Kurt Weil |
Compositeurs

Kurt Weil |

Kurt Well

Date de naissance
02.03.1900
Date de décès
03.04.1950
Profession
compositeur
Pays
Allemagne

Né le 2 mars 1900 à Dessau (Allemagne). Il a étudié à l'École supérieure de musique de Berlin avec Humperdinck, et en 1921-1924. était un élève de Ferruccio Busoni. Weill a écrit ses premières compositions dans un style néoclassique. Il s'agissait de pièces orchestrales (« Kvodlibet », concerto pour violon et instruments à vent). Le début de la coopération avec les dramaturges allemands « de gauche » (H. Kaiser, B. Brecht) est décisif pour Weill : il devient un compositeur exclusivement théâtral. En 1926, l'opéra de Weill basé sur la pièce de G. Kaiser "The Protagonist" a été mis en scène à Dresde. En 1927, au festival de la nouvelle musique de chambre de Baden-Baden, la première sensationnelle du sketch musical «Acajou» sur le texte de Brecht a eu lieu, l'année suivante l'opéra satirique en un acte «Le tsar est photographié» (H. Kaiser ) a été mis en scène à Leipzig et en même temps a tonné dans toute l'Europe le célèbre "Threepenny Opera" dans le théâtre berlinois "Na Schifbauerdam", qui a rapidement été filmé ("Threepenny Film"). Avant son départ forcé d'Allemagne en 1933, Weill réussit à écrire et mettre en scène les opéras The Rise and Fall of the City of Mahagonny (une version étendue du sketch), The Guarantee (texte de Caspar Neuer) et Silver Lake (H. Kaiser ).

A Paris, Weill compose pour la compagnie de George Balanchine un ballet avec le chant des "Sept péchés capitaux" d'après le scénario de Brecht. À partir de 1935, Weill vit aux États-Unis et travaille pour les théâtres de Broadway à New York dans le genre musical américain bien-aimé. Les conditions modifiées ont forcé Weill à adoucir progressivement le ton satirique agressif de ses œuvres. Ses pièces sont devenues plus voyantes en termes de décoration extérieure, mais moins poignantes dans leur contenu. Pendant ce temps, dans les théâtres new-yorkais, à côté des nouvelles pièces de Weill, The Threepenny Opera a été joué des centaines de fois avec succès.

L'une des pièces américaines les plus populaires de Weill est "A Street Incident" - un "opéra populaire" basé sur la pièce d'E. Rice tirée de la vie des quartiers pauvres de New York ; L'Opéra de quat'sous, qui a fait du théâtre musical allemand des années 20 la tribune de la lutte politique, a réalisé une synthèse de l'élément musical « de rue » plébéien avec les moyens techniques sophistiqués de l'art musical moderne. La pièce était présentée sous les traits d'un « opéra du mendiant », une vieille parodie de théâtre folklorique anglais d'un opéra baroque aristocratique. Weill a utilisé «l'opéra du mendiant» à des fins de stylisation parodique (dans la musique de cette parodie, ce n'est pas tant Haendel qui «souffre» que des platitudes, des «lieux communs» de l'opéra romantique du XVIe siècle). La musique est ici présente sous forme de numéros d'insertion – les zongs, qui ont la simplicité, la contagiosité et la vitalité des tubes pop. Selon Brecht, dont l'influence sur Weill à cette époque était sans partage, pour créer un nouveau drame musical moderne, le compositeur doit abandonner tous les préjugés de l'opéra. Brecht privilégiait consciemment la musique pop « légère » ; en outre, il entendait résoudre le conflit séculaire entre le mot et la musique dans l'opéra, les séparant finalement l'un de l'autre. Il n'y a pas de développement cohérent de la pensée musicale dans la pièce de Weill-Brecht. Les formulaires sont courts et concis. La structure de l'ensemble permet d'insérer des numéros instrumentaux et vocaux, des ballets, des scènes chorales.

The Rise and Fall of the City of Mahagonny, contrairement à The Threepenny Opera, ressemble plus à un véritable opéra. Ici, la musique joue un rôle plus important.

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