ویاچسلاو ایوانوویچ سوک (سوک، ویاچسلاو) |

سوک، ویاچسلاو

هنرمند خلق RSFSR (1925). وی گفت: "به عنوان یک موسیقیدان که زیر نظر پی چایکوفسکی و NA Rimsky-Korsakov کار کرد و با آنها کار کرد، VI از این استادان بسیار گرفت. او خود موسیقیدانی بود که بیشترین اهمیت را داشت. به عنوان یک رهبر ارکستر، او استاد فرهیختگی بزرگی بود که ما تعداد کمی از آنها را داشتیم: از این نظر او را فقط می توان با ناپرونیک مقایسه کرد. او تمام الزاماتی را که می توان به یک هادی در مقیاس بزرگ ارائه کرد، برآورده کرد. VI مرکز زندگی موسیقایی تئاتر بولشوی و بزرگترین مرجع بود: کلام او برای همه قانون بود - "ویاچسلاو ایوانوویچ گفت."

بیهوده نیست که M. Ippolitov-Ivanov در این کلمات، Bitch را با Napravnik مقایسه می کند. نکته تنها این نیست که هر دوی آنها، از نظر ملیت چک، وطن جدیدی در روسیه پیدا کردند، به چهره های برجسته فرهنگ موسیقی دقیقاً روسیه تبدیل شدند. این مقایسه همچنین به این دلیل موجه است که نقش سوک در زندگی تئاتر بولشوی مشابه نقش ناپرونیک در رابطه با تئاتر مارینسکی سن پترزبورگ است. در سال 1906 به تئاتر بولشوی آمد و تا زمان مرگش در آنجا کار کرد. به معنای واقعی کلمه چند دقیقه قبل از مرگش، ویاچسلاو ایوانوویچ با کارمندان خود درباره جزئیات تولید داستان شهر نامرئی کیتژ صحبت کرد. استاد برجسته باتوم خدمات خستگی ناپذیر به هنر را به نسل جدیدی از رهبران ارکستر شوروی سپرد.

او به عنوان نوازنده تکنواز ویولون در ارکستری به رهبری F. Laub از پراگ به روسیه آمد و در سال 1879 از کنسرواتوار فارغ التحصیل شد. از آن زمان کار او در زمینه موسیقی روسیه آغاز شد. هیچ فراز و نشیب خیره کننده ای در حرفه او وجود نداشت. او با سرسختی و پشتکار به وظایف تعیین شده دست یافت و تجربه کسب کرد. در ابتدا ، این هنرمند جوان به عنوان نوازنده ویولن در ارکستر اپرای خصوصی کیف I. Ya. ستوف، سپس در تئاتر بولشوی. از اواسط دهه 80، فعالیت های رهبری او در شهرهای استانی - خارکف، تاگانروگ، ویلنا، مینسک، اودسا، کازان، ساراتوف آغاز شد. در مسکو، سوک اجراهای انجمن اپرای ایتالیا را رهبری می کند، در سن پترزبورگ او اپرای خصوصی نوایا را هدایت می کند. در آن زمان ، او اغلب مجبور بود با گروه های ارکستر نسبتاً ضعیف کار کند ، اما در همه جا به نتایج هنری قابل توجهی دست یافت و به هزینه آثار کلاسیک موسیقی روسیه و اروپای غربی جسورانه رپرتوار را به روز کرد. حتی در آن "دوره استانی" چایکوفسکی با هنر سوک آشنا شد که در سال 1888 درباره او نوشت: "من از مهارت استاد گروهش شگفت زده شدم."

سرانجام، در سال 1906، سوک، که قبلاً از نظر تجربه عاقل تر بود، ریاست تئاتر بولشوی را بر عهده گرفت و در اینجا به اوج هنر نمایش رسید. او با «آیدا» شروع کرد و متعاقباً مکرراً به سراغ بهترین نمونه های خارجی رفت (به عنوان مثال، اپرای واگنر، «کارمن»). کارنامه منظم او شامل حدود پنجاه اپرا بود. با این حال، همدردی بی قید و شرط رهبر ارکستر به اپرای روسی و بالاتر از همه به چایکوفسکی و ریمسکی-کورساکوف داده شد. به سرپرستی او، یوجین اونگین، ملکه بیل، دوشیزه برفی، سادکو، شب می، افسانه شهر نامرئی کیتژ، خروس طلایی و دیگر شاهکارهای آهنگسازان بزرگ روسی در اینجا اجرا شدند. بسیاری از آنها برای اولین بار توسط سوک در تئاتر بولشوی به روی صحنه رفتند.

او توانست با شور و شوق خود کل تیم اجرا را آلوده کند. او وظیفه اصلی خود را در انتقال دقیق مقصود نویسنده می دید. سوک بارها تاکید کرد که "رهبر باید یک مفسر خیرخواه آهنگساز باشد، نه یک منتقد بدخواه که تصور می کند بیشتر از خود نویسنده می داند." و سوک خستگی ناپذیر روی کار کار کرد و با دقت هر عبارت را برجسته کرد و از ارکستر، گروه کر و خوانندگان نهایت بیان را به دست آورد. KA Erdeli نوازنده تار می گوید: "ویاچسلاو ایوانوویچ" همیشه تمام جزئیات تفاوت های ظریف را برای مدت طولانی و سخت کار می کرد، اما در عین حال او آشکار شدن شخصیت کل را تماشا می کرد. در ابتدا به نظر می رسد که هادی برای مدت طولانی روی چیزهای بی اهمیت می نشیند. اما وقتی کلیت هنری به شکل تمام شده ارائه شود، هم هدف و هم نتایج چنین روش کاری مشخص می شود. ویاچسلاو ایوانوویچ سوک فردی شاد و صمیمی بود، مربی خواستار جوانان. فضایی از شور و اشتیاق نادر و عشق به موسیقی در تئاتر بولشوی حاکم بود.

پس از انقلاب کبیر اکتبر، سوک در حالی که به فعالیت فعال خود در تئاتر (و نه تنها در بولشوی، بلکه در تئاتر اپرای استانیسلاوسکی) ادامه می دهد، به طور سیستماتیک در صحنه کنسرت اجرا می کند. و در اینجا کارنامه رهبر ارکستر بسیار گسترده بود. مروارید برنامه های او بر اساس عقیده متفق القول هم عصرانش، سه سمفونی آخر چایکوفسکی و بالاتر از همه پاتتیک بوده است. و در آخرین کنسرت خود در 6 دسامبر 1932 سمفونی چهارم و ششم این آهنگساز بزرگ روسی را اجرا کرد. سوک صادقانه به هنر موسیقی روسیه خدمت کرد و پس از پیروزی اکتبر به یکی از سازندگان غیور فرهنگ سوسیالیستی جوان تبدیل شد.

متن: I. Remezov. VI سوک. م.، 1933.

ال. گریگوریف، جی. پلاتک