Diatonique |

du grec dia – à travers, le long et tonos – ton (ton entier), lettres – allant le long des tons

Un système à sept sons, dont tous les sons peuvent être arrangés en quintes parfaites. Telle est, par exemple, la suite des intervalles dans d'autres grecs. tétracorde diatonique : e1 – d1 – c1 – h (deux tons entiers et un demi-ton), contrairement à la séquence d'intervalles chromatiques. tétracorde e1 - des1 - c 1 - h (pas de tons entiers). Les diatoniques sont les intervalles et les accords qui peuvent être obtenus dans une chaîne de six quintes (un exemple est donné dans la tonalité de C-dur):

(parfois un triton comme variante d'une quarte pure ou d'une quinte pure est pris non pas comme un diatonique, mais comme un intervalle chromatique).

Il existe une relation stricte entre le nombre d'intervalles du même type et le nombre de cinquièmes étapes (Q) formant cet intervalle dans un D pur. Le nombre indiquant combien de fois un intervalle donné se produit dans le système est égal à la différence entre le nombre total de sons dans le système et le nombre de cinquièmes pas :

h. prime, h. octave (0Q) se produit 7 fois (7-0), h. cinquième, h. pinte (1Q) se produit 6 fois (7-1), b. deuxième, M. septième (2Q) se produit 5 fois (7-2), b. sixième, m. le troisième (3Q) se produit 4 fois (7-3), b. troisième, M. sixième (4Q) se produit 3 fois (7-4), b. septième, m. la seconde (5Q) se produit 2 fois (7-5), le triton (6Q) se produit 1 fois (7-6).

Les intervalles sont également considérés comme diatoniques dans les cas où ils sont formés par des étapes modifiées chromatiquement (par exemple, as-b est un ton entier diatonique, à la fois hors contexte et dans la clé, par exemple, en C-dur). Il en va de même pour les accords (par exemple, ges-b-des en do-dur est un accord diatonique sur une gamme non diatonique). Ainsi, GL Catoire distingue un accord chromatique. essentiellement (par exemple, d-fis-as-c) et chromatique. par position (par exemple, des-f-as dans C-dur). De nombreux modes grecs anciens sont diatoniques, ainsi que des modes médiévaux et d'autres modes naturels, y compris les modes ioniens (majeur naturel) et éoliens (mineur naturel) désormais répandus :

Dans un sens plus large, le soi-disant. modes conditionnellement diatoniques, modes diatoniques variables, systèmes et gammes (voir mode). Dans certains de ces modes, avec les tons et les demi-tons, le grossissement entre également. deuxième.

Anhémitonique pentatonique (selon la terminologie de Catoire, « protodiatonique ») et moyen-âge. les hexacordes peuvent être interprétés comme diatoniques incomplets. systèmes.

Parfois, les systèmes à 12 sons (12 étapes) sont appelés diatoniques, chaque étape étant traitée comme indépendante. Dans le même temps, une signification différente est donnée au concept de D. : D. en tant qu'ensemble de base. étapes (AS Ogolevets, MM Skorik).

Dans un autre grec. D. la musique était l'une des trois humeurs modales ("genres"), avec la chromaticité, qui utilisait deux petites secondes d'affilée, ainsi qu'une augmentation. deuxième, et anharmoniques, dont les spécificités étaient des intervalles inférieurs à un demi-ton. Dans ce grec, la musique est similaire à d'autres cultures monophoniques anciennes, en particulier celles du Proche-Orient et de la Méditerranée.

Les diverses formes de D. forment la base de l'Europe occidentale. et l'art de la chanson folklorique russe, ainsi que le prof. Musique européenne (chant grégorien), surtout après l'approbation de la polyphonie comme type de musique prédominant. présentation. harmonique l'unification des voix s'effectue principalement à l'aide de l'action de liaison des consonances les plus simples - quintes et quartes, et la coordination des voix en quatrième quinte contribue à la manifestation du diatonique. rapports.

Le système des hexacordes, répandu depuis l'époque de Guido d'Arezzo (voir Solmisation), s'est fixé dans le cadre de la diatonique générale. variabilité modale du système (en particulier dans les équipes

-molle et

-durum, c'est-à-dire b et h). Une variabilité modale similaire est également caractéristique du russe. musique d'église (h ci-dessous et b ci-dessus, voir "gamme de tous les jours" dans l'exemple ci-dessus). Liée à cela est la pratique de noter les voix avec déc. personnages clés, par ex. sans signes à la voix supérieure et avec un bémol à la voix inférieure.

