Khomus : description de l'instrument, composition, sonorité, types, comment jouer

Cet instrument n'est pas enseigné dans les écoles de musique, sa sonorité ne peut être entendue dans les orchestres instrumentaux. Khomus fait partie de la culture nationale des peuples de Sakha. L'histoire de son utilisation a plus de cinq mille ans. Et le son est assez spécial, presque "cosmique", sacré, révélant les secrets de la conscience de soi à ceux qui peuvent entendre les sons du Yakut khomus.

Qu'est-ce que le khomus

Khomus appartient au groupe des guimbardes. Il comprend plusieurs représentants à la fois, différant extérieurement par le niveau sonore et le timbre. Il y a des guimbardes lamellaires et arquées. L'outil est utilisé par différents peuples du monde. Chacun d'eux a apporté quelque chose de différent au design et au son. Ainsi, dans l'Altaï, ils jouent des komuzes avec un cadre ovale et une langue fine, donc le son est léger, sonnant. Et le dan moi vietnamien en forme d'assiette a un son plus aigu.

Un son unique et étonnant est produit par le murchung népalais, qui a une conception inversée, c'est-à-dire que la langue est allongée dans la direction opposée. Le Yakut khomus a une langue élargie, ce qui permet d'extraire un son crépitant, sonore, roulant. Tous les instruments sont en acier, bien que pendant plusieurs siècles, il y ait eu des spécimens en bois et en os.

Dispositif d'outil

Le khomus moderne est en métal. En apparence, c'est assez primitif, c'est une base, au centre de laquelle se trouve une langue oscillant librement. Son extrémité est courbée. Le son est produit en déplaçant la langue, qui est tirée par le fil, touchée ou frappée avec un doigt. Le cadre est rond d'un côté et fuselé de l'autre. Dans la partie arrondie du cadre, une languette est fixée qui, passant entre les ponts, a une extrémité incurvée. En le frappant, le musicien émet des sons vibratoires à l'aide de l'air expiré.

Différence avec la harpe

Les deux instruments de musique ont la même origine, mais ont une différence qualitative l'un par rapport à l'autre. La différence entre le Yakut khomus et la guimbarde réside dans la longueur de la langue. Chez les peuples de la République de Sakha, il est plus long, donc le son est non seulement sonore, mais aussi avec un craquement caractéristique. Khomus et la guimbarde diffèrent par la distance entre les tables d'harmonie et la langue. Dans l'instrument Yakut, c'est très insignifiant, ce qui affecte également le son.

HISTOIRE

L'outil commence son histoire bien avant l'avènement de notre ère à une époque où une personne apprenait à tenir un arc, des flèches, des outils primitifs. Les anciens le fabriquaient à partir d'os d'animaux et de bois. Il existe une version selon laquelle les Yakoutes ont prêté attention aux sons émis par un arbre brisé par la foudre. Chaque rafale de vent produisait un beau son, faisant vibrer l'air entre les bois fendus. En Sibérie et dans la République de Tyva, des outils fabriqués à base de copeaux de bois ont été conservés.

Le khomus le plus courant était parmi les peuples turcophones. L'une des copies les plus anciennes a été trouvée sur le site des peuples Xiongnu en Mongolie. Les scientifiques supposent avec confiance qu'il a été utilisé dès le 3ème siècle avant JC. En Yakoutie, les archéologues ont découvert de nombreux instruments de musique à anches dans des sépultures chamaniques. Ils sont décorés d'ornements étonnants, dont les historiens et les historiens de l'art ne peuvent toujours pas démêler la signification.

Les chamans, utilisant le son roulant du timbre des harpes juives, ont ouvert leur chemin vers d'autres mondes, ont atteint une harmonie complète avec le corps, qui percevait les vibrations. A l'aide des sons, les peuples de Sakha ont appris à montrer des émotions, des sentiments, à imiter le langage des animaux et des oiseaux. Le son du khomus introduit les auditeurs et les interprètes eux-mêmes dans un état de transe contrôlée. C'est ainsi que les chamans ont obtenu un effet extrasensoriel, qui a aidé à traiter les malades mentaux et même à soulager les affections graves.

Cet instrument de musique a été distribué non seulement parmi les Asiatiques. Son utilisation a également été signalée en Amérique latine. Il y a été apporté par des marchands qui voyageaient activement entre les continents aux XNUMXe-XNUMXe siècles. À peu près à la même époque, la harpe fait son apparition en Europe. Des œuvres musicales inhabituelles pour lui ont été créées par le compositeur autrichien Johann Albrechtsberger.

Comment jouer du khomus

Jouer de cet instrument est toujours une improvisation, dans laquelle l'interprète met des émotions et des pensées. Mais il y a des compétences de base qui doivent être maîtrisées pour maîtriser le khomus et apprendre à produire une mélodie harmonieuse. De la main gauche, les musiciens tiennent la partie arrondie du cadre, les tables d'harmonie sont plaquées contre leurs dents. Avec l'index de la main droite, ils frappent la langue, qui doit vibrer librement sans toucher les dents. Vous pouvez amplifier le son en enroulant vos lèvres autour du corps. Le souffle joue un rôle important dans la formation de la mélodie. Inhalant lentement l'air, l'interprète allonge le son. Le changement d'échelle, sa saturation dépend aussi de la vibration de la langue, du mouvement des lèvres.

L'intérêt pour le khomus, partiellement perdu avec l'avènement du pouvoir soviétique, grandit dans le monde moderne. Cet instrument peut être entendu non seulement dans les maisons des Yakoutes, mais également lors des représentations de groupes nationaux. Il est utilisé dans les genres folk et ethno, ouvrant de nouvelles possibilités à la fin d'un instrument inexploré.