ویولن - ساز موسیقی

ویالون یک ساز بیضی شکل آرشه ای با فرورفتگی های مساوی در دو طرف بدنه است. صدایی که هنگام نواختن یک ساز منتشر می شود تحت تأثیر موارد زیر است: شکل بدنه ویولن، ماده ای که ساز از آن ساخته شده است و کیفیت و ترکیب لاکی که ساز موسیقی با آن پوشانده شده است.

فرم های ویولن بود تا قرن 16 تاسیس شد. سازندگان معروف ویولن، خانواده آماتی، متعلق به این قرن و اوایل قرن هفدهم هستند. ایتالیا به خاطر تولید ویولن معروف بود. ویولن از قرن هفدهم یک ساز تکنواز بوده است

طرح

ویولن از دو قسمت اصلی تشکیل شده است: بدن و گردن که سیم ها در امتداد آن کشیده می شوند. اندازه یک ویولن کامل 60 سانتی متر، وزن - 300-400 گرم است، اگرچه ویولن های کوچکتری وجود دارد.

قاب

بدنه ویولن شکل گرد مشخصی دارد. بر خلاف شکل کلاسیک مورد، شکل متوازی الاضلاع ذوزنقه ای از نظر ریاضی با بریدگی های گرد در طرفین بهینه است که یک "کمر" را تشکیل می دهد. گرد بودن خطوط بیرونی و خطوط "کمر" راحتی بازی را به ویژه در موقعیت های بالا تضمین می کند. سطوح پایینی و بالایی بدنه - عرشه - توسط نوارهایی از چوب - پوسته به یکدیگر متصل می شوند. آنها شکل محدب دارند و "طاق" را تشکیل می دهند. هندسه طاق ها و همچنین ضخامت آنها، توزیع آن به یک درجه یا دیگری قدرت و تن صدا را تعیین می کند. یک عزیز داخل کیس قرار داده شده است که ارتعاشات را از پایه - از طریق عرشه بالا - به عرشه پایین منتقل می کند. بدون آن، طناب ویولن سرزندگی و سیری خود را از دست می دهد.

قدرت و تن صدای ویولن تا حد زیادی تحت تأثیر موادی که از آن ساخته شده است و تا حدودی ترکیب لاک آن است. آزمایشی با حذف شیمیایی کامل لاک از ویولن استرادیواریوس شناخته شده است که پس از آن صدای آن تغییر نکرد. لاک ویولن را از تغییر کیفیت چوب تحت تاثیر محیط محافظت می کند و ویولن را با رنگ شفاف از طلایی روشن تا قرمز تیره یا قهوه ای لکه می کند.

عرشه پایین از چوب افرا (سایر چوب های سخت) یا از دو نیمه متقارن ساخته شده است.

عرشه بالا از صنوبر رزونانس ساخته شده است. دارای دو سوراخ تشدید کننده است - effs (از نام حرف کوچک لاتین F که شبیه آن هستند). یک پایه در وسط عرشه بالایی قرار دارد که روی آن رشته ها که روی نگهدارنده سیم (زیر صفحه انگشت) ثابت شده اند، قرار می گیرند. یک فنر منفرد به تخته صوتی بالایی در زیر پایه پایه در کنار سیم G متصل می شود - یک تخته چوبی که به صورت طولی قرار دارد، که تا حد زیادی استحکام تخته صوتی بالایی و ویژگی های رزونانس آن را تضمین می کند.

پوسته ها عرشه های پایین و بالایی را با هم متحد کنید و سطح جانبی بدن ویولن را تشکیل دهید. ارتفاع آنها میزان و صدای ویولن را تعیین می کند و اساساً کیفیت صدا را تحت تأثیر قرار می دهد: هر چه پوسته ها بالاتر باشد ، صدا خفه تر و ملایم تر است ، نت های بالایی نافذ تر و شفاف تر هستند. پوسته ها مانند عرشه ها از چوب افرا ساخته شده اند.

گوشه ها در کناره ها برای قرار دادن کمان هنگام بازی استفاده می شود. هنگامی که آرشه به یکی از گوشه ها نشانه می رود، صدا روی سیم مربوطه تولید می شود. اگر آرشه بین دو گوشه باشد، صدا به طور همزمان روی دو سیم پخش می شود. نوازندگانی هستند که می توانند همزمان با سه سیم صدا تولید کنند، اما برای این کار باید از قانون قرار دادن کمان در گوشه ها عدول کرده و پیکربندی stand.ad را تغییر دهید.

