Alexandre Ivanovitch Orlov (Alexandre Orlov).

Alexandre Orlov

Artiste du peuple de la RSFSR (1945). Un voyage d'un demi-siècle dans l'art… Difficile de nommer un compositeur dont les œuvres ne figureraient pas au répertoire de ce chef. Avec la même liberté professionnelle, il se tient à la console aussi bien sur la scène de l'opéra que dans la salle de concert. Dans les années 30 et 40, le nom d'Alexandre Ivanovitch Orlov pouvait être entendu presque quotidiennement dans les programmes de la radio All-Union.

Orlov est arrivé à Moscou, ayant déjà parcouru un long chemin en tant que musicien professionnel. Il a commencé sa carrière de chef d'orchestre en 1902 en tant que diplômé du Conservatoire de Saint-Pétersbourg dans la classe de violon de Krasnokutsky et dans la classe de théorie de A. Lyadov et N. Solovyov. Après quatre ans de travail dans l'Orchestre symphonique militaire du Kouban, Orlov est allé à Berlin, où il s'est amélioré sous la direction de P. Yuon, et à son retour dans son pays natal, il a également travaillé comme chef d'orchestre symphonique (Odessa, Yalta, Rostov-on- Don, Kiev, Kislovodsk, etc.) et théâtrale (la compagnie d'opéra de M. Maksakov, l'opéra de S. Zimin, etc.). Plus tard (1912-1917), il fut chef permanent de l'orchestre de S. Koussevitzky.

Une nouvelle page de la biographie du chef d'orchestre est liée à l'opéra du conseil municipal de Moscou, où il a travaillé dans les premières années de la révolution. Orlov a apporté une contribution précieuse à la construction culturelle du jeune pays soviétique; son travail éducatif dans les unités de l'Armée rouge était également important.

A Kiev (1925-1929) Orlov a combiné ses activités artistiques en tant que chef d'orchestre en chef de l'Opéra de Kiev avec l'enseignement en tant que professeur au conservatoire (parmi ses élèves - N. Rakhlin). Enfin, de 1930 jusqu'aux derniers jours de sa vie, Orlov fut le chef d'orchestre du All-Union Radio Committee. Des équipes de radio dirigées par Orlov ont mis en scène des opéras tels que Fidelio de Beethoven, Rienzi de Wagner, Oresteia de Taneyev, Les joyeuses femmes de Windsor de Nicolai, Taras Bulba de Lyssenko, le collier de la Madone de Wolf-Ferrari et bien d'autres. Pour la première fois, sous sa direction, la Neuvième Symphonie de Beethoven et la Symphonie Roméo et Julia de Berlioz ont été diffusées sur notre radio.

Orlov était un excellent joueur d'ensemble. Tous les principaux interprètes soviétiques ont volontiers joué avec lui. D. Oistrakh se souvient: «Le point n'est pas seulement que, lors d'un concert, lorsque AI Orlov était à la tribune du chef d'orchestre, je pouvais toujours jouer librement, c'est-à-dire que je pouvais être sûr qu'Orlov comprendrait toujours rapidement mon intention créative. En travaillant avec Orlov, une bonne atmosphère créative et optimiste dans l'esprit a été invariablement créée, ce qui a élevé les interprètes. De ce côté, cette caractéristique de son travail doit être considérée comme la plus importante.

Maître expérimenté avec une large vision créative, Orlov était un professeur réfléchi et patient de musiciens d'orchestre, qui a toujours cru en son goût artistique raffiné et sa haute culture artistique.

Litt. : A. Tishchenko. AI Orlov. « SM », 1941, n° 5 ; V. Kochetov. AI Orlov. "SM", 1948, n° 10.

L. Grigoriev, J. Platek