Histoire du xylophone

Xylophone – l'un des instruments de musique les plus anciens et les plus mystérieux. Appartient au groupe de percussions. Il se compose de barres en bois, de tailles différentes et accordées sur une certaine note. Le son est produit par des baguettes en bois à pointe sphérique.

Le xylophone est apparu il y a environ 2000 ans, comme en témoignent les images trouvées dans les grottes d'Afrique, d'Asie et d'Amérique latine. Ils représentaient des personnes jouant d'un instrument qui ressemblait à un xylophone. Malgré cela, la première mention officielle en Europe ne remonte qu'au XVIe siècle. Arnolt Schlick, dans son travail sur les instruments de musique, a décrit un instrument similaire appelé hueltze glechter. En raison de la simplicité de sa conception, il a gagné la reconnaissance et l'amour des musiciens itinérants, car il était léger et facile à transporter. Des barres de bois étaient simplement attachées ensemble et le son était extrait à l'aide de bâtons.

Au 19ème siècle, le xylophone a été amélioré. Un musicien biélorusse, Mikhoel Guzikov, a augmenté la gamme à 2.5 octaves et a également légèrement modifié la conception de l'instrument, en plaçant les barres sur quatre rangées. La partie percussion du xylophone était située sur les tubes résonnants, ce qui augmentait le volume et permettait d'affiner le son. Le xylophone a reçu une reconnaissance parmi les musiciens professionnels, ce qui lui a permis de rejoindre l'orchestre symphonique, et plus tard, de devenir un instrument soliste. Bien que le répertoire pour lui soit limité, ce problème a été résolu par des transcriptions à partir des partitions du violon et d'autres instruments de musique.

Le 20e siècle a apporté des changements importants à la conception du xylophone. Ainsi d'un 4 rangs, il est devenu un 2 rangs. Les barres y étaient situées par analogie avec les touches d'un piano. La gamme a été portée à 3 octaves, grâce à quoi le répertoire s'est considérablement élargi.

Construction du xylophone

La conception du xylophone est assez simple. Il se compose d'un cadre sur lequel des barres sont disposées en 2 rangées comme des touches de piano. Les barres sont accordées sur une certaine note et reposent sur un coussin en mousse. Le son est amplifié grâce aux tubes qui se trouvent sous les barres de percussion. Ces résonateurs sont réglés pour correspondre à la tonalité de la barre et élargissent également considérablement le timbre de l'instrument, rendant le son plus brillant et plus riche. Les barres d'impact sont fabriquées à partir de bois précieux séchés depuis plusieurs années. Ils ont une largeur standard de 38 mm et une épaisseur de 25 mm. La longueur varie en fonction de la hauteur. Les barres sont disposées dans un certain ordre et attachées avec un cordon. Si nous parlons de bâtons, il y en a 2 selon la norme, mais un musicien, selon son niveau de compétence, peut en utiliser trois ou quatre. Les pointes sont pour la plupart sphériques, mais parfois en forme de cuillère. Ils sont faits de caoutchouc, de bois et de feutre qui influencent le caractère de la musique.

Types d'outils

Ethniquement, le xylophone n'appartient pas à un continent en particulier, puisque des références à celui-ci sont trouvées lors de fouilles dans diverses parties du globe. La seule chose qui distingue le xylophone africain de son homologue japonais est le nom. Par exemple, en Afrique on l'appelle – « Timbila », au Japon – « Mokkin », au Sénégal, à Madagascar et en Guinée – « Belafon ». Mais en Amérique latine, l'instrument a un nom - "Mirimba". Il existe également d'autres noms dérivés de l'initiale - "Vibraphone" et "Métallophone". Ils ont un design similaire, mais les matériaux utilisés sont différents. Tous ces instruments appartiennent au groupe des percussions. Jouer de la musique sur eux nécessite une réflexion et des compétences créatives.