عزیزم  یک اسپیسر گرد ساخته شده از چوب صنوبر است که به صورت مکانیکی صفحات صوتی را به هم متصل می کند و کشش سیم و ارتعاشات با فرکانس بالا را به صفحه صوتی پایینی منتقل می کند. مکان ایده آل آن به طور تجربی پیدا می شود، به عنوان یک قاعده، انتهای هومی در زیر پایه پایه در کنار رشته E یا در کنار آن قرار دارد. دوشکا فقط توسط استاد تنظیم مجدد می شود، زیرا کوچکترین حرکت آن به طور قابل توجهی بر صدای ساز تأثیر می گذارد.

گردن ، یا خیاط ، برای بستن رشته ها استفاده می شود. قبلاً از چوب های سخت آبنوس یا چوب ماهون (معمولاً آبنوس یا گل سرخ) ساخته می شد. امروزه اغلب از پلاستیک یا آلیاژهای سبک ساخته می شود. از یک طرف، گردن دارای یک حلقه است، از سوی دیگر - چهار سوراخ با خطوط برای اتصال رشته ها. انتهای نخ را با دکمه (می و لا) در سوراخی گرد می کشانند و پس از آن با کشیدن نخ به سمت گردن، آن را در شکاف فشار می دهند. رشته های D و G اغلب با حلقه ای که از سوراخ عبور می کند در گردن ثابت می شوند. در حال حاضر دستگاه های اهرمی پیچ اغلب در سوراخ های گردن نصب می شوند که تنظیم را بسیار تسهیل می کند. گردن‌های آلیاژی سبک به‌صورت سریالی با دستگاه‌های یکپارچه ساختاری.

حلقه ساخته شده از سیم ضخیم یا سیم فولادی. هنگام جایگزینی حلقه رشته ای با قطر بیشتر از 2.2 میلی متر با حلقه مصنوعی (قطر 2.2 میلی متر)، باید یک گوه وارد شود و یک سوراخ با قطر 2.2 مجدداً سوراخ شود، در غیر این صورت ممکن است فشار نقطه ای رشته مصنوعی آسیب ببیند. زیر گردن چوبی

یک دکمه  سر یک میخ چوبی است که در سوراخی در بدنه قرار دارد و در طرف مقابل گردن قرار دارد و برای بستن گردن استفاده می شود. گوه به طور کامل و محکم در یک سوراخ مخروطی متناسب با اندازه و شکل آن وارد می شود، در غیر این صورت ترک خوردن حلقه و پوسته امکان پذیر است. بار روی دکمه بسیار زیاد است، حدود 24 کیلوگرم.

غرفه یک تکیه گاه برای سیم ها از کنار بدنه است و ارتعاشات را از آنها به تخته صدا، مستقیماً به بالا و به پایین از طریق عزیزم منتقل می کند. بنابراین، وضعیت ایستاده بر صدای ساز تأثیر می گذارد. به طور تجربی ثابت شده است که حتی یک جابجایی جزئی پایه منجر به تغییر قابل توجهی در کوک ساز به دلیل تغییر در مقیاس و مقداری تغییر در صدا می شود - وقتی به فرت برد منتقل می شود - صدا از آن خفه می شود - روشن تر پایه سیم‌ها را تا ارتفاع‌های مختلف از بالای صفحه صدا بلند می‌کند تا امکان نواختن روی هر یک از آنها با کمان وجود داشته باشد، آنها را در فاصله‌ای بیشتر از یکدیگر بر روی کمانی با شعاع بزرگ‌تر از مهره پخش می‌کند تا هنگام نواختن در یک رشته، کمان به سیم های همسایه نمی چسبد.

کرکس

گردن یک ویولن  یک تخته بلند از چوب سخت جامد (آبنوس سیاه یا چوب رز) است که در مقطع منحنی شکل دارد به طوری که هنگام نواختن روی یک سیم، کمان به سیم های مجاور نمی چسبد. قسمت پایین گردن به گردن چسبانده شده است که از یک جعبه گیره و یک curl.ad به داخل سر عبور می کند.

مهره  یک صفحه آبنوس است که بین گردن و سر قرار دارد و دارای شکاف هایی برای تارها است. شکاف های موجود در مهره، رشته ها را به طور مساوی از هم جدا می کند و فاصله بین رشته ها و گردن را ایجاد می کند.

گردن  جزییات نیم دایره ای است که نوازنده در حین نمایش با دست خود می پوشاند و از نظر ساختاری بدن ویولن، گردن و سر را یکی می کند. گردن با مهره از بالا به گردن متصل می شود.

