Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création
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Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création

La harpe est considérée comme un symbole d'harmonie, de grâce, de tranquillité, de poésie. L'un des instruments les plus beaux et les plus mystérieux, ressemblant à une grande aile de papillon, a fourni une inspiration poétique et musicale pendant des siècles avec son doux son romantique.

Qu'est-ce qu'une harpe

Un instrument de musique qui ressemble à un grand cadre triangulaire sur lequel sont fixées des cordes appartient au groupe des cordes pincées. Ce type d'instrument est un incontournable dans toute performance symphonique, et la harpe est utilisée pour créer de la musique solo et orchestrale dans divers genres.

Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création

Un orchestre a généralement une ou deux harpes, mais des écarts par rapport aux normes musicales se produisent également. Ainsi, dans l'opéra du compositeur russe Rimsky-Korsakov "Mlada" 3 instruments sont utilisés, et dans l'œuvre de Richard Wagner "L'or du Rhin" - 6.

Dans la plupart des cas, les harpistes accompagnent d'autres musiciens, mais il y a des parties solo. Des harpistes en solo, par exemple, dans Casse-Noisette, La Belle au bois dormant et Le Lac des cygnes de Piotr Ilitch Tchaïkovski.

À quoi ressemble une harpe ?

Le son de la harpe est luxueux, noble, profond. Il y a quelque chose d'extraterrestre, de céleste là-dedans, l'auditeur a des associations avec les anciens dieux de la Grèce et de l'Égypte.

Le son de la harpe est doux, pas fort. Les registres ne sont pas exprimés, la répartition des timbres est floue :

  • le registre inférieur est coupé ;
  • moyen – épais et sonore;
  • haut – mince et léger;
  • le plus haut est court, faible.

Dans les sons de harpe, on retrouve de légères nuances sonores caractéristiques du groupe pincé. Les sons sont extraits par des mouvements de glissement des doigts des deux mains sans utiliser d'ongles.

Dans le jeu de la harpe, l'effet glissando est souvent utilisé - le mouvement rapide des doigts le long des cordes, grâce auquel une merveilleuse cascade sonore est extraite.

Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création

Les possibilités de timbre de la harpe sont incroyables. Son timbre permet d'imiter la guitare, le luth, le clavecin. Ainsi, dans l'ouverture espagnole de Glinka « Jota d'Aragon », la harpiste interprète la partie de guitare.

Le nombre d'octaves est de 5. La structure de la pédale vous permet de jouer des sons de la contre-octave "re" à la 4ème octave "fa".

Dispositif d'outil

L'outil triangulaire se compose de :

  • caisse de résonance d'environ 1 m de haut, s'élargissant vers la base ;
  • pont plat, le plus souvent en érable;
  • un rail étroit en bois dur, fixé au milieu de la table d'harmonie sur toute la longueur, comportant des trous pour enfiler les cordes ;
  • un grand cou incurvé dans la partie supérieure du corps ;
  • panneaux avec chevilles sur le manche pour fixer et accorder les cordes;
  • un rack colonne avant conçu pour résister aux vibrations des cordes tendues entre la touche et le résonateur.

Le nombre de cordes pour différents instruments n'est pas le même. La version pédale est à 46 cordes, avec 11 cordes en métal, 35 en matière synthétique. Et dans une petite harpe gauche 20-38 vivaient.

Les cordes de la harpe sont diatoniques, c'est-à-dire que les bémols et les dièses ne ressortent pas. Et pour baisser ou monter le son, 7 pédales sont utilisées. Pour que le harpiste puisse naviguer rapidement dans le choix de la bonne note, des cordes multicolores sont fabriquées. Les veines qui donnent la note « do » sont rouges, « fa » – bleues.

Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création

Histoire de la harpe

La date d'apparition de la harpe est inconnue, mais l'histoire de son origine remonte à l'Antiquité. On pense que l'ancêtre de l'outil est un arc de chasse ordinaire. Peut-être que les chasseurs primitifs ont remarqué que la corde de l'arc tendue avec des forces différentes ne sonne pas de la même manière. Ensuite, l'un des chasseurs a décidé d'insérer beaucoup de veines dans l'arc afin de comparer leur son dans un design inhabituel.

