Liste Eugène |

Liste d'Eugène

L'événement qui a fait connaître le nom d'Eugene List au monde entier ne concerne la musique qu'indirectement : il s'agit de la conférence historique de Potsdam, qui a eu lieu immédiatement après la fin de la Seconde Guerre mondiale, à l'été 1945. Le président américain G. Truman a exigé que le commandement sélectionne plusieurs artistes de l'armée et les envoie à sa disposition pour participer au concert de gala. Parmi eux se trouvait le soldat Eugene List. Il a ensuite joué plusieurs petites pièces de théâtre, notamment à la demande personnelle du président. Valse (Op. 42) de Chopin ; le jeune artiste n'ayant pas eu le temps de l'apprendre par cœur, il jouait d'après les notes que le président lui-même retournait. Le lendemain, le nom du soldat pianiste est apparu dans les journaux de nombreux pays, y compris dans son pays natal. Cependant, ici, ce nom était connu de nombreux mélomanes auparavant.

Originaire de Philadelphie, Eugène Liszt reçoit ses premières leçons, comme il arrive souvent, de sa mère, pianiste amateur, et dès l'âge de cinq ans, s'étant installé en Californie, il commence à étudier sérieusement la musique dans l'atelier de Y. Satro- Voilier. À l'âge de 12 ans, la première représentation du garçon avec un orchestre remonte à loin - il a joué le troisième concerto de Beethoven sous la baguette d'Arthur Rodzinsky. Sur les conseils de ce dernier, les parents d'Eugene l'emmènent à New York en 1931 pour tenter de l'inscrire à la Juilliard School. En chemin, nous nous sommes brièvement arrêtés à Philadelphie et avons découvert qu'un concours pour jeunes pianistes était sur le point d'y commencer, dont le gagnant recevrait le droit d'étudier avec le célèbre professeur O. Samarova. Yuzhin a joué, après quoi il a poursuivi son voyage à New York. Et seulement là, il a reçu une notification qu'il était devenu le gagnant. Pendant plusieurs années, il a étudié avec Samarova, d'abord à Philadelphie puis à New York, où il a déménagé avec son professeur. Ces années ont beaucoup donné au garçon, il a fait des progrès notables et, en 1934, un autre heureux accident l'attendait. En tant que meilleur élève, il a reçu le droit de se produire avec l'Orchestre de Philadelphie, alors dirigé par L. Stokowski. Au début, le programme comprenait le concerto de Schumann, mais peu de temps avant ce jour, Stokowski reçut de l'URSS la partition du premier concerto pour piano du jeune Chostakovitch et il avait hâte de la présenter au public. Il a demandé à Liszt d'apprendre cette œuvre, et il a été au top : la première a été un succès triomphal. Des représentations dans d'autres villes du pays ont suivi, en décembre du même 1935, Eugene List a fait ses débuts avec un concert de Chostakovitch à New York; cette fois dirigée par Otto Klemperer. Après cela, l'impresario Arthur Jowson s'est occupé de la poursuite de la carrière de l'artiste et très vite, il est devenu largement connu dans tout le pays.

Au moment où il est diplômé de la Juilliard School, Eugene List jouissait déjà d'une bonne réputation parmi les mélomanes américains. Mais en 1942, il s'engage comme volontaire dans l'armée et après quelques mois d'entraînement, il devient soldat. Certes, il a ensuite été affecté à «l'équipe d'animation», et il a voyagé d'unité en unité, jouant du piano installé à l'arrière d'un camion. Cela a continué jusqu'à la fin de la guerre, jusqu'aux événements déjà décrits de l'été 1945. Peu de temps après, List a été démobilisé. Il semblait que de belles perspectives s'ouvraient devant lui, d'autant plus que sa publicité était excellente – même selon les normes américaines. Après son retour dans son pays natal, il a été invité à jouer à la Maison Blanche, après quoi le magazine Time l'a qualifié de «pianiste officieux de la cour du président».