جعبه گیره  قسمتی از گردن است که در آن یک شکاف از جلو ساخته شده است، دو جفت کوک گیره ها در هر دو طرف وارد می شوند که با کمک آنها سیم ها کوک می شوند. گیره ها میله های مخروطی هستند. میله در سوراخ مخروطی جعبه میخ قرار داده می شود و با آن تنظیم می شود - عدم رعایت این شرایط ممکن است منجر به تخریب سازه شود. برای چرخش محکم‌تر یا نرم‌تر، گیره‌ها به ترتیب به داخل جعبه فشار داده می‌شوند یا از جعبه بیرون می‌روند و برای چرخش صاف باید با خمیر لپ (یا گچ و صابون) روغن کاری شوند. گیره ها نباید زیاد از جعبه گیره بیرون بزنند. گیره های کوک معمولاً از آبنوس ساخته می شوند و اغلب با منبت های مروارید یا فلز (نقره، طلا) تزئین می شوند.

حلقه همیشه به عنوان چیزی شبیه یک برند شرکتی عمل کرده است - مدرکی از سلیقه و مهارت خالق. در ابتدا، فر بیشتر شبیه پای زنانه در یک کفش بود، با گذشت زمان، شباهت کمتر و کمتر شد - فقط "پاشنه" قابل تشخیص است، "انگشت پا" فراتر از تشخیص تغییر کرده است. برخی از صنعتگران مانند جیووانی پائولو ماگینی (1580-1632) سر شیر حکاکی شده را با مجسمه سازی، مانند ویولن، جایگزین کردند. استادان قرن نوزدهم، با طولانی تر کردن تخته ویولن های باستانی، به دنبال حفظ سر و حلقه به عنوان یک "گواهی تولد" ممتاز بودند.

سیم، کوک و تنظیم ویولن

رشته ها از گردن، از طریق پل، روی سطح گردن و از طریق مهره به میخ ها می روند که به دور سر پیچ می شوند. ترکیب رشته:

• اول - Mi از اکتاو دوم این رشته از نظر ترکیب همگن است، صدا و صدای درخشانی دارد.
• دوم - La از اکتاو اول رشته ای با هسته و قیطان، گاهی اوقات در ترکیب همگن ("Thomastik")، تن مات نرم.
• 3 - D از اکتاو اول رشته ای با هسته و قیطان، تن مات ملایم.
• 4 - نمک از یک اکتاو کوچک رشته ای با هسته و قیطان، تنی خشن و ضخیم.

تنظیم ویولن

A رشته توسط یک چنگال کوک A کوک می شود or یک پیانو . سیم‌های باقی‌مانده با گوش در یک پنجم خالص کوک می‌شوند: the Mi و Re رشته ها از La رشته، خورشید رشته از Re رشته .

ساخت ویولن:

حلقه همیشه به عنوان چیزی شبیه یک برند شرکتی عمل کرده است - مدرکی از سلیقه و مهارت خالق. در ابتدا، حلقه بیشتر شبیه پای زنانه در کفش بود، با گذشت زمان، شباهت کمتر و کمتر شد.

برخی از استادان مانند جیووانی پائولو ماگینی (1580-1632) پیچ را با یک مجسمه، مانند ویولا با سر شیر جایگزین کردند.

گیره های تنظیم or مکانیک میخ بخش هایی از اتصالات ویولن هستند که برای کشش سیم ها و کوک کردن ویولن نصب شده اند.

تخته فرت – یک قسمت چوبی دراز که هنگام نواختن برای تغییر نت سیم ها به آن فشار داده می شود.

یک مهره جزییاتی از سازهای زهی است که قسمت صدای سیم را محدود می کند و سیم را از فرت بورد تا ارتفاع مورد نیاز بالا می برد. برای جلوگیری از جابجایی رشته ها، مهره دارای شیارهایی متناسب با ضخامت رشته ها است.

پوسته قسمت کناری بدن (خم یا ترکیبی) موسیقی است. ابزار.

طنین انداز F - سوراخ هایی به شکل حرف لاتین "f" که به تقویت صدا کمک می کند.

تاریخچه ویولن

پیشتازان ویولن رباب عربی، کوبیز قزاق، فیدل اسپانیایی، کروتا بریتانیایی بودند که از ادغام آنها ویولا تشکیل شد. از این رو نام ایتالیایی ویولن به این معنی است ویولن و همچنین اسلاوونی یک ساز چهار سیم از جیگ درجه پنجم (از این رو نام آلمانی ویولن - ویولن ).

مبارزه بین ویولا اشرافی و ویولن محلی که برای چندین قرن به طول انجامید، به پیروزی دومی ختم شد. ویولن به عنوان یک ساز عامیانه به ویژه در بلاروس، لهستان، اوکراین، رومانی، ایستریا و دالماسی رواج یافت. از نیمه دوم قرن نوزدهم، در بین تاتارها رواج یافت ^[3] . از قرن بیستم در زندگی موسیقی باشقیرها یافت شده است ^[4] .