Chaque peuple ancien possédait un instrument de la forme originale. La harpe jouissait d'un amour particulier chez les Égyptiens, qui l'appelaient «belle», la décoraient généreusement d'inserts d'or et d'argent, de minéraux précieux.

En Europe, l'ancêtre compact de la harpe moderne est apparu au XIXème siècle. Il était utilisé par des artistes itinérants. Au XVIe siècle, la harpe européenne a commencé à ressembler à une lourde structure de plancher. Les moines médiévaux et les serviteurs du temple utilisaient l'instrument pour l'accompagnement musical du culte.

À l'avenir, la structure de l'instrument a été expérimentée à plusieurs reprises, essayant d'élargir la gamme. Inventé en 1660, un mécanisme qui vous permet de changer la hauteur à l'aide de la tension et du relâchement des cordes avec les touches était peu pratique. Puis en 1720, le maître allemand Jacob Hochbrucker créa un appareil à pédales dans lequel les pédales appuyaient sur les crochets qui tiraient les cordes.

En 1810, en France, l'artisan Sébastien Erard fait breveter un type de harpe double qui reproduit toutes les tonalités. Sur la base de cette variété, la création d'instruments modernes a commencé.

La harpe est arrivée en Russie au XIXe siècle et est devenue presque immédiatement populaire. Le premier instrument a été apporté à l'Institut Smolny, où une classe de harpistes a été formée. Et la première harpiste du pays était Glafira Alymova, dont le portrait a été peint par le peintre Levitsky.

Harpe : description de l'instrument, composition, sonorité, histoire de la création

Types

Il existe les types d'outils suivants :

  1. Andin (ou péruvien) - un grand design avec une table d'harmonie volumineuse qui rend le registre des basses fort. Instrument folklorique des tribus indiennes des Andes.
  2. Celtic (alias irlandais) - un petit dessin. Il devrait être joué avec elle sur ses genoux.
  3. Gallois - à trois rangées.
  4. Leversnaya – une variété sans pédales. Le réglage s'effectue par des leviers sur la cheville.
  5. Pédale – la version classique. La tension des cordes est ajustée par la pression de la pédale.
  6. Saung est un instrument à arc fabriqué par les maîtres de Birmanie et du Myanmar.
  7. Electroharp - c'est ainsi qu'une variété d'un produit classique avec des micros intégrés a commencé à s'appeler.
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Version à levier de l'outil

Faits intéressants

La harpe a une origine ancienne ; au cours des nombreux siècles de son existence, de nombreuses légendes et faits intéressants se sont accumulés :

  1. Les Celtes croyaient que le dieu du feu et de la prospérité, Dagda, changeait une saison de l'année pour une autre en jouant de la harpe.
  2. Depuis le XVIe siècle, la harpe fait partie des symboles d'État de l'Irlande. L'outil se trouve sur les armoiries, le drapeau, le sceau de l'État et les pièces de monnaie.
  3. Il existe un instrument conçu de manière à ce que deux harpistes puissent jouer de la musique simultanément à quatre mains.
  4. La pièce la plus longue jouée par un harpiste a duré plus de 25 heures. La détentrice du record est l'Américaine Carla Sita, qui au moment du record (2010) avait 17 ans.
  5. Dans la médecine non officielle, il existe une direction de thérapie par la harpe, dont les adhérents considèrent que les sons d'un instrument à cordes sont curatifs.
  6. Un harpiste célèbre était le serf Praskovya Kovaleva, dont le comte Nikolai Sheremetyev est tombé amoureux et l'a prise comme épouse.
  7. L'usine de Leningrad nommée d'après Lunacharsky a été la première à produire en série des harpes en URSS en 1948.

De l'Antiquité à nos jours, la harpe est un instrument magique, ses sonorités profondes et émouvantes enchantent, envoûtent et guérissent. Son son dans l'orchestre ne peut pas être qualifié d'émotionnel, fort et primordial, mais à la fois en solo et en général, elle crée l'ambiance d'une œuvre musicale.

И.С. Бах - Токката и фуга ре мор, BWV 565. София Кипрская (Арфа)

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