چنگ چرخ: شرح ساز، آهنگسازی، صدا، تاریخچه، استفاده
رشته

چنگ چرخ: شرح ساز، آهنگسازی، صدا، تاریخچه، استفاده

هوردی گوردی یک ساز موسیقی متعلق به قرون وسطی است. متعلق به دسته رشته، اصطکاک است. نزدیکترین "بستگان" ارگانیست، نیکلهارپا هستند.

دستگاه

این ابزار کاملا غیر معمول به نظر می رسد، از جمله اجزای اصلی آن موارد زیر است:

  • قاب. ساخته شده از چوب، به شکل عدد 8. شامل 2 عرشه مسطح است که با یک پوسته پهن بسته شده اند. در قسمت بالا، بدنه مجهز به جعبه میخ و سوراخ هایی است که به عنوان تشدید کننده عمل می کنند.
  • چرخ. در داخل بدن قرار دارد: روی یک محور کاشته می شود که با دور زدن پوسته به یک دسته دوار متصل می شود. قسمتی از رینگ چرخ از طریق یک شکاف مخصوص از عرشه بالایی بیرون زده است.
  • مکانیزم صفحه کلید. در بالای عرشه واقع شده است. جعبه شامل 9-13 کلید است. هر کلید دارای یک برآمدگی است: هنگامی که فشار داده می شود، برآمدگی ها سیم را لمس می کنند - به این ترتیب صدا تولید می شود. پیش بینی ها را می توان با حرکت به چپ و راست چرخانده و در نتیجه مقیاس را تغییر داد.
  • رشته های. تعداد اولیه 3 عدد می باشد. یکی ملودیک است، دو تا بوردون. رشته وسط داخل جعبه است، بقیه بیرون هستند. تمام سیم ها به چرخ متصل هستند: چرخش، صداها را از آنها استخراج می کند. ملودی اصلی با فشار دادن کلیدها پخش می شود: با لمس سیم در مکان های مختلف، برآمدگی ها طول آن و در عین حال گام را تغییر می دهند.

در ابتدا، مواد رشته ها رگه های حیوانی بود، در مدل های مدرن آنها از فلز، نایلون ساخته شده اند، تعداد آنها با نمونه های قرون وسطایی (به میزان زیادی) متفاوت است.

صدای گردی چگونه است؟

صدای ساز تا حد زیادی به کیفیت چرخ بستگی داشت: دقت مرکز آن، صافی سطح. برای هماهنگی، خلوص ملودی، سطح چرخ را قبل از نواختن با رزین آغشته می کردند، سیم ها را در نقطه تماس با چرخ در پشم می پیچیدند.

صدای استاندارد گردی غمگین، کمی بینی، یکنواخت، اما قدرتمند است.

تاریخچه

سلف هوردی گُردی، ساز بزرگ و سنگین، ساز نامناسبی بود که فقط چند نوازنده می توانستند از پس آن برآیند. در قرن X-XIII، ارگانیسترم تقریباً در هر معبد، صومعه وجود داشت - موسیقی مقدس روی آن اجرا می شد. قدیمی ترین تصویر ارگانیستوم بر روی یک مینیاتور انگلیسی به سال 1175 باز می گردد.

گردی به سرعت در سراسر اروپا گسترش یافت. نسخه کوچکتر در میان ولگردها، نابینایان و گداهایی که آهنگ هایی را برای زندگی مردم اجرا می کردند، محبوب شد.

دور جدیدی از محبوبیت این ساز را در قرن XNUMX پیشی گرفت: اشراف توجه را به یک کنجکاوی قدیمی جلب کردند و دوباره از آن استفاده کردند.

لیر در قرن XNUMX در روسیه ظاهر شد. احتمالاً از اوکراین وارد شده است ، جایی که بسیار محبوب بود. موسسات آموزشی خاصی وجود داشت که به اوکراینی ها نواختن ساز را آموزش می دادند.

در اتحاد جماهیر شوروی، هوردی بهبود یافت: تعداد سیم ها افزایش یافت، صدا را غنی کرد، یک نوار انتقال به جای چرخ نصب شد و دستگاهی اضافه شد که فشار روی سیم را تغییر می داد.