در اواسط قرن شانزدهم، طراحی مدرن ویولن در شمال ایتالیا توسعه یافت. حق در نظر گرفتن مخترع ویولن "اشرافی" از نوع مدرن توسط گاسپارو دا سالو (متوفی 16) از شهر برشی و آندریا آماتی مورد مناقشه قرار گرفته است. ^{[که در]} (متوفی 1577) - مؤسس مدرسه Cremonese ^[5] . ویولن‌های کرمونز آماتی که از قرن هفدهم حفظ شده‌اند، با شکل عالی و مواد عالی خود متمایز می‌شوند. لومباردی برای تولید ویولن در قرن 17 مشهور بود. ویولن های تولید شده توسط Stradivari و Guarneri بسیار ارزشمند هستند. ^[6]ویولن توسط سازندگان ویولن ساخته می شود.

"شجره خانواده" منشأ ویولن مدرن.

ویولن از قرن هفدهم یک ساز تکنواز بوده است. اولین آثار برای ویولن عبارتند از: "Romanesca per violino solo e basso" اثر Biagio Marini (17) و "Capricio stravagante" اثر معاصر او کارلو فارینا. آرکانجلو کورلی را بنیانگذار نوازندگی هنری ویولن می دانند. سپس تورلی و تارتینی و همچنین لوکاتلی (شاگرد کورلی که تکنیک براوورای نواختن ویولن را توسعه داد)، شاگردش ماگدالنا لورا سیرمن (لومباردینی)، نیکولا ماتیجس، که مدرسه ویولن را در بریتانیای کبیر ایجاد کرد، جووانی آنتونیو پیانی، دنبال کردند.

لوازم جانبی و لوازم جانبی

ویولن را با کمان می نوازند که بر پایه عصای چوبی است و از یک طرف به داخل سر می گذرد و از طرف دیگر بلوک وصل شده است. یک موی دم اسبی بین سر و بلوک کشیده می شود. مو دارای فلس های کراتینه است که هنگام مالش بین آنها، رزین آغشته می شود (آغشته می شود)، به مو اجازه می دهد تا به نخ بچسبد و صدا تولید کند.

لوازم جانبی دیگر، کمتر اجباری وجود دارد:

• تکیه گاه چانه برای راحتی فشار دادن ویولن با چانه طراحی شده است. موقعیت های جانبی، میانی و میانی از ترجیحات ارگونومیک ویولونیست انتخاب می شوند.
• این پل برای راحتی قرار دادن ویولن بر روی استخوان ترقوه طراحی شده است. بر روی عرشه پایین نصب شده است. این صفحه ای است، مستقیم یا منحنی، سخت یا پوشیده از مواد نرم، چوب، فلز یا پلاستیک، با بست هایی در دو طرف.
• برای تبدیل ارتعاشات مکانیکی ویولن به الکتریکی (برای ضبط، تقویت یا تبدیل صدای ویولن با استفاده از دستگاه های خاص) به دستگاه های پیکاپ نیاز است. اگر صدای ویولن به دلیل خاصیت آکوستیک اجزای بدنه آن ایجاد شود، ویولن آکوستیک است، اگر صدا از قطعات الکترونیکی و الکترومکانیکی تشکیل شده باشد، ویولن الکتریکی است، اگر صدا از هر دو جزء تشکیل شده باشد. در درجه ای قابل مقایسه، ویولن به عنوان نیمه آکوستیک طبقه بندی می شود.
• لال یک "شانه" کوچک چوبی یا لاستیکی با دو یا سه دندان با شکاف طولی است. در بالای پایه قرار می گیرد و لرزش آن را کاهش می دهد، به طوری که صدا خفه می شود، "جوراب". بیشتر اوقات از بی صدا در موسیقی ارکسترال و گروه استفاده می شود.
• "Jammer" - یک لاستیکی یا فلزی سنگین که برای تکالیف خانه و همچنین برای کلاس هایی در مکان هایی که سر و صدا را تحمل نمی کنند استفاده می شود. هنگام استفاده از پارازیت، ساز عملاً به صدا در نمی آید و صداهای تندی به سختی قابل تشخیص را منتشر می کند که برای درک و کنترل توسط نوازنده کافی است.
• ماشین تحریر  - یک وسیله فلزی متشکل از یک پیچ که در سوراخ گردن قرار داده شده است و یک اهرم با قلابی که برای بستن رشته در سمت دیگر قرار دارد. این دستگاه تنظیم دقیق تری را امکان پذیر می کند، که برای رشته های تک فلزی با کشش کم بسیار مهم است. برای هر اندازه ویولن، اندازه مشخصی از دستگاه در نظر گرفته شده است، موارد جهانی نیز وجود دارد. آنها معمولاً در رنگ‌های مشکی، طلایی، نیکل یا کروم یا ترکیبی از روکش‌ها عرضه می‌شوند. مدل ها به طور خاص برای رشته های روده، برای رشته E در دسترس هستند. این ساز ممکن است اصلاً ماشین نداشته باشد: در این حالت، سیم ها در سوراخ های گردن قرار می گیرند. نصب ماشین آلات نه بر روی همه رشته ها امکان پذیر است. معمولاً در این حالت دستگاه بر روی رشته اول قرار می گیرد.
• یکی دیگر از لوازم جانبی ویولن، کیف یا صندوق عقب کمد است که ساز، کمان و لوازم جانبی در آن نگهداری و حمل می شود.

