Balis Varionas (Balys Dvarionas) |

Balys Dvarionas

B. Dvarionas, artiste aux multiples talents, compositeur, pianiste, chef d'orchestre, professeur, a joué un rôle important dans le développement de la culture musicale lituanienne. Son travail est inextricablement lié à la musique folklorique lituanienne. C'est elle qui a déterminé la mélodie du langage musical de Dvarionas, basé sur les intonations des chansons folkloriques; simplicité et clarté de la forme, pensée harmonique; présentation rhapsodique et improvisée. Le travail du compositeur de Dvarionas combiné organiquement avec ses activités d'interprétation. En 1924, il obtient son diplôme de piano au Conservatoire de Leipzig avec R. Teichmüller, puis se perfectionne avec E. Petri. Dès ses années d'études, il s'est produit en tant que pianiste de concert, a fait des tournées en France, en Hongrie, en Allemagne, en Suisse et en Suède.

Dvarionas a élevé toute une galaxie d'interprètes - à partir de 1926, il a enseigné la classe de piano à l'école de musique de Kaunas, à partir de 1933 - au Conservatoire de Kaunas. De 1949 jusqu'à la fin de sa vie, il a été professeur au Conservatoire d'État de Lituanie. Dvarionas a également été impliqué dans la direction d'orchestre. Chef d'orchestre déjà mûr, il passe des examens externes avec G. Abendroth à Leipzig (1939). Le chef d'orchestre N. Malko, qui a tourné à Kaunas au début des années 30, a déclaré à propos de Dvarionas : "C'est un chef d'orchestre aux capacités innées, un musicien sensible, conscient de ce qui est nécessaire et de ce qu'on peut exiger de l'orchestre qui lui est confié." Il est difficile de surestimer l'importance de Dvarionas dans la promotion de la musique professionnelle nationale : l'un des premiers chefs d'orchestre lituaniens, il s'est fixé pour objectif d'interpréter les œuvres de compositeurs lituaniens non seulement en Lituanie, mais dans tout le pays et à l'étranger. Il a été le premier à diriger le poème symphonique "La mer" de MK Čiurlionis, a inclus dans les programmes de ses concerts les œuvres de J. Gruodis, J. Karnavičius, J. Tallat-Kelpsa, A. Raciunas et d'autres. Dvarionas a également interprété des œuvres de compositeurs russes, soviétiques et étrangers. En 1936, la Première Symphonie de D. Chostakovitch fut jouée dans la Lituanie bourgeoise sous sa direction. En 1940, Dvarionas a organisé et dirigé l'Orchestre symphonique de la ville de Vilnius, dans les années 40-50. il était le chef d'orchestre en chef de l'Orchestre philharmonique de Lituanie, le chef d'orchestre en chef des Festivals de la chanson républicaine. « La chanson rend les gens heureux. La joie, cependant, donne de la force pour la vie, pour le travail créatif », a écrit Dvarionas après le festival de la chanson de la ville de Vilnius en 1959. Dvarionas, le chef d'orchestre, s'est entretenu avec les plus grands musiciens de notre siècle: S. Prokofiev, I. Hoffman, A Rubinstein, E. Petri , E. Gilels, G. Neuhaus.

La première œuvre à grande échelle du compositeur fut le ballet «Matchmaking» (1931). Avec J. Gruodis, auteur du ballet Jurate et Kastytis, et V. Batsevicius, auteur du ballet Dans le tourbillon de la danse, Dvarionas est à l'origine de ce genre dans la musique lituanienne. La prochaine étape importante a été «l'ouverture festive» (1946), également connue sous le nom de «At the Amber Shore». Dans ce tableau orchestral, des thèmes dramatiques impétueux et impétueux alternent de manière rhapsodique avec des thèmes lyriques basés sur des intonations folkloriques.