امروزه ملاقات با این ساز امری نادر است. اگرچه هنوز در ارکستر دولتی بلاروس با موفقیت به صدا در می آید.

تکنیک بازی

مجری سازه را روی زانوهای خود می گذارد. برخی از ابزارها برای راحتی بیشتر مجهز به تسمه هستند - آنها روی شانه ها انداخته می شوند. یک نکته مهم موقعیت بدن است: جعبه میخ در سمت چپ نوازنده قرار دارد، کمی به طرفین منحرف می شود تا کلیدها روی سیم فشار نیاورند.

با دست راست، مجری به آرامی دسته را می چرخاند و چرخ را به حرکت در می آورد. دست چپ با کلیدها کار می کند.

برخی از نوازندگان ملودی را در حالت ایستاده اجرا می کنند. این موقعیت در طول بازی به مهارت بسیار بیشتری نیاز دارد.

عناوین دیگر

hurdy gurdy نام مدرن و رسمی این ساز است. در کشورهای دیگر، نام آن متفاوت به نظر می رسد:

  • درهلایر. یکی از نام های آلمانی. همچنین این ساز در آلمان "betterleier"، "leier"، "bauernleier" نامیده می شد.
  • رایلا. نام اوکراینی لیر، که در اواخر قرن XNUMX-XNUMX محبوبیت باورنکردنی را در میان جمعیت محلی تجربه کرد.
  • ویل. "نام" فرانسوی لیر، و به دور از آن است. او همچنین "vierelete"، "sambuca"، "chifonie" نامیده می شد.
  • هاردی گوردی. نام انگلیسی که توسط نوازندگان روسی استفاده می شود مانند "Hardy-Hardy" به نظر می رسد.
  • جیروندا. نوع ایتالیایی. همچنین در این کشور، کلمات "rotata"، "lira tedesca"، "sinfonia" برای لیر قابل استفاده است.
  • تکرو. با این نام، ساکنان مجارستان لیر را می شناسند.
  • لیرا کوربووا. این نام ساز در زبان لهستانی است.
  • نینرا. تحت این نام یک لیر در جمهوری چک وجود دارد.

با استفاده از ابزار

نقش اصلی ساز، همراهی است. آنها با صدای حفاری می رقصیدند، آهنگ می خواندند، افسانه می گفتند. نوازندگان مدرن این لیست را گسترش داده اند. علیرغم این واقعیت که امروزه محبوبیت هوردی به اندازه قرون وسطی نیست، نوازندگان فولک، گروه های راک، گروه های جاز آن را در زرادخانه خود قرار می دهند.

در میان معاصران ما، مشاهیر زیر از لیر بهبود یافته استفاده می کردند:

  • R. Blackmore – گیتاریست بریتانیایی، رهبر گروه Deep Purple (پروژه شب بلکرمور).
  • D. Page, R. Plant - اعضای گروه "Led Zeppelin" (پروژه "No Quarter. Unledded").
  • "In Extremo" یک گروه موسیقی متال فولکلور آلمانی (آهنگ "Captus Est") است.
  • N. Eaton یک ارگ ساز انگلیسی است که هوردی گوردی نیز می نوازد.
  • "Pesnyary" یک گروه آواز و ساز از دوره شوروی است که شامل نوازندگان روسی و بلاروسی است.
  • Y. Vysokov - سولیست گروه راک روسی "Hospital".
  • B. McCreery آهنگساز آمریکایی است، او موسیقی متن سریال تلویزیونی Black Sails، The Walking Dead را با مشارکت یک هوردی نوشت.
  • وی لوفروف یک نوازنده روسی است که آثار تکنوازی این ساز را می نوازد.
  • Kaulakau چهار نوازنده فولک جاز اسپانیایی هستند.
  • Eluveitie یک گروه متال فولکلور سوئیسی است.
  • "Omnia" یک گروه موسیقی با آهنگ هلندی-بلژیکی است که آثاری به سبک فولک می‌سازد.
Что такое колесная лира. И как на ней играть.

پاسخ دهید