تکنیک نوازندگی ویولن

رشته ها با چهار انگشت دست چپ به تخته فرت فشرده می شوند (شست حذف می شود). سیم ها با کمان در دست راست نوازنده هدایت می شوند.

فشار دادن انگشت بر روی تخته فرت سیم را کوتاه می کند و در نتیجه گام سیم را بالا می برد. رشته هایی که با انگشت فشار داده نمی شوند، رشته های باز نامیده می شوند و با صفر نشان داده می شوند.

ویالون قسمت در کلید سه گانه نوشته شده است.

محدوده ویولن از نمک یک اکتاو کوچک تا اکتاو چهارم است. صداهای بالاتر دشوار است.

از نیمه فشار دادن سیم در مکان های خاص، همسازها به دست آمده . برخی از صداهای هارمونیک فراتر از محدوده ویولن ذکر شده در بالا هستند.

کاربرد انگشتان دست چپ نامیده می شود انگشتی . به انگشت اشاره دست اول، انگشت وسط دوم، انگشت حلقه سوم و انگشت کوچک چهارم می گویند. یک موقعیت انگشت گذاری چهار انگشت مجاور است که با فاصله یک تن یا نیمه صدا از هم فاصله دارند. هر رشته می تواند هفت موقعیت یا بیشتر داشته باشد. هر چه موقعیت بالاتر باشد، دشوارتر است. در هر رشته، به استثنای یک پنجم، آنها عمدتاً فقط تا رتبه پنجم می روند. اما در سیم پنجم یا اول و گاهی در سیم دوم از جایگاه های بالاتر استفاده می شود - از ششم تا دوازدهم.

راه های هدایت کمان تأثیر زیادی بر شخصیت، قدرت، تن صدا و در واقع در جمله بندی دارند.

در یک ویولن، معمولاً می‌توانید دو نت را به طور همزمان روی سیم‌های مجاور بگیرید ( رشته های دوتایی در موارد استثنایی - سه (فشار کمان قوی مورد نیاز است) و نه به طور همزمان، اما خیلی سریع - سه ( رشته های سه گانه ) و چهار. این گونه ترکیب ها، عمدتاً هارمونیک، با سیم های خالی آسان تر و بدون آنها دشوارتر است و معمولاً در کارهای تک نفره استفاده می شوند.

یک ارکسترال بسیار رایج ترمولو تکنیک تناوب سریع دو صدا یا تکرار یک صدا است که باعث ایجاد اثر لرزش، لرزش، سوسو زدن می شود.

La تکنیک از col legno که به معنای ضربه زدن به سیم با میل کمان است، باعث ایجاد صدای کوبنده و مرگبار می شود که آهنگسازان در موسیقی سمفونیک نیز با موفقیت زیادی از آن استفاده می کنند.

آنها علاوه بر بازی با کمان، از لمس سیم ها با یکی از انگشتان دست راست استفاده می کنند. پیتزاکواتو (پیتزیکاتو).

برای تضعیف یا خفه کردن صدا استفاده می کنند یک لال – یک صفحه فلزی، لاستیکی، لاستیکی، استخوانی یا چوبی با فرورفتگی در قسمت پایینی تارها که به بالای پایه یا فیله متصل است.

نواختن ویولن با کلیدهایی که بیشترین استفاده را از سیم های خالی می دهد آسان تر است. راحت ترین گذرگاه ها آنهایی هستند که از ترازو یا قطعات آنها و همچنین آرپژهای کلیدهای طبیعی تشکیل شده اند.