A l'occasion du 30e anniversaire de la Grande Révolution d'Octobre, Dvarionas a écrit la Symphonie en mi mineur, la première symphonie lituanienne. Son contenu est déterminé par l'épigraphe : « Je m'incline devant ma terre natale ». Cette toile symphonique est imprégnée d'amour pour la nature indigène, pour ses habitants. Presque tous les thèmes de la Symphonie sont proches du chant et de la danse du folklore lituanien.

Un an plus tard, l'une des meilleures œuvres de Dvarionas est apparue - le Concerto pour violon et orchestre (1948), qui est devenu une réalisation importante de l'art musical national. L'entrée de la musique professionnelle lituanienne dans l'arène de toute l'Union et internationale est liée à ce travail. Saturant le tissu du Concerto d'intonations folkloriques, le compositeur y incarne les traditions du concert lyrique-romantique du XVIIe siècle. La composition captive par le mélodisme, la générosité d'un matériau thématique changeant de manière kaléidoscopique. La partition du Concerto est claire et transparente. Dvarionas utilise ici les chansons folkloriques "Autumn Morning" et "Beer, Beer" (la seconde a été enregistrée par le compositeur lui-même).

En 1950, Dvarionas, avec le compositeur I. Svyadas, a écrit l'hymne national de la RSS de Lituanie sur les paroles d'A. Venclova. Le genre du concerto instrumental est représenté dans l'œuvre de Dvarionas par trois autres œuvres. Il s'agit de 2 concertos pour son instrument de piano préféré (1960, 1962) et d'un Concerto pour cor et orchestre (1963). Le premier concerto pour piano est une composition profondément émouvante dédiée au 20e anniversaire de la Lituanie soviétique. Le matériau thématique du concerto est original, dont 4 parties, malgré tout leur contraste, sont unies par des thèmes connexes basés sur le matériau folklorique. Ainsi, dans la partie 1 et dans la finale, un motif modifié de la chanson folklorique lituanienne "Oh, la lumière brûle" retentit. L'orchestration colorée de la composition met en valeur la partie de piano solo. Les combinaisons de timbres sont inventives, par exemple, dans la 3e partie lente du concerto, le piano sonne en contrepoint dans un duo avec un cor français. Dans le concerto, le compositeur utilise sa méthode d'exposition préférée – la rhapsodie, qui se manifeste particulièrement clairement dans le développement des thèmes du 1er mouvement. La composition contient de nombreux épisodes d'un personnage de danse de genre, rappelant les sutartines folkloriques.

Le deuxième concerto pour piano a été écrit pour soliste et orchestre de chambre, il est dédié à la jeunesse, à qui appartient l'avenir. En 1954, lors de la Décennie de la littérature et de l'art lituaniens à Moscou, la cantate de Dvarionas «Salutations à Moscou» (sur la rue T. Tilvitis) a été interprétée pour baryton, chœur mixte et orchestre. Ce travail est devenu une sorte de préparation pour le seul opéra de Dvarionas - "Dalia" (1958), écrit sur l'intrigue du drame de B. Sruoga "The Predawn Share" (libre. I. Matskonis). L'opéra est basé sur une intrigue de l'histoire du peuple lituanien - le soulèvement brutalement réprimé des paysans samogitiens en 1769. Le personnage principal de cette toile historique, Dalia Radailaite, meurt, préférant la mort à l'esclavage.

« Lorsqu'on écoute la musique de Dvarionas, on sent l'étonnante pénétration du compositeur dans l'âme de son peuple, la nature de sa terre, son histoire, son présent. C'était comme si le cœur de la Lituanie natale exprimait tout ce qu'il y avait de plus significatif et d'intime à travers la musique de son compositeur le plus talentueux… Dvarionas occupe à juste titre sa place particulière et significative dans la musique lituanienne. Son œuvre n'est pas seulement le fonds d'or de l'art de la république. Il orne toute la culture musicale multinationale soviétique. (E. Svetlanov).

N. Aleksenko