G. de Macho. Ballade 1. Ci comencent les balades ou il ha chant, mesures 1-3.

Avec l'établissement de la dominance de « l'harmonique. tonalité »-majeur et mineur (depuis le XVIIe siècle), un nouveau type d'instrumentation, basé sur la func. un système de trois triades principales - toniques, dominantes et sous-dominantes, interconnectées par la cinquième relation la plus forte. Limitation de la centralisation du mode en fonction de la fonct. l'harmonie conduit à la formation d'un nouvel accord harmonique. connexions des tons du mode (par exemple, en C-dur, le ton d est lié à la prima du tonique par le ton principal du g dominant, le ton e - appartenant à la triade tonique, f - comme ton principal de la sous-dominante, etc.), qui se réalise en enchaînements d'accords (théoriquement étayé par JF Rameau). Les éléments non diatoniques et les chromatiques sont formés sur la base de D. à la fois mélodiquement et harmoniquement par altération, mélange d'instruments diatoniques dissemblables. éléments en succession et en simultanéité (polydiatonique).

A 19 ans – mendier. Au XXe siècle, d'une part, l'ancien D. a été relancé et D. Nar. entrepôt et à proximité (chez F. Chopin, F. Liszt, E. Grieg, K. Debussy, en particulier chez les compositeurs russes – MI Glinka, MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov, MP Mussorgsky et autres).

D'autre part, il y a une transition vers la chromaticité comme base de la structure de hauteur. Le début de ce processus a été mis par « Tristan » de R. Wagner. Complètement passé au pluriel chromatique. compositeurs du XXe siècle, en particulier des représentants de la nouvelle école viennoise.

AK Lyadov. Huit chansons folkloriques russes. III. Cordon.

Dans la musique du XXe siècle, différents types de D. sont utilisés : D. nar. entrepôt, proche du classique. majeur et mineur; D. en décomp. modifications, polylady, polydiatonique. combinaisons (IF Stravinsky, SV Rachmaninov, SS Prokofiev, DD Chostakovitch, B. Bartok). Souvent, D. ne reste que comme base, plus ou moins voilée (SS Prokofiev, DD Chostakovitch, P. Hindemith), ou apparaît comme un élément intégral du non-diatonique. structures (les champs diatoniques sont indiqués entre parenthèses) :

SS Prokofiev. « Fiançailles dans un monastère » (« Duenna »). 2ème photo, la fin.

Références: Serov AN, Chanson folklorique russe comme sujet scientifique, « Saison musicale », 1869/70, n° 18, 1870/71, n° n° 6 et 13 ; Petr VI, Sur les compositions, les structures et les modes de la musique grecque ancienne, K., 1901 ; Catuar GL, Cours théorique d'harmonie, partie 1, M., 1924 ; Tyulin Yu. N., Enseignement de l'harmonie, partie 1, L., 1937, 1966 ; les siens, Modes naturels et altérations, M., 1971 ; Ogolevets AS, Fondamentaux du langage harmonique, M.-L., 1941 ; Kastalsky AD, Fondamentaux de la polyphonie folklorique, M.-L., 1948 ; Sposobin IV, Théorie élémentaire de la musique, M., 1951, 1958 ; Kushnarev XS, Questions d'histoire et de théorie de la musique monodique arménienne, L., 1958 ; Berkov VO, Harmonie, partie 1, M., 1962 ; 1970 ; Skorik MM, Prokofiev et Schoenberg, « SM », 1962, n° 1 ; Karklin LA, Généraliser l'expérience pratique, « SM », 1965, n° 7 ; Sohor AH, Sur la nature et les possibilités expressives du diatonisme, dans : Questions de théorie et d'esthétique de la musique, vol. 4, L.-M., 1965 ; Sposobin IV, Conférences sur le cours de l'harmonie, M., 1969 ; Kotlyarevsky IA, Diatonics and Chromatics as a Category of Musical Myslennia, Kipv, 1971; Bochkareva O., Sur certaines formes de diatonique dans la musique moderne, in : Musique et modernité, vol. 7, M., 1971; Sigitov S., Le système modal de la période tardive de la créativité de Bela Bartok, in collection : Problèmes de mode, M., 1972.

Yu. H.Kholopov