تبدیل شدن به ویولن در بزرگسالی دشوار است (اما ممکن است!)، زیرا حساسیت انگشتان و حافظه عضلانی برای این نوازندگان بسیار مهم است. حساسیت انگشتان دست یک بزرگسال بسیار کمتر از یک فرد جوان است و رشد حافظه ماهیچه ای به زمان بیشتری نیاز دارد. بهتر است نواختن ویولن را از سن پنج، شش، هفت سالگی و شاید حتی از سنین پایین تر یاد بگیرید.

10 نوازنده معروف ویولن

• آرکانژلو کورلی
• آنتونیو ویوالدی
• جوزپه تارتینی
• ژان ماری لکلرک
• جیووانی باتیستا ویوتی
• ایوان اوستافیویچ خاندوشکین
• نیکولو پاگانینی
• لودویگ اسپور
• چارلز آگوست بریو
• هانری ویتین

ضبط و اجرا

نشانه گذاری

قسمت ویولن با کلید سه گانه نوشته شده است. محدوده استاندارد ویولن از نمک یک اکتاو کوچک تا اکتاو چهارم است. اجرای صداهای بالاتر دشوار است و معمولاً فقط در ادبیات تکنوازی استفاده می شود، اما نه در بخش های ارکسترال.

موقعیت دست

رشته ها با چهار انگشت دست چپ به تخته فرت فشرده می شوند (شست حذف می شود). سیم ها با کمان در دست راست نوازنده هدایت می شوند.

با فشار دادن انگشت، طول ناحیه نوسانی سیم کاهش می یابد که در نتیجه فرکانس افزایش می یابد، یعنی صدای بالاتری به دست می آید. رشته هایی که با انگشت فشرده نمی شوند نامیده می شوند باز کن رشته ها و هنگام نشان دادن انگشت گذاری با صفر نشان داده می شوند.

از لمس سیم تقریباً بدون فشار در نقاط تقسیم چندگانه، هارمونیک به دست می آید. بسیاری از هارمونیک ها از محدوده استاندارد ویولن در تن صدا بسیار خارج هستند.

چینش انگشتان دست چپ بر روی تخته فرت را می گویند انگشتی . به انگشت اشاره دست اول، انگشت وسط دوم، انگشت حلقه سوم و انگشت کوچک چهارم می گویند. یک موقعیت انگشت گذاری چهار انگشت مجاور است که با فاصله یک تن یا نیمه صدا از هم فاصله دارند. هر رشته می تواند هفت موقعیت یا بیشتر داشته باشد. هر چه موقعیت بالاتر باشد، بازی تمیز در آن دشوارتر است. در هر رشته، به استثنای رشته پنجم (نخستین رشته)، آنها عمدتاً تا رتبه پنجم شامل می شوند. اما در رشته اول، و گاهی اوقات در رشته دوم، از موقعیت های بالاتر استفاده می کنند - تا دوازدهم.

حداقل سه راه برای نگه داشتن کمان وجود دارد ^[7] :

• روش قدیمی ("آلمانی"). که در آن انگشت اشاره چوب کمان را با سطح زیرین آن، تقریباً در برابر چین بین فالانکس ناخن و وسط لمس می کند. انگشتان محکم بسته شده؛ انگشت شست در مقابل وسط قرار دارد. موهای کمان نسبتاً کشیده است.
• یک راه جدید ("فرانسوی-بلژیکی"). که در آن انگشت اشاره عصا را با انتهای فالانکس میانی آن به صورت زاویه ای لمس می کند. فاصله زیادی بین انگشت اشاره و انگشت میانی وجود دارد. انگشت شست در مقابل وسط قرار دارد. موهای کمانی محکم کشیده؛ موقعیت شیب عصا
• جدیدترین روش ("روسی"). ، که در آن انگشت اشاره عصا را از پهلو با چین بین فالانکس میانی و متاکارپ لمس می کند. با پوشاندن عمیق عصا با وسط فالانکس ناخن و تشکیل یک زاویه حاد با آن، به نظر می رسد هدایت کمان را هدایت می کند. فاصله زیادی بین انگشت اشاره و انگشت میانی وجود دارد. انگشت شست در مقابل وسط قرار دارد. موهای کمانی شل و کشیده؛ موقعیت مستقیم (نه مایل) عصا. این روش نگه داشتن کمان مناسب ترین برای دستیابی به بهترین نتایج صدا با کمترین مصرف انرژی است.

