Clarinette basse : description de l'instrument, sonorité, histoire, technique de jeu

La version basse de la clarinette est apparue au début du XIXème siècle. Aujourd'hui, cet instrument fait partie des orchestres symphoniques, est utilisé dans les ensembles de chambre et est recherché par les musiciens de jazz.

Description de l'outil

La clarinette basse, en italien ça sonne comme "clarinette basse", appartient à la catégorie des instruments de musique à vent. Son dispositif est similaire au dispositif d'une clarinette conventionnelle, les principaux éléments structurels sont :

• Corps : tube cylindrique droit, composé de 5 éléments (pavillon, embouchure, genoux (supérieur, inférieur), canon).
• Reed (langue) - une plaque mince utilisée pour extraire le son.
• Soupapes, bagues, rosaces décorant la surface du corps.

La clarinette basse est fabriquée à partir de bois précieux – noir, mpingo, cocobol. La plupart du travail est fait à la main, selon des directives élaborées il y a un siècle. Le matériau de fabrication, le travail minutieux affecte le prix de l'article – ce plaisir n'est pas bon marché.

La tessiture de la clarinette basse est d'environ 4 octaves (de l'octave ré majeur à la contre octave si bémol). L'application principale est l'accordage B (si bémol). Les notes sont écrites en clé de fa, un ton plus haut que prévu.

Histoire de la clarinette basse

Initialement, une clarinette ordinaire a été créée - l'événement a eu lieu dans la seconde moitié du XNUMXe siècle. Puis il a fallu près d'un siècle pour le perfectionner à la clarinette basse. L'auteur du développement est le Belge Adolf Sachs, qui possède une autre invention importante - le saxophone.

A. Sachs a minutieusement étudié les modèles disponibles au XNUMXe siècle, a longtemps travaillé sur l'amélioration des vannes, l'amélioration des intonations et l'élargissement de la gamme. Sous la main d'un spécialiste, un instrument académique parfait est sorti, qui a pris sa place légitime dans un orchestre symphonique.

Le timbre épais et quelque peu sombre de l'instrument est indispensable dans les épisodes solo individuels d'un morceau de musique. Vous pouvez entendre son son dans les opéras de Wagner, Verdi, les symphonies de Tchaïkovski, Chostakovitch.

Le XNUMXe siècle a ouvert de nouvelles opportunités aux admirateurs de l'instrument: des performances en solo sont écrites pour lui, il fait partie d'ensembles de chambre et est en demande parmi les interprètes de jazz et même de rock.

Technique de jeu

La technique de jeu est similaire aux compétences de posséder une clarinette ordinaire. L'instrument est extrêmement mobile, ne nécessite pas de soufflage, de grandes réserves d'oxygène, les sons sont facilement extraits.

Si l'on compare deux clarinettes, la version basse est moins mobile, les pièces individuelles demanderont une grande habileté de la part du musicien. Il y a une tendance inverse: la musique écrite dans une tonalité grave est difficile à jouer sur une clarinette ordinaire, mais son «frère de basse» fera face à une tâche similaire sans difficulté.

Le jeu implique l'utilisation de deux registres - inférieur, moyen. La clarinette basse est idéale pour les épisodes à caractère tragique, inquiétant, sinistre.

La clarinette basse n'est pas le « premier violon » de l'orchestre, mais il serait faux de la considérer comme quelque chose d'insignifiant. Sans des notes riches et mélodieuses qui dépassent la puissance des autres instruments de musique, de nombreuses œuvres brillantes sonneraient complètement différemment si les orchestres excluaient le modèle de basse de clarinette de la composition.