Alexandre Nikolaïevitch Serov (Alexandre Serov) |

Alexandre Sérov

Toute sa vie a été au service de l'art, et il lui a sacrifié tout le reste... V. Stassov

A. Serov est un célèbre compositeur russe, un critique musical exceptionnel, l'un des fondateurs de la musicologie russe. Il a écrit 3 opéras, 2 cantates, des œuvres orchestrales, instrumentales, chorales, vocales, de la musique pour des représentations dramatiques, des arrangements de chansons folkloriques. Il est l'auteur d'un nombre important d'ouvrages de critique musicale.

Serov est né dans la famille d'un éminent fonctionnaire du gouvernement. Dès la petite enfance, le garçon a montré une variété d'inclinations artistiques et de passe-temps, qui ont été encouragés de toutes les manières possibles par ses parents. Certes, bien plus tard, le père s'opposera vivement – ​​jusqu'à un grave conflit – aux études musicales de son fils, les jugeant absolument peu prometteuses.

En 1835-40. Serov a étudié à la faculté de droit. Là, il a rencontré V. Stasov, qui s'est rapidement transformé en une amitié ardente. La correspondance entre Serov et Stasov de ces années est un document étonnant sur la formation et le développement des futurs sommités de la critique musicale russe. "Pour nous deux", a écrit Stasov après la mort de Serov, "cette correspondance était très importante - nous nous sommes aidés à nous développer non seulement en musique, mais à tous les autres égards." Au cours de ces années, les capacités d'interprétation de Serov se sont également manifestées: il a appris avec succès à jouer du piano et du violoncelle, et il n'a commencé à maîtriser ce dernier qu'à l'école. Après avoir terminé ses études, sa carrière a commencé. Le Sénat, le ministère de la Justice, le service de Simferopol et de Pskov, le ministère de l'Intérieur, la poste de Saint-Pétersbourg, où lui, qui parlait couramment plusieurs langues européennes, a été répertorié comme censeur de la correspondance étrangère - ce sont des jalons de la carrière très modeste de Serov, qui n'avait cependant pour lui, à l'exception des gains, aucune valeur sérieuse. Le facteur principal et déterminant était la musique, à laquelle il souhaitait se consacrer sans laisser de trace.

La maturation de composition de Serov était difficile et lente, cela était dû au manque de formation professionnelle appropriée. Au début des années 40. comprennent ses premiers opus : 2 sonates, des romances, ainsi que des transcriptions pour piano des grandes œuvres de JS Bach, WA Mozart, L. Beethoven et d'autres compositeurs classiques. Déjà à cette époque, Serov était fasciné par les projets d'opéra, même s'ils restaient inachevés. La plus importante des œuvres inachevées était l'opéra «May Night» (d'après N. Gogol). Un seul épisode en a survécu à ce jour - la prière de Ganna, qui était la première œuvre de Serov, jouée dans un concert public en 1851. La même année, ses débuts dans le domaine critique ont eu lieu. Dans l'un de ses articles, Serov a formulé sa tâche de critique : « L'éducation musicale parmi la masse des lecteurs russes est extrêmement rare… Essai quant à la diffusion de cette éducation, nous devons également veiller à ce que notre public de lecteurs ait les bonnes idées sur tous, bien que les aspects les plus importants de l'art musical, puisque sans cette information toute vision correcte de la musique, de ses compositeurs et interprètes est impossible. Il est intéressant que ce soit Serov qui ait introduit le terme « musicologie » dans la littérature russe. De nombreuses questions d'actualité de la musique moderne russe et étrangère sont soulevées dans ses œuvres: l'œuvre de Glinka et Wagner, Mozart et Beethoven, Dargomyzhsky et les compositeurs de la Mighty Handful, etc. Au début de la formation de la nouvelle école de musique russe, il y était étroitement associé, mais bientôt Serov et les koutchkistes se séparèrent, leurs relations devinrent hostiles, ce qui conduisit à une rupture avec Stasov.

L'activité publicitaire orageuse, qui a pris beaucoup de temps à Serov, n'a cependant pas affaibli son désir de composer de la musique. « Je me suis apporté, écrivait-il en 1860, une certaine notoriété en me faisant un nom auprès des critiques musicaux, en écrivant sur la musique, mais la tâche principale de ma vie ne sera pas là, mais dans créativité musicale“. Les années 60 sont devenues la décennie qui a rendu célèbre le compositeur Serov. En 1862, l'opéra Judith est achevé, dont le livret est basé sur la pièce du même nom du dramaturge italien P. Giacometti. En 1865 – « Rogneda », dédiée aux événements de l'histoire de l'ancienne Russie. Le dernier opéra était The Enemy Force (la mort a interrompu le travail, l'opéra a été terminé par V. Serova, l'épouse du compositeur, et N. Solovyov), créé sur la base du drame d'AN Ostrovsky "Ne vis pas comme tu veux".

Tous les opéras de Serov ont été mis en scène à Saint-Pétersbourg au Théâtre Mariinsky et ont été un succès retentissant. En eux, le compositeur a tenté de combiner les principes dramatiques de Wagner et la tradition lyrique nationale émergente. "Judith" et "Rogneda" ont été créés et mis en scène pour la première fois sur scène à ce moment-là, alors que les brillantes créations scéniques de Glinka et Dargomyzhsky étaient déjà écrites (à l'exception de "The Stone Guest") et les opéras des compositeurs "Kuchkist" et P. Tchaïkovski n'avait pas encore paru. Serov n'a pas réussi à créer son propre style fini. Il y a beaucoup d'éclectisme dans ses opéras, même si dans les meilleurs épisodes, illustrant en particulier la vie populaire, il atteint une grande expressivité et une grande brillance. Au fil du temps, Serov le critique a éclipsé Serov le compositeur. Cependant, cela ne peut pas rayer la valeur qui est dans sa musique, vraiment talentueuse et originale.

A. Nazarov