نگه داشتن آرشه تاثیر زیادی بر شخصیت، قدرت، تن صدا و به طور کلی در جمله بندی دارد. در یک ویولن، به طور معمول می توانید دو نت را به طور همزمان بر روی سیم های همسایه بگیرید ( یادداشت های دوگانه در موارد استثنایی - سه (فشار کمان قوی مورد نیاز است) و نه به طور همزمان، اما خیلی سریع - سه ( یادداشت های سه گانه ) و چهار. چنین ترکیباتی که عمدتاً هارمونیک هستند، آسان‌تر روی سیم‌های باز اجرا می‌شوند و معمولاً در کارهای تک‌نوازی استفاده می‌شوند.

وضعیت دست چپ

• "سیم های باز" - انگشتان دست چپ سیم ها را محکم نمی کنند، یعنی ویولن چهار نت را که با یک پنجم از هم جدا شده اند استخراج می کند: g، d ¹ ، یک ¹ و ² (نمک اکتاو کوچک، ری، لا اکتاو اول، مای اکتاو دوم).
• موقعیت اول - انگشتان دست چپ، به جز شست، می توانند سیم را در چهار مکان به هم ببندند که با صدای دیاتونیک از یکدیگر و از سیم باز جدا شده اند. آنها همراه با سیم های باز، طیف 20 تنی از صداها را از نت Sol یک اکتاو کوچک تا C از اکتاو دوم تشکیل می دهند.

موقعیت اول

انگشت شست به سمت نوازنده هدایت می شود و یک "قفسه" را تشکیل می دهد که گردن ویولن روی آن قرار دارد - فقط یک عملکرد پشتیبانی را انجام می دهد. انگشتان دیگر دست چپ در بالا قرار دارند و بدون نگه داشتن گردن، رشته ها را فشار می دهند. دست چپ در مجموع دارای هفت موقعیت "پایه" است که بر اساس موارد زیر است:

• انگشتان در موقعیت مربوط به کلیدهای سفید پیانو قرار دارند.
• انگشتان در امتداد گردن حرکت نمی کنند.
• فاصله بین انگشتان مجاور روی یک رشته یک تن یا یک نیم صدا است.
• فاصله بین انگشت چهارم در سیم بزرگتر و انگشت اول (کارگران شدید) در سیم کوچکتر یک تن است.

به طور خاص، موقعیت اول به این صورت است:

ترفندهای اساسی:

• Detaché - هر نت با یک حرکت جداگانه از کمان، با تغییر جهت آن نواخته می شود.
• مارتله - ضربه ای که با فشار کمان انجام می شود، که در آن طول صدا به خودی خود بسیار کوتاهتر از دوره پوسیدگی صدا است.
• Staccato پایین و بالا با کمان - حرکت کمان با توقف.
• Staccato volant نوعی استاکاتو است. هنگام بازی، کمان می پرد و از سیم ها جدا می شود.
• اسپیکاتو – ضربه تند و برگشتی، استاکاتو وزن دار با حرکت اضافی شانه.
• Sautillé – یک لمس برگشتی، سبک شده و شتاب‌گرفته توسط اسپیکاتو.
• Ricochet-saltato - ضربه ای که با ضربه زدن به موهای کمان برجسته روی یک رشته انجام می شود، معمولاً توسط یک گروه مداوم انجام می شود.
• ترمولو - تکرار سریع چندگانه یک صدا یا تناوب سریع دو صدای غیر مجاور، دو همخوان (فاصله ها، آکوردها)، یک صدا و همخوانی.
• Legato - اجرای متصل صداها، که در آن یک انتقال نرم از یک صدا به صدا دیگر وجود دارد، هیچ مکثی بین صداها وجود ندارد.
• کول لگنو - ضربه زدن به سیم با میل کمان. باعث ایجاد صدای کوبنده و مرده می شود که با موفقیت زیادی توسط آهنگسازان در موسیقی سمفونیک استفاده می شود.

علاوه بر بازی با کمان، از لمس سیم ها با یکی از انگشتان دست راست (پیتزیکاتو) استفاده می کنند. همچنین پیزیکاتو با دست چپ وجود دارد که عمدتاً در ادبیات انفرادی استفاده می شود.

همچنین یک روش ویژه برای جداسازی تون از ترکیب صدای یک سیم صدا وجود دارد - سازدهنی. هارمونیک های طبیعی با لمس سیم در نقاط تقسیم چندگانه طول آن - 2 (بلندی سیم به اندازه یک اکتاو بالا می رود)، با 3، با 4 (دو اکتاو) و غیره انجام می شود. موارد مصنوعی، در به همین ترتیب، یکی را که در زیر فشار داده شده است، با انگشت اول به روش معمول تقسیم کنید. بسته به تنظیم انگشت اول و چهارم دست چپ، تاژک ها می توانند چهارم، پنجم باشند.

