آهنگ مرجع

آهنگ مرجع چیست؟

این یک ضبط تمام شده، میکس، مسترینگ و منتشر شده است که به نظر ما از نظر صدا، ساختار، ملودی، ریتم، مدت زمان و بسیاری از عناصر دیگر که قطعه موسیقی تمام شده را تشکیل می دهد، یک مدل است. اینها البته احساسات ذهنی هستند، زیرا هر یک از ما سلیقه و ترجیحات موسیقی خود را داریم. بنابراین، چنین قطعه ای می تواند به نوعی الهام بخش و نقطه مرجعی برای ما باشد تا تولیدات موسیقی خودمان را بسازیم.

استاندارد صدا

در موسیقی، البته، استانداردهای صوتی خاصی وجود دارد که ناشی از یک ژانر یا دوره خاص است که در آن یک قطعه ساخته شده است. حتی در طول چندین سال، شما می توانید تفاوت های واضحی را در این زمینه در رابطه با همان سبک موسیقی مشاهده کنید. این را می‌توان در طول توسعه و شکل‌دهی راک اند رول کاملاً متوجه شد، جایی که سایر روندهای صوتی را می‌توان در بروشور دهه 60 و موارد دیگر بیست سال بعد در دهه 80 مشاهده کرد. از ابزارهای دیجیتال، چنین استاندارد قرن XNUMX و XNUMX، به عنوان مثال، midi است. ایده اصلی این سیستم این است که همه دستگاه‌های مجهز به این استاندارد می‌توانند آزادانه داده‌های خود را مبادله کنند، دستورات مربوط به پارامترهای مشخصه یک صدای داده شده مانند زیر و بم، ولوم، پانوراما یا مدولاسیون صدا را بدون در نظر گرفتن مدت زمانی که دستگاه برای آن تعیین می‌کند، منتقل کند. دیجیتال است، البته با در نظر گرفتن این واقعیت که سازها یا دستگاه های نسل جدیدتر راه حل های بسیار بهتری نسبت به دستگاه های قدیمی دارند.

آنچه می توان از مسیر مرجع آموخت

اولین عنصری که می توانیم فوراً آن را بگیریم بلندی صدا است. می بینیم که آیا قطعه ما از این نظر با قطعه مرجع رقابت می کند و از این نظر شبیه به آن است یا خیر. عنصر دیگر تناسب مناسب تنظیمات فرکانس پایین و بالا است. آیا قطعه ما نسبت به فرمول ما خیلی کم است یا خیلی بریده شده است؟ چیدمان سازها و پانینگ آنها یعنی چیدمان مناسب در سمت راست، چپ و در مرکز. اندازه ی عمق، یعنی اینکه آیا یک ساز این حس دور بودن، پنهان بودن یا شاید احساس ما را به وجود می آورد که انگار نوازنده در کنار ماست.

عناصر اصلی مقایسه ای

اساس این است که قطعه مرجع را با ما در همان سطوح حجمی مقایسه کنیم. مهم است که ما سریع و کارآمد بین مسیر مرجع و آنچه در حال مخلوط کردن هستیم سوئیچ کنیم. این به ما امکان می دهد فوراً برخی از انحرافات را از حجم، عمق یا پان تشخیص دهیم. همچنین بلافاصله شاهد هر گونه تفاوت در تایم این دو آهنگ خواهیم بود. چیزی که بلافاصله با چنین آهنگی قابل توجه است این است که کدام یک از آهنگ ها صدای روشن تر و کدام یک صدای تیره تر دارند. همچنین ارزش اتصال یک محدود کننده موقت را به مسیر در حال مخلوط کردن دارد که به ما امکان می دهد در طول کار خود به مسیر مرجع مراجعه کنیم. این بسیار مهم است زیرا اکثریت قریب به اتفاق آهنگ ها دارای یک محدود کننده در مرحله نهایی تولید هستند که صدا را تا حدی تغییر می دهد. به لطف این واقعیت که ما از چنین محدود کننده تصویری استفاده خواهیم کرد، قله های فشرده مشابهی با محدوده دینامیکی مشابه به دست خواهیم آورد.

اثر مرجع در رابطه با اثری که خلق می کنیم چنین نقطه مرجعی را به ما می دهد. بنابراین، قطعه مرجع قبل از هر چیز باید صدا و ساختاری را که دوست دارید و می خواهید در پروژه های خود به دست آورید، ارائه دهد. به لطف آهنگ های مرجع، ما یک مرجع داریم که آیا تولید ما در مسیر درستی پیش می رود. هنگام ایجاد ژانرهای مختلف موسیقی، ارجاع به یک سبک و ژانر خاص ارزش دارد. به عنوان مثال، شما نباید یک آهنگ راک را بر اساس یک آهنگ مرجع از یک ژانر موسیقی متفاوت بسازید، مگر اینکه بخواهید یک سبک کاملاً جدید و مبتکرانه ایجاد کنید. همچنین ارزش مراقبت از کیفیت خوب مسیرهای مرجع، ترجیحا در فرمت موجی را دارد. در نهایت، به یاد داشته باشید که مهمترین عناصر میکس در سطح مخلوط عبارتند از تعادل فرکانس، حجم ابزارهای جداگانه، پانینگ، عرض و عمق.