En général, tout s'est plutôt bien passé. En 1946, Liszt, avec sa femme, la violoniste Carol Glen, se produit au premier Festival du Printemps de Prague, il donne de nombreux concerts et joue dans des films. Mais il s'est progressivement avéré que les espoirs placés en lui par les connaisseurs et les admirateurs n'étaient pas pleinement justifiés. Le développement des talents a clairement ralenti ; le pianiste manquait d'une individualité brillante, son jeu manquait de stabilité et il y avait un manque d'échelle. Et peu à peu, d'autres artistes plus brillants ont un peu relégué Liszt à l'arrière-plan. Repoussé – mais pas complètement éclipsé. Il a continué à donner activement des concerts, a trouvé ses propres couches de musique pour piano, auparavant «vierges», dans lesquelles il a réussi à montrer les meilleures caractéristiques de son art - la beauté du son, la liberté de jeu improvisée, un talent artistique indéniable. Liszt n'a donc pas abandonné, bien que le fait que son chemin n'ait pas été semé de roses soit également attesté par un fait aussi paradoxal: ne célébrant que le 25e anniversaire de son activité de concertiste, l'artiste a d'abord eu l'occasion de monter sur scène au Carnegie Hall .

Le musicien américain se produisait régulièrement à l'extérieur du pays, il était bien connu en Europe, notamment en URSS. Depuis 1962, il a été à plusieurs reprises membre du jury des concours Tchaïkovski, joués à Moscou, Leningrad et d'autres villes, enregistrés sur disques. L'enregistrement des deux concertos de D. Chostakovitch, réalisé par lui en 1974 à Moscou, est l'une des plus hautes réalisations de l'artiste. Dans le même temps, les faiblesses d'Eugene List n'échappent pas aux critiques soviétiques. Dès 1964, lors de sa première tournée, M. Smirnov constate « l'inertie stéréotypée de la pensée musicale de l'artiste. Ses plans de performance sont du domaine des concepts familiers depuis longtemps et, malheureusement, pas des concepts les plus intéressants.

Le répertoire de Liszt était très diversifié. A côté des œuvres traditionnelles de l'ensemble « standard » de la littérature romantique – concertos, sonates et pièces de Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin – une place importante dans ses programmes était occupée par la musique russe, et surtout Tchaïkovski, et d'auteurs soviétiques. – Chostakovitch. Liszt a beaucoup fait pour attirer l'attention des auditeurs sur les premiers exemples de musique pour piano américaine - les œuvres de son fondateur Alexander Reingal et surtout le premier romantique américain Louis Moreau Gottschalk, dont il a joué la musique avec un sens subtil du style et de l'époque. Il enregistra et interpréta souvent toutes les œuvres pour piano de Gershwin et le deuxième concerto de McDowell, put rafraîchir ses programmes avec des miniatures d'auteurs anciens comme la Gigue de K. Graun ou les pièces de L. Dakan, et fut parallèlement le premier interprète de plusieurs oeuvres d'auteurs contemporains. : Concert de C. Chavez, compositions de E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. Enfin, avec sa femme Y. Liszt, il a interprété de nombreuses œuvres importantes pour violon et piano, dont la Sonate jusque-là inconnue de Franz Liszt sur un thème de Chopin.

C'est ce genre d'ingéniosité, combinée à une grande érudition, qui a aidé l'artiste à rester à la surface de la vie de concert, à prendre sa propre place, quoique modeste, mais notable dans son courant dominant. Un lieu que le magazine polonais Rukh Muzychny définissait il y a quelques années comme suit : « Le pianiste américain Eugene List est un artiste très intéressant en général. Son jeu est quelque peu inégal, ses humeurs sont changeantes ; il est un peu original (surtout pour notre époque), sait charmer l'auditeur avec une habileté hors du commun et un charme un peu désuet, peut en même temps, sans aucune raison, jouer quelque chose d'étrange en général, confondre quelque chose, oublier quelque chose, ou simplement déclarer qu'il n'a pas eu le temps de préparer le travail promis dans le programme et qu'il jouerait autre chose. Cependant, cela a aussi son propre charme… ». Par conséquent, les rencontres avec l'art d'Eugene List ont invariablement apporté des informations artistiques intéressantes au public sous une forme assez élevée. Le travail pédagogique de Liszt est épisodique : en 1964-1975, il enseigne à l'Eastman School of Music, et ces dernières années à l'Université de New York.

Grigoriev L., Platek Ya.