Guitare basse : qu'est-ce que c'est, comment ça sonne, histoire, types, comment choisir

La guitare électrique a apporté la plus grande contribution au développement de la musique populaire moderne. La guitare basse, apparue à peu près à la même époque, est partie non loin de là.

Qu'est-ce qu'une guitare basse

La guitare basse est un instrument de musique à cordes pincées. Le but est de jouer dans le registre des graves. Habituellement, l'instrument est utilisé comme section rythmique. Certains joueurs utilisent la basse comme instrument principal, comme le groupe Primus.

Appareil pour guitare basse

La structure de la guitare basse reprend largement la guitare électrique. L'instrument se compose d'un pont et d'un manche. Sur le corps se trouvent le pont, la selle, les régulateurs et le micro. Le manche a des frettes. Les cordes sont attachées aux chevilles sur la tête, situées à l'extrémité du cou.

Il existe 3 manières de fixer le manche au pont :

• boulonné;
• collé ;
• par.

Avec une fixation traversante, la table d'harmonie et le manche sont taillés dans le même arbre. Les modèles boulonnés sont plus faciles à installer.

Les principales différences de conception par rapport à la guitare électrique sont la taille accrue du corps et la largeur du manche. Des cordes épaisses sont utilisées. Le nombre de cordes dans la plupart des modèles est de 4. La longueur de l'échelle est presque 2,5 cm plus longue. Le nombre standard de frettes est de 19 à 24.

Gamme sonore

La guitare basse a une large gamme de sons. Mais en raison du nombre limité de cordes, il est impossible d'accéder à toute la gamme de la guitare basse, l'instrument est donc accordé au genre musical souhaité.

Le réglage standard est EADG. Utilisé dans de nombreux genres, du jazz à la pop et au hard rock.

Les versions abandonnées sont populaires. Une caractéristique de Dropped est que le son de l'une des cordes est très différent du reste. Exemple : DADG. La dernière corde est accordée un ton plus bas en G, le ton du reste ne change pas. Dans l'accordage C#-G#-C#-F#, la quatrième corde est abaissée de 1,5 tons, restant de 0,5.

L'accordage à 5 cordes de l'ADGCF utilise les bandes de groove et de nu metal. Par rapport à l'accordage standard, le son descend un ton plus bas.

Le punk rock se caractérise par l'utilisation d'accordages aigus. Exemple : FA#-D#-G# – toutes les cordes ont augmenté d'un demi-ton.

Histoire de la guitare basse

L'origine de la guitare basse est la contrebasse. La contrebasse est un instrument de musique massif qui a les caractéristiques d'un violon, d'une viole et d'un violoncelle. Le son de l'instrument était très bas et riche, mais la grande taille était un inconvénient important. Les difficultés de transport, de stockage et d'utilisation verticale ont créé une demande pour un instrument de basse plus petit et plus léger.

En 1912, la Gibson Company sort la mandoline basse. Malgré le fait que les dimensions réduites ont commencé à peser moins par rapport à la contrebasse, l'invention n'a pas été largement utilisée. Dans les années 1930, la production de mandolines basses avait cessé.

La première guitare basse dans sa forme moderne est apparue dans les années 30 du siècle dernier. L'auteur de l'invention était un artisan professionnel Paul Tutmar des États-Unis. La guitare basse est fabriquée sous une forme similaire à la guitare électrique. Le manche se distinguait par la présence de frettes. Il était censé tenir l'instrument comme une guitare ordinaire.

Dans les années 1950, Fender et Fullerton ont d'abord produit en série une guitare basse électrique. Fender Electronics lance la Precision Bass, initialement appelée P-Bass. Le design se distinguait par la présence d'un micro à simple bobinage. L'apparence rappelait une guitare électrique Fender Stratocaster.

En 1953, Monk Montgomery du groupe de Lionel Hampton devient le premier bassiste à tourner avec la basse de Fender. On pense également que Montgomery a réalisé le tout premier enregistrement de basse électronique sur l'album Art Farmer Septet.

Les autres pionniers de l'instrument Fender sont Roy Johnson et Shifty Henry. Bill Black, qui a joué avec Elvis Presley, utilise Fender Precision depuis 1957. La nouveauté a attiré non seulement d'anciens contrebassistes, mais aussi des guitaristes ordinaires. Par exemple, Paul McCartney des Beatles était à l'origine un guitariste rythmique mais est ensuite passé à la basse. McCartney a utilisé une guitare basse électro-acoustique allemande Hofner 500/1. La forme spécifique fait ressembler le corps à un violon.

