Komitas (Comitas) |
Compositeurs

Komitas (Comitas) |

Komitas

Date de naissance
26.09.1869
Date de décès
22.10.1935
Profession
compositeur
Pays
Arménie

Komitas (Comitas) |

J'ai toujours été et resterai captivé par la musique de Komitas. A. Khatchatourian

Compositeur arménien exceptionnel, folkloriste, chanteur, chef de chœur, enseignant, personnalité musicale et publique, Komitas (de son vrai nom Soghomon Gevorkovich Soghomonyan) a joué un rôle extrêmement important dans la formation et le développement de l'école nationale des compositeurs. Son expérience de la traduction des traditions de la musique professionnelle européenne sur une base nationale, et en particulier les arrangements à plusieurs voix de chansons folkloriques arméniennes monodiques (à une voix), ont été d'une grande importance pour les générations suivantes de compositeurs arméniens. Komitas est le fondateur de l'ethnographie musicale arménienne, qui a apporté une contribution inestimable au folklore musical national - il a rassemblé la plus riche anthologie de chansons paysannes arméniennes et anciennes Gusan (l'art des chanteurs-conteurs). L'art aux multiples facettes de Komitas a révélé au monde toute la richesse de la culture de la chanson folklorique arménienne. Sa musique impressionne par une pureté et une chasteté étonnantes. Mélodie pénétrante, réfraction subtile des traits harmoniques et de la couleur du folklore national, texture raffinée, perfection de la forme sont caractéristiques de son style.

Komitas est l'auteur d'un nombre relativement restreint d'œuvres, dont la liturgie ("Patarag"), des miniatures pour piano, des arrangements solo et choral de chansons paysannes et urbaines, des scènes d'opéra individuelles ("Anush", "Victimes de la délicatesse", "Sasun héros"). Grâce à ses capacités musicales exceptionnelles et à sa voix merveilleuse, le premier garçon orphelin en 1881 a été inscrit comme diplômé de l'Académie théologique d'Etchmiadzin. Ici, son talent exceptionnel se révèle pleinement: Komitas se familiarise avec la théorie européenne de la musique, écrit des chansons d'église et folkloriques, fait les premières expériences de traitement choral (polyphonique) de chansons paysannes.

Après avoir terminé le cours de l'Académie en 1893, il fut élevé au rang de hiéromoine et en l'honneur de l'éminent faiseur d'hymnes arméniens du XVIe siècle. nommé d'après Komitas. Bientôt Komitas y fut nommé professeur de chant; en parallèle, il dirige la chorale, organise un orchestre d'instruments folkloriques.

En 1894-95. les premiers enregistrements Komitas de chansons folkloriques et l'article «Mélodies d'églises arméniennes» sont imprimés. Constatant l'insuffisance de ses connaissances musicales et théoriques, Komitas se rend en 1896 à Berlin afin de parfaire sa formation. Pendant trois ans au conservatoire privé de R. Schmidt, il suit des cours de composition, prend des cours de piano, de chant et de direction de chœur. À l'université, Komitas assiste à des conférences sur la philosophie, l'esthétique, l'histoire générale et l'histoire de la musique. Bien sûr, l'accent est mis sur la riche vie musicale de Berlin, où il écoute les répétitions et les concerts de l'orchestre symphonique, ainsi que des représentations d'opéra. Pendant son séjour à Berlin, il donne des conférences publiques sur la musique populaire et religieuse arménienne. L'autorité de Komitas en tant que chercheur folklorique est si élevée que la Société musicale internationale l'élit comme membre et publie le matériel de ses conférences.

En 1899, Komitas retourna à Etchmiadzine. Les années de son activité la plus fructueuse ont commencé dans diverses sphères de la culture musicale nationale - scientifique, ethnographique, créative, scénique, pédagogique. Il travaille sur une importante «Collection ethnographique», enregistrant environ 4000 airs religieux et profanes arméniens, kurdes, persans et turcs, déchiffrant le khaz (notes) arménien, étudiant la théorie des modes, les chansons folkloriques elles-mêmes. Dans les mêmes années, il crée des arrangements de chansons pour chœur sans accompagnement, marqués par un goût artistique délicat, inscrits par le compositeur dans les programmes de ses concerts. Ces chansons se différencient par leur figuration et leur appartenance au genre : amour-lyrique, comique, danse (« Spring », « Walk », « Walked, sparkled »). Parmi eux figurent des monologues tragiques («La grue», «Le chant des sans-abri»), du travail («Le Lori Orovel», «Le chant de la grange»), des peintures rituelles («Salutations le matin»), épiques-héroïques ("Les braves de Sipan") et des peintures de paysages. ("La lune est tendre") cycles.