تفاوت

ویولن به دو دسته کلاسیک و فولکلور (بسته به مردم و سنت ها و ترجیحات فرهنگی و موسیقیایی آنها) تقسیم می شود. ویولن های کلاسیک و فولکلور تفاوت کمی با یکدیگر دارند و آلات موسیقی بیگانه نیستند. تفاوت بین ویولن کلاسیک و ویولن محلی شاید فقط در زمینه کاربرد (آکادمیک و فولکلور) و در ترجیحات و سنت های فرهنگی آنها باشد.

کارکردهای ویولن به عنوان یک ساز تکنواز در گروه های موسیقی

دوره باروک دوره طلوع ویولن به عنوان یک ساز حرفه ای است. به دلیل نزدیک بودن صدا به صدای انسان و توانایی ایجاد تأثیر احساسی قوی بر شنوندگان، ویولن به ساز پیشرو تبدیل شد. صدای ویولن بالاتر از سایر سازها تنظیم می شد که آن را به ساز مناسب تری برای نواختن خط ملودیک تبدیل می کرد. هنگام نواختن ویولن، یک نوازنده فاضل قادر به اجرای قطعات سریع و دشوار از آثار (قطعات) است.

ویولن ها نیز بخش قابل توجهی از ارکستر را تشکیل می دهند که در آن نوازندگان به دو دسته تقسیم می شوند که به ویولن های اول و دوم معروف هستند. اغلب، خط ملودیک به اولین ویولن اختصاص داده می شود، در حالی که گروهی از ویولن های دوم عملکرد همراه یا تقلید را انجام می دهند.

گاهی اوقات ملودی نه به کل گروه ویولن، بلکه به تکنواز ویولن سپرده می شود. سپس اولین نوازنده ویولن، نوازنده، ملودی را می نوازد. اغلب این کار برای دادن رنگ خاص، ظریف و شکننده به ملودی ضروری است. ویولن سولو اغلب با تصویر غنایی همراه است.

کوارتت زهی در شکل اصلی خود از دو ویولن (نوازندگان نوازنده قسمت اول و دوم ویولن)، ویولا و ویولن سل تشکیل شده است. مانند یک ارکستر، اغلب اولین ویولن نقش اصلی را ایفا می کند، اما به طور کلی، هر ساز می تواند لحظات انفرادی داشته باشد.

نواختن ویولن یکی از نامزدهای اصلی برنامه مسابقه نمایش های دلفی جوانان روسیه است.

منابع

• ویولن // فرهنگ لغت دایره المعارف بروکهاوس و افرون: در 86 جلد (82 جلد و 4 جلد اضافی). - سنت پترزبورگ. ، 1890-1907.
• K. Flesh، The هنر ویولن نوازی (جلد 1)  – موسیقی، م.، 1964.
• ک. گوشت، هنر ویولن نوازی (جلد 2)  – Classics-XXI, M., 2007.
• L. Auer، ویولن نوازی همانطور که من آن را آموزش می دهم (1920)؛ به زبان روسی برای. – مدرسه ویولن نوازی من , L., 1933;
• وی. مازل، نوازنده ویولن و دستانش (راست)  – آهنگساز، سن پترزبورگ، 2006.
• وی. مازل، نوازنده ویولن و دستانش (سمت چپ)  – آهنگساز، سن پترزبورگ، 2008.
• A. Tsitsikyan "هنر کمان ارمنی"، ایروان، 2004.
• بنین AA موسیقی دستگاهی روسی سنت فولکلور . مسکو، 1997.

سوالات متداول در مورد ویولن

ویولن چه تاثیری بر بدن انسان دارد؟

ویولن تخیل قوی و انعطاف پذیری ذهن را به فرد می بخشد، توانایی بینش خلاق را افزایش می دهد و شهود را توسعه می دهد. این یک عرفان نیست، این واقعیت به صورت علمی توضیح داده شده است.

چرا نواختن ویولن اینقدر سخت است؟

ویولن مانند سایر ابزارهای زهی هیچ فریبی ندارد، بنابراین چنین اعتماد به نفسی از بین می رود. دست چپ فقط با تکیه بر خود نوازنده باید کار کند. ویولن عجله را تحمل نمی کند، بنابراین، قبل از اولین اجرای یک اثر موسیقی، زمان زیادی می تواند بگذرد.

قیمت یک ویولن به طور متوسط ​​چقدر است؟

قیمت ها از 70 تا 15000 تومان متغیر است. هزینه یک ویولن برای مبتدیان چقدر است که شنوایی شما را خراب نکنید و به طور معمول مطالعه کنید؟ ابتدا بودجه خود را ارزیابی کنید. اگر به راحتی می توانید ابزاری را با قیمت 500 دلار بخرید.