پیوتر ایوانوویچ اسلوتسوف (پیوتر اسلوتسوف) |

پیوتر اسلوتسوف

دوران کودکی. سال های تحصیل.

خواننده برجسته روسی پیوتر ایوانوویچ اسلوتسوف در 12 ژوئیه (30 ژوئن به سبک قدیمی) در سال 1886 در روستای اوستیانسکی، ناحیه کانسکی، استان ینیسی، در خانواده یک شماس کلیسا به دنیا آمد.

در اوایل کودکی در سن 1,5 سالگی پدرش را از دست داد. هنگامی که پتیا 5 ساله بود، مادرش به کراسنویارسک نقل مکان کرد، جایی که اسلوتسوف جوان دوران کودکی و جوانی خود را گذراند.

طبق سنت خانوادگی، پسر برای تحصیل در یک مدرسه الهیات و سپس به یک مدرسه علمیه (در حال حاضر ساختمان یک بیمارستان نظامی پادگان) فرستاده شد، جایی که معلم موسیقی او پی ای ایوانوف-رادکویچ (بعدها استاد هنرستان مسکو بود). ). حتی در دوران کودکی، تریبل نقره ای و پر صدا پسر با زیبایی و دامنه وسیعش توجه اطرافیان را به خود جلب می کرد.

در مدرسه و حوزه علمیه توجه ویژه ای به آواز داشت و پیوتر اسلوتسوف در گروه کر بسیار آواز خواند. صدای او در میان صدای حوزویان به طرز محسوسی برجسته شد و اجرای تک نوازی به او سپرده شد.

همه کسانی که به او گوش می دادند ادعا می کردند که یک حرفه هنری درخشان در انتظار خواننده جوان است و به شرط اینکه صدای اسلوتسوف به درستی تنظیم شود ، در آینده می تواند جای تنور اصلی غزل را در هر صحنه بزرگ اپرا بگیرد.

در سال 1909 ، اسلوتسوف جوان از حوزه علمیه فارغ التحصیل شد و با چشم پوشی از شغل خانوادگی خود به عنوان روحانی ، وارد دانشکده حقوق دانشگاه ورشو شد. اما شش ماه بعد، جذب موسیقی او را به کنسرواتوار مسکو می کشاند و وارد کلاس پروفسور آی.یا گوردی می شود.

اسلوتسوف پس از فارغ التحصیلی از کنسرواتوار در سال 1912 به تکنوازی تئاتر اپرای کیف تبدیل شد. صدای فوق العاده - یک تنور غنایی، نرم و نجیب در صدا، فرهنگ بالا، صمیمیت و بیان عالی اجرا، به سرعت خواننده جوان را عشق شنوندگان به ارمغان آورد.

آغاز فعالیت خلاق.

اسلوتسوف در ابتدای کار هنری خود با یک رپرتوار وسیع اپرا و مجلسی اجرا کرد که توسط تعدادی از شرکت ها ضبط شده بود. در آن سال ها تنورهای درجه یک بسیاری در صحنه اپرای روسیه می خواندند: ال. سوبینوف، د. اسمیرنوف، آ. داویدوف، آ. لابینسکی و تعدادی دیگر. اسلوتسوف جوان بلافاصله به عنوان یک برابر وارد این کهکشان شگفت انگیز هنرمندان شد.

اما به این باید اضافه کرد که بسیاری از شنوندگان آن زمان بر همین عقیده موافق بودند که اسلوتسوف در کیفیت های خود صدایی استثنایی نادر دارد که توصیف آن دشوار است. تنور غنایی، نوازش نوازنده، دست نخورده، با طراوت، قدرت استثنایی و با صدایی مخملی، شنوندگانی را که همه چیز را فراموش می کنند و کاملاً در قدرت این صدا هستند به بردگی می کشد و تسخیر می کند.

گستردگی دامنه و تنفس شگفت‌انگیز به خواننده این امکان را می‌دهد که کل صدا را به سالن تئاتر بدهد، نه چیزی را پنهان کند و نه چیزی را با تنظیم اشتباه تنفسی پنهان کند.

به گفته بسیاری از منتقدان، صدای اسلوتسوف با صدای سوبینوفسکی مرتبط است، اما تا حدودی گسترده تر و حتی گرمتر است. اسلوتسوف با همان سهولت آریا لنسکی و آلیوشا پوپوویچ را از دوبرینیا نیکیتیچ گرچانینف اجرا کرد که تنها توسط یک تنور دراماتیک درجه یک قابل اجرا بود.

معاصران پیوتر ایوانوویچ اغلب در مورد اینکه اسلوتسوف در کدام یک از ژانرها بهتر است بحث می کردند: موسیقی مجلسی یا اپرا. و اغلب آنها نمی توانستند به اجماع برسند ، زیرا در هر یک از آنها اسلوتسوف استاد بزرگی بود.

اما این مورد علاقه صحنه زندگی با فروتنی فوق العاده، مهربانی و عدم وجود هرگونه تکبر مشخص می شد. در سال 1915 ، این خواننده به گروه خانه مردم پتروگراد دعوت شد. در اینجا او بارها و بارها با FI Chaliapin در اپراهای "شاهزاده ایگور"، "پری دریایی"، "فاوست"، موتزارت و سالیری، "آرایشگر سویل" اجرا کرد.

این هنرمند بزرگ به گرمی در مورد استعداد اسلوتسوف صحبت کرد. او عکسی از خود به او داد که روی آن نوشته شده بود: «به یاد خوش با آرزوی موفقیت در دنیای هنر». PISlovtsov از F.Chaliapin، 31 دسامبر 1915 سن پترزبورگ.

ازدواج با MN Rioli-Slovtsova.

سه سال پس از فارغ التحصیلی از هنرستان، تغییرات بزرگی در زندگی پی اسلوتسوف رخ داد، در سال 1915 او ازدواج کرد. همسر او، آنوفریوا مارگاریتا نیکولاونا، و بعداً ریولی-اسلوتسوا نیز در سال 1911 از کنسرواتوار مسکو در کلاس آواز پروفسور وی. ام. زارودنایا-ایوانووا فارغ التحصیل شدند. همراه با او، در کلاس پروفسور UA Mazetti، خواننده فوق العاده NA Obukhova دوره را به پایان رساند، که آنها سالها با او دوستی قوی داشتند، که از هنرستان شروع شد. اوبوخوا در عکسی که به مارگاریتا نیکولائونا داده بود، نوشت: «وقتی معروف شدی، از دوستان قدیمی دست نکش».

در توضیحاتی که پروفسور وی. ام. آنها نوشتند که آنوفریوا می تواند کار آموزشی را نه تنها در موسسات آموزشی موسیقی متوسطه بلکه در هنرستان ها انجام دهد.

اما مارگاریتا نیکولایونا صحنه اپرا را دوست داشت و در اینجا به کمال رسید و نقش های اصلی را در خانه های اپرا تفلیس ، خارکف ، کیف ، پتروگراد ، یکاترینبورگ ، تومسک ، ایرکوتسک ایفا کرد.

در سال 1915، MN Anofrieva با پی اسلوتسوف ازدواج کرد و از این پس، مسیر آنها در صحنه اپرا و اجرای کنسرت با همکاری نزدیک می گذرد.

مارگاریتا نیکولایونا نه تنها به عنوان خواننده، بلکه به عنوان یک پیانیست نیز از هنرستان فارغ التحصیل شد. و کاملاً واضح است که پیوتر ایوانوویچ که در کنسرت های مجلسی اجرا می کرد ، مارگاریتا نیکولاونا را به عنوان همنوازنده مورد