François-Joseph Gossec |

François Joseph Gossec

Révolution bourgeoise française du XVIe siècle. « J'ai vu dans la musique une grande force sociale » (B. Asafiev), capable d'influencer puissamment la pensée et les actions des individus et des masses entières. L'un des musiciens qui a retenu l'attention et les sentiments de ces masses était F. Gossec. Le poète et dramaturge de la Révolution, MJ Chénier, s'adresse à lui dans le poème Sur le pouvoir de la musique : « Harmonieux Gossek, quand ta lyre de deuil vit le cercueil de l'auteur Meropa » (Voltaire. – SR), "au loin, dans l'obscurité terrible, les accords persistants des trombones funèbres, le grondement sourd des tambours tendus et le hurlement sourd du gong chinois se faisaient entendre."

L'une des plus grandes personnalités musicales et publiques, Gossec a commencé sa vie loin des centres culturels de l'Europe, dans une famille de paysans pauvres. Il intègre la musique à l'école de chant de la cathédrale d'Anvers. A dix-sept ans, le jeune musicien est déjà à Paris, où il trouve un mécène, l'éminent compositeur français JF Rameau. En seulement 3 ans, Gossec dirige l'un des meilleurs orchestres d'Europe (la chapelle du fermier général La Pupliner), qu'il dirige pendant huit ans (1754-62). Désormais, l'énergie, l'entreprise et l'autorité du secrétaire d'État assurèrent son service dans les chapelles des princes Conti et Condé. En 1770, il organise la société Amateur Concerts, et en 1773 il transforme la société Sacred Concerts, fondée dès 1725, tout en agissant comme professeur et chef de chœur à la Royal Academy of Music (futur Grand Opéra). En raison du faible niveau de formation des chanteurs français, une réforme de l'enseignement musical s'impose et Gossec entreprend d'organiser l'École royale de chant et de récitation. Fondé en 1784, il devint en 1793 l'Institut national de musique et en 1795 un conservatoire, dont Gossek resta professeur et inspecteur en chef jusqu'en 1816. Avec d'autres professeurs, il travailla sur des manuels de disciplines musicales et théoriques. Pendant les années de la Révolution et de l'Empire, Gossec jouit d'un grand prestige, mais avec le début de la Restauration, le compositeur républicain de quatre-vingts ans est retiré du travail au conservatoire et des activités sociales.

L'éventail des intérêts créatifs du secrétaire d'État est très large. Il a écrit des opéras comiques et des drames lyriques, des ballets et de la musique pour des représentations dramatiques, des oratorios et des messes (dont un requiem, 1760). La partie la plus précieuse de son héritage est la musique des cérémonies et des festivités de la Révolution française, ainsi que la musique instrumentale (60 symphonies, environ 50 quatuors, trios, ouvertures). L'un des plus grands symphonistes français du XIVe siècle, Gossec était surtout apprécié de ses contemporains pour sa capacité à conférer à une œuvre orchestrale des traits nationaux français : danse, chant, arioznost. C'est peut-être pour cela qu'il est souvent appelé le fondateur de la symphonie française. Mais la véritable gloire inébranlable de Gossek réside dans sa monumentale chanson révolutionnaire et patriotique. Auteur de la « Chanson du 14 juillet », de la chorale « Réveillez-vous, peuple ! », « Hymne à la liberté », « Te Deum » (pour 200 interprètes), de la célèbre Marche funèbre (qui est devenue le prototype des marches funèbres en symphonique et œuvres instrumentales de compositeurs du XVIe siècle), Gossek a utilisé des intonations simples et compréhensibles pour un large auditeur, des images musicales. Leur éclat et leur nouveauté étaient tels que leur mémoire a été conservée dans l'œuvre de nombreux compositeurs du XIXe siècle - de Beethoven à Berlioz et Verdi.

S. Rytsarev