Mikhail Stepanovitch Petukhov |

Mikhaïl Petukhov

L'individualité de Mikhail Petukhov est déterminée par la poésie et la rigueur, l'assimilation d'un arsenal complet de moyens techniques, la confiance et une attention particulière à tout ce qui donne au son musical cette caractéristique insaisissable qui ne peut nous laisser indifférent, dont nous soumettons la puissance à… une maturité rare pour cet âge », écrit le journal belge « La libre Belzhik » à propos d'un jeune pianiste russe devenu lauréat du 7e Concours international Reine Elisabeth à Bruxelles.

Artiste émérite de Russie Mikhail Petukhov est né à Varna, dans une famille de géologues, où, grâce à l'atmosphère hautement spirituelle, les affections musicales du garçon se sont déterminées très tôt. Sous la direction de Valeria Vyazovskaya, il fait ses premiers pas dans la maîtrise des lois du piano et participe à des concerts depuis l'âge de 10 ans, interprétant souvent ses propres compositions. La rencontre avec le célèbre compositeur Boris Lyatoshinsky a déterminé l'avenir professionnel du garçon et a renforcé sa confiance en ses propres pouvoirs créatifs.

Étudiant le piano et la composition avec les excellents professeurs de l'École spéciale de musique de Kyiv Nina Naiditsch et Valentin Kucherov, Mikhail se rapproche des représentants des compositeurs d'avant-garde en la personne de Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky et Nikolai Silvansky, et obtient également son premier Reconnaissance européenne au 4e Concours international de piano du nom de Bach à Leipzig, où il remporte une médaille de bronze. Le destin futur du musicien est inextricablement lié au Conservatoire de Moscou, où il étudie dans la classe de la remarquable pianiste et compositrice Tatyana Nikolaeva. Sa vie créative active à divers moments a été enrichie par des contacts avec des musiciens contemporains majeurs tels que Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov et bien d'autres. Alors qu'il était encore étudiant, Petukhov a créé de nombreuses œuvres de genres variés, dont l'opéra La Fiancée de Messine basé sur le texte de Schiller. La Sonate pour violon seul, écrite en 1972, est très appréciée du grand David Oistrakh.

Le plus grand événement de la vie créative de Petukhov a été sa communication avec Dmitry Shostakovich, qui a parlé avec enthousiasme du jeune artiste. Par la suite, le célèbre critique belge Max Vandermasbrugge écrivit dans son essai « De Chostakovitch à Petukhov » :

"La rencontre avec la musique de Chostakovitch interprétée par Petukhov peut être considérée comme une continuation de l'œuvre de ce dernier par Chostakovitch, lorsque l'aîné encourage le plus jeune à développer constamment ses pensées... Quelle serait grande la joie du maître !"

L'activité intensive de concert de l'artiste, qui a commencé à l'école, a malheureusement longtemps été inconnue du monde occidental. Lorsque, après le succès au concours de Bruxelles, de nombreuses invitations d'Europe, des États-Unis et du Japon ont suivi, un obstacle insurmontable à la situation politique bien connue de l'ex-URSS a empêché Petukhov de voyager à l'étranger. La reconnaissance internationale ne lui est revenue qu'en 1988, lorsque la presse italienne l'a qualifié de l'un des concertistes les plus talentueux de notre époque. Cette évaluation est reprise par la déclaration du célèbre chef d'orchestre Saulius Sondeckis : « L'interprétation de Petukhov se distingue non seulement par sa brillance d'interprétation et sa rare virtuosité, mais aussi par sa profonde compréhension de la dramaturgie musicale et des caractéristiques stylistiques de la musique qu'il interprète. Petukhov est un interprète qui combine harmonieusement l'impulsion et le tempérament d'un virtuose, le calme, la sagesse d'un expert et l'érudition.

Le répertoire de Mikhail Petukhov, composé de nombreux programmes solo et de plus de 50 concertos pour piano, s'étend de la musique pré-classique aux compositions les plus récentes. Dans le même temps, chacun des auteurs trouve dans l'interprétation du pianiste une interprétation originale, fraîche, mais toujours stylistiquement fiable.

La presse mondiale est unanime dans ses déclarations, notant les « combinaisons de grandeur et de lyrisme intime chez Bach, de simplicité sublime chez Mozart, de technique fabuleuse chez Prokofiev, de raffinement et de perfection d'interprétation passionnante chez Chopin, d'un magnifique don de coloriste chez Moussorgski, d'ampleur du souffle mélodique chez Rachmaninov, de la frappe d'acier chez Bartók, de la virtuosité éblouissante chez Liszt.

L'activité de concert de Petukhov, qui dure depuis près de 40 ans, suscite un grand intérêt dans le monde entier. Il est accepté avec enthousiasme par le public en Europe, en Asie, aux États-Unis et en Amérique latine. Il est difficile d'énumérer toutes les plus grandes scènes du monde sur lesquelles le pianiste a donné des groupes de claviers ou s'est produit en soliste avec les plus grands orchestres du monde sous la direction de nombreux chefs célèbres. Parmi eux figurent le Théâtre Bolchoï, les Philharmonies de Berlin et de Varsovie, le Gewandhaus de Leipzig, les Conservatoires de Milan et de Genève, l'Auditorium National de Madrid, le Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, le Théâtre Erodium d'Athènes, le Théâtre Colon de Buenos Aires. , Usher Hall à Édimbourg, Leader Hall à Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapest et Philadelphia Academy of Music.

Au cours de sa vie créative, le musicien a donné environ 2000 concerts.

M. Petukhov a de nombreux enregistrements à la radio et à la télévision dans différents pays. Il a également enregistré 15 CD pour Pavane (Belgique), MonoPoly (Corée), Sonora (USA), Opus (Slovaquie), Pro Domino (Suisse), Melopea (Argentine), Consonance (France). Parmi eux figurent des enregistrements aussi prestigieux que les Premier et Deuxième Concertos de Tchaïkovski du Théâtre Colon et le Troisième Concerto de Rachmaninov du Théâtre Bolchoï.

Mikhail Petukhov est professeur au Conservatoire de Moscou, où il enseigne depuis 30 ans. Il anime également des master classes annuelles dans de nombreux pays à travers le monde et participe aux travaux du jury de divers concours internationaux.

Le travail de composition de Mikhail Petukhov, l'auteur de compositions de divers genres, est également très vaste: pour orchestre - "Suite de Sébastopol", poème symphonique "Mémoires de Bruges", Chaconne "Monument à Chostakovitch", Nocturne "Rêves de nuits blanches" , Concertos pour piano et violon ; instrument de chambre : « Élégie romantique » pour trio avec piano, Sonate-fantaisie « Lucrèce Borgia » (d'après V. Hugo) pour basson et piano, Quatuor à cordes, Sonate pour piano à la mémoire de Chostakovitch, « Allégories » pour contrebasse seule, « Trois Toiles de Léonard » pour ensemble de flûtes ; vocal – romances sur des poèmes de Goethe pour soprano et piano, Triptyque pour baryton-basse et instruments à vent ; œuvres chorales – Deux esquisses à la mémoire de Lyatoshinsky, miniatures japonaises « Ise Monogatari », Prière, Psaume 50 de David, Triptyque à Saint Nicolas le Merveilleux, Quatre Concertos spirituels, Divine Liturgie op. Jean Chrysostome.

La musique de Petukhov a été jouée à plusieurs reprises dans de grands festivals dans les pays de la CEI, ainsi qu'en Allemagne, Autriche, Italie, Belgique, France, Espagne, Portugal, Japon, République de Corée, avec la participation de musiciens contemporains célèbres tels que Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. La société belge Pavane a sorti le disque "Petukhov joue Petukhov".

Lauréat du prix "Napoli Cultural Classic 2009" dans la catégorie "Meilleur musicien de l'année".

Source : site officiel du pianiste