Marc Minkowski |

Marc Minkowski

Ayant reçu une formation musicale initiale dans la classe de basson, Mark Minkowski s'est essayé comme chef d'orchestre dans sa prime jeunesse. Son premier mentor était Charles Brooke, sous qui il a étudié à l'école. Pierre Monté (États-Unis). À l'âge de dix-neuf ans, Minkowski fonde l'orchestre des Musiciens du Louvre, qui joue un rôle important dans le regain d'intérêt pour la musique baroque. A commencer par la musique baroque française (Lully, Rameau, Mondoville, etc.) et les compositions de Haendel (« Triomphe du temps et de la vérité », « Ariodant », « Jules César », « Hercule », « Semela », motets, musique orchestrale), le collectif a ensuite reconstitué le répertoire avec la musique de Mozart, Rossini, Offenbach, Bizet et Wagner.

Avec son orchestre et d'autres ensembles, Minkowski s'est produit dans toute l'Europe - de Salzbourg ("L'enlèvement au sérail", "La chauve-souris", "Mithridate, roi du Pont", "C'est ce que tout le monde fait") à Bruxelles ("Cendrillon" , « Don Quichotte » , Huguenots, Il Trovatore, 2012) et d'Aix-en-Provence (Les Noces de Figaro, Idoménée, roi de Crète, Enlèvement au sérail) à Zurich (Triomphe du temps et de la vérité, Jules César », "Agrippine", "Boreads", "Fidelio", "Favori"). Depuis 1995, les Musiciens du Louvre participent régulièrement au Festival de Musique de Brême.

Mark Minkowski se produit souvent au Grand Opéra de Paris (Platea, Idomeneo, Roi de Crète, La Flûte enchantée, Ariodant, Jules César, Iphigénie en Tauride, Mireille), Théâtre du Châtelet (La Belle Hélène", "La Duchesse d'Hérolstein", " Carmen », la création française de l'opéra « Les Fées » de Wagner et d'autres théâtres parisiens, notamment à l'Opéra Comique, où il reprend la mise en scène de l'opéra « La Dame Blanche » de Boildieu, dirige l'opéra « Cendrillon » de Massenet et l'opéra « Pelléas et Mélisande » à l'occasion du centenaire de sa première représentation (2002). Il se produit également à Venise (Le Domino noir d'Auber), Moscou (Pelléas et Mélisande mis en scène par Olivier Pi), Berlin (Robert le Diable, Triomphe du temps et de la vérité, 2012) et Vienne à l'Ander Wien (Hamlet, 2012 ) et l'Opéra d'État de Vienne (où les Musiciens du Louvre sont devenus le premier orchestre étranger admis dans la fosse d'orchestre en 2010).

Depuis 2008, Mark Minkowski est le directeur musical de l'orchestre. Symphonie de Varsovie et chef invité de plusieurs orchestres symphoniques. Récemment, son répertoire a été dominé par des œuvres de compositeurs du XVIe siècle : Maurice Ravel, Igor Stravinsky, Lily Boulanger, Albert Roussel, John Adams, Heinrich Mykolaj Goretsky et Olivier Greif. Le chef d'orchestre se produit souvent en Allemagne (avec l'Orchestre Staatskapelle de Dresde, l'Orchestre philharmonique de Berlin, l'Orchestre symphonique de Berlin et divers orchestres de Munich). Il collabore également avec le Los Angeles Philharmonic Orchestra, le Vienna Symphony Orchestra, le Mozarteum Orchestra, le Cleveland Orchestra, le Chamber Orchestra. Gustav Mahler, les orchestres de la radio suédoise et finlandaise, l'orchestre du Capitole national de Toulouse et le tout nouveau Qatar Philharmonic Orchestra.

En 2007, les Musiciens du Louvre signent un contrat d'exclusivité avec le studio d'enregistrement naïf. En 2009, un enregistrement de concert de toutes les symphonies « londoniennes » de Haydn, réalisé au Vienna Concert Hall, est sorti, et en 2012, le groupe a enregistré toutes les symphonies de Schubert dans la même salle. En mai 2012, Mark Minkowski a accueilli le deuxième festival D Major sur l'île française de l'île de Ré dans l'océan Atlantique. De plus, il a récemment été nommé directeur artistique du Salzburg Mozart Week Festival ; cette saison, il dirigera l'opéra Lucius Sulla de Mozart au festival. En mai 2013, le chef fera ses débuts avec l'Orchestre philharmonique de Vienne et en juillet 2013, le London Symphony Orchestra interprétera Don Giovanni sous sa direction au Festival d'Aix-en-Provence. A l'automne 2012, en l'honneur du trentième anniversaire de l'activité concertiste, les « Musiciens du Louvre » ont organisé une série de concerts Domaine privé (« Espace personnel ») à la Cité de la Músique parisienne et à la Salle Pleyel.