En 1905-07. Komitas donne beaucoup de concerts, dirige la chorale et est activement engagé dans des activités musicales et de propagande. En 1905, avec la chorale qu'il a créée à Etchmiadzine, il se rend au centre de la culture musicale de la Transcaucasie, Tiflis (Tbilissi), où il donne des concerts et des conférences avec un grand succès. Un an plus tard, en décembre 1906, à Paris, avec ses concerts et conférences, Komitas attire l'attention de musiciens célèbres, représentants du monde scientifique et artistique. Les discours ont eu une grande résonance. La valeur artistique des adaptations et des compositions originales de Komitas est si importante qu'elle a permis à C. Debussy de dire : "Si Komitas n'écrivait que "Antuni" ("La chanson des sans-abri." - DA), alors cela suffirait le considérer comme un artiste majeur. Les articles de Komitas "Armenian Peasant Music" et un recueil de chansons édité par lui "Armenian Lyre" sont publiés à Paris. Plus tard, ses concerts ont eu lieu à Zurich, Genève, Lausanne, Berne, Venise.

De retour à Etchmiadzine (1907), Komitas poursuivit son intense activité multiforme pendant trois ans. Un projet de création de l'opéra "Anush" mûrit. Dans le même temps, les relations entre Komitas et son entourage ecclésiastique se détériorent de plus en plus. L'hostilité ouverte du clergé réactionnaire, sa méconnaissance totale de la portée historique de ses activités, obligent le compositeur à quitter Etchmiadzine (1910) et à s'installer à Constantinople dans l'espoir d'y créer un conservatoire arménien. Bien qu'il ne parvienne pas à réaliser ce plan, Komitas est néanmoins engagé dans des activités pédagogiques et scéniques avec la même énergie - il donne des concerts dans les villes de Turquie et d'Égypte, agissant en tant que chef des chœurs qu'il organise et en tant que soliste-chanteur. Les enregistrements au gramophone du chant de Komitas, réalisés au cours de ces années, donnent une idée de sa voix au doux timbre de baryton, la manière de chanter, qui transmet le style de la chanson interprétée avec une subtilité exceptionnelle. En substance, il a été le fondateur de l'école nationale de chant.

Comme auparavant, Komitas est invité à donner des conférences et des reportages dans les plus grands centres musicaux d'Europe – Berlin, Leipzig, Paris. Les rapports sur la musique folklorique arménienne, tenus en juin 1914. à Paris lors du congrès de la Société musicale internationale, ont fait, selon lui, une énorme impression sur les participants du forum.

L'activité créatrice de Komitas a été interrompue par les événements tragiques du génocide – le massacre des Arméniens, organisé par les autorités turques. Le 11 avril 1915, après avoir été emprisonné, il fut, avec un groupe d'éminentes personnalités arméniennes de la littérature et de l'art, exilé profondément en Turquie. A la demande de personnalités influentes, Komitas est renvoyé à Constantinople. Cependant, ce qu'il a vu a tellement affecté son psychisme qu'en 1916, il s'est retrouvé dans un hôpital pour malades mentaux. En 1919, Komitas est transporté à Paris, où il meurt. Les restes du compositeur ont été enterrés dans le panthéon des scientifiques et des artistes d'Erevan. L'œuvre de Komitas est entrée dans le fonds d'or de la culture musicale arménienne. Le remarquable poète arménien Yeghishe Charents a magnifiquement parlé de son lien de sang avec son peuple :

Chanteur, tu es nourri par le peuple, tu lui as pris une chanson, rêvé de joie, comme lui, ses souffrances et ses soucis tu as partagé ton destin – car comment la sagesse de l'homme, qui t'a été donnée dès l'enfance des gens en pur dialecte.

D. Aroutyunov

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