Dans les années 1960, l'influence de la musique rock monte en flèche. De nombreux fabricants, dont Yamaha et Tisco, commencent à produire des guitares basses électriques. Au début des années 60, la "Fender Jazz Bass" est sortie, appelée à l'origine la "basse de luxe". La conception du corps visait à faciliter le jeu du joueur en lui permettant de jouer en position assise.

En 1961, la guitare basse à six cordes Fender VI est sortie. La construction de la nouveauté était une octave inférieure à celle du classique. L'instrument était au goût de Jack Bruce du groupe de rock « Cream ». Plus tard, il l'a changé en "EB-31" - un modèle de taille compacte. L'EB-31 se distinguait par la présence d'un mini-humbucker sur le chevalet.

Au milieu des années 70, les fabricants d'instruments haut de gamme ont commencé à produire une version à cinq cordes de la guitare basse. La corde "B" était accordée à un ton très bas. En 1975, le luthier Carl Thompson reçoit une commande pour une guitare basse à 6 cordes. La commande a été construite comme suit : B0-E1-A1-D2-G2-C-3. Plus tard, ces modèles ont commencé à être appelés «basses étendues». Le modèle à plage étendue a gagné en popularité parmi les bassistes de session. La raison en est qu'il n'est pas nécessaire de reconfigurer fréquemment l'instrument.

Depuis les années 80, il n'y a pas eu de changements majeurs dans la guitare basse. La qualité des micros et des matériaux s'est améliorée, mais les bases sont restées les mêmes. L'exception concerne les modèles expérimentaux, comme une basse acoustique basée sur une guitare acoustique.

variétés

Les types de guitares basses diffèrent traditionnellement par la position des micros. Il existe les types suivants :

• Basse de précision. L'emplacement des micros est proche de l'axe du corps. Ils sont installés en damier, les uns après les autres.
• Basse jazz. Les micros de ce type sont appelés singles. Ils sont situés loin les uns des autres. Le son lors de la lecture d'un tel instrument est plus dynamique et varié.
• Basse combinée. Le design a des éléments de jazz et de basse de précision. Une rangée de micros est décalée et une seule est montée en dessous.
• Humbucker. 2 bobines font office de micro. Les bobines sont fixées à une plaque métallique sur le corps. Il a un gros son puissant.

De plus, il existe une division en variantes frettées et sans frettes. Les frettes sans écrou n'ont pas d'écrou, lorsqu'elles sont serrées, les cordes touchent directement la surface. Cette option est utilisée dans les styles de jazz fusion, funk, métal progressif. Les modèles fretless n'appartiennent pas à une gamme musicale spécifique.

Comment choisir une guitare basse

Il est recommandé à un débutant de commencer avec un modèle à 4 cordes. C'est le type d'instrument le plus couramment utilisé dans tous les genres populaires. Sur une guitare avec un nombre accru de cordes, l'espacement du manche et des cordes est plus large. Apprendre à jouer d'une basse à 5 ou 6 cordes prendra plus de temps et sera plus difficile. Il est possible de débuter avec une six cordes, si la personne est sûre du style de jeu choisi qui l'exige. La guitare basse à sept cordes est le choix des seuls musiciens expérimentés. De plus, il n'est pas recommandé aux débutants d'acheter des modèles sans frettes.

Les guitares basses acoustiques sont rares. L'acoustique semble silencieuse et ne s'applique pas à un large public. Le cou est généralement plus court.

Un luthier de guitare dans un magasin de musique peut vous aider à choisir la bonne basse. Indépendamment, il vaut la peine de vérifier l'instrument pour la courbure du cou. Si, lorsque vous tenez une frette, la corde commence à vibrer, le manche est tordu.

Techniques de guitare basse

Les musiciens jouent de l'instrument assis et debout. En position assise, la guitare est posée sur le genou et tenue par l'avant-bras de la main. Lorsque vous jouez debout, l'instrument est tenu par une sangle suspendue à l'épaule. Les anciens contrebassistes utilisent parfois la guitare basse comme contrebasse en tournant le corps verticalement.

Presque toutes les techniques de jeu de guitare acoustique et électrique sont utilisées à la basse. Techniques de base : pincement des doigts, gifles, crochetage. Les techniques diffèrent par leur complexité, leur sonorité et leur portée.

Le pincement est utilisé dans la plupart des genres. Le son est doux. Jouer avec un médiator est largement utilisé dans le rock et le métal. Le son est plus net et plus fort. Lors du claquement, la corde frappe les frettes, créant un son spécifique. Activement utilisé dans le style funk.