la musique classique (et dans d'autres styles aussi), le mineur mélodique diffère en ce qu'il a deux échelons élevés - le sixième et le septième. En conséquence, l'ordre des intervalles dans la gamme mineure mélodique devient :

Ton — Demi-ton — Ton — Ton — Ton — Ton — Demi-ton.

J'aime appeler cette gamme la gamme inconstante, car elle ne peut pas décider si elle doit être majeure ou mineure. Regardez à nouveau l'ordre des intervalles qu'il contient. Notez que les quatre premiers intervalles sont les mêmes que dans la gamme mineure et que les derniers sont les mêmes que dans la gamme majeure.

Abordons maintenant la question de savoir comment déterminer le nombre de signes clés dans une clé mineure particulière.

Clés parallèles

Et voici le concept touches parallèles.

Les tonalités majeures et mineures avec le même nombre de signes (ou sans eux, comme dans le cas du do majeur et du la mineur) sont dites parallèles.

Ils sont toujours séparés les uns des autres par une tierce mineure – la mineure sera toujours construite sur la sixième marche de la gamme majeure.

Les toniques des touches parallèles sont différentes, la composition des intervalles est également différente, mais le rapport des touches blanches et noires est toujours le même. Cela prouve une fois de plus que la musique est le domaine de lois mathématiques strictes, et, les ayant comprises, on peut s'y mouvoir facilement et librement.

Comprendre la relation des touches parallèles n'est pas si difficile : jouez la gamme de do majeur, puis celle-ci, mais pas à partir du premier pas, mais à partir du sixième, et arrêtez-vous au sixième en haut - vous n'avez joué rien de plus que le "naturel". gamme mineure dans la tonalité de la mineur.

Devant toi liste des clés parallèles avec leurs désignations latines et le nombre de caractères clés.

• Do majeur / La mineur – Do-dur / la-moll
• Sol majeur / Mi mineur – Sol-dur / e-moll (1 dièse)
• Ré majeur / Si mineur – D-dur / h-moll (2 dièses)
• La majeur / Fa mineur dé – A-dur / fa: -moll (3 dièses)
• Mi majeur / Do dièse mineur – Mi dur / cis moll (4 dièses)
• Si majeur/sol dièse mineur — H-dur/gis-moll (5 dièses)
• Fa dièse majeur / Ré dièse mineur – Fis-dur / dis-moll (6 dièses)
• fa majeur ré mineur – fa-dur / ré-moIl (1 bémol)
• Si bémol majeur / Sol mineur – Si-dur / sol-moll (2 bémols)
• Mi bémol majeur / Do mineur – Mi dur / Do moll (3 bémols)
• La bémol majeur / Fa mineur – As-dur / fa-moll (4 bémols)
• Ré bémol majeur / Si bémol mineur – Des-dur / b-moll (5 bémols)
• Sol bémol majeur / Mi bémol mineur – Ges-dur / es-moll (6 bémols)

Eh bien, maintenant vous avez une idée du mineur, et maintenant toutes ces connaissances peuvent être mises en pratique. Et vous devez commencer, bien sûr, avec des échelles. Vous trouverez ci-dessous un tableau de toutes les gammes mineures majeures et parallèles existantes avec tous les doigtés (numéros de doigts). Occupez-vous, ne vous précipitez pas.

Permettez-moi de vous rappeler la technique de jeu des gammes :

1. Jouez lentement avec chaque main une gamme de 4 octaves de haut en bas. Notez que dans l'application partitions, les numéros de doigts sont indiqués au-dessus et en dessous des notes. Les chiffres qui sont au-dessus des notes se réfèrent à la main droite, en dessous - à gauche.
2. Notez que la mineure mélodique, contrairement aux deux autres types de gammes mineures, se construira différemment en montant et en descendant. Cela est dû au fait que dans un mouvement descendant, une transition soudaine d'un majeur (avec lequel les intervalles du mineur mélodique coïncident du premier pas au quatrième) à un mineur ne sonnera pas une rime agréable. Et pour résoudre ce problème, la mineure naturelle est utilisée dans le mouvement descendant - les septième et sixième étapes reviennent à leur position d'origine de la gamme mineure.
3. Connectez-vous à deux mains.
4. Augmentez progressivement le rythme des gammes de jeu, mais assurez-vous en même temps que le jeu est fluide et rythmé.

En fait, le compositeur n'est pas obligé d'utiliser toutes les notes de n'importe quelle gamme dans sa mélodie. La gamme Compositeur est un menu à partir duquel vous pouvez sélectionner des notes.

Les gammes majeures et mineures sont sans aucun doute les plus populaires, mais ce ne sont pas les seules gammes qui existent en musique. N'ayez pas peur d'expérimenter un peu l'ordre des intervalles alternés dans les gammes majeures et mineures. Remplacez un ton par un demi-ton quelque part (et vice versa) et écoutez ce qui se passe.

Et il s'avère que vous allez créer une nouvelle gamme : ni majeure ni mineure. Certaines de ces gammes sonneront bien, d'autres sonneront dégoûtantes et d'autres encore sonneront très exotiques. La création de nouvelles gammes est non seulement autorisée, mais même recommandée. De nouvelles gammes fraîches donnent vie à de nouvelles mélodies et harmonies.

Les gens expérimentent les rapports d'espacement depuis l'avènement de la musique. Et bien que la plupart des gammes expérimentales n'aient pas acquis une telle popularité en tant que majeures et mineures, dans certains styles musicaux, ces inventions sont utilisées comme base de mélodies.

Et enfin, je vais vous lancer de la musique intéressante dans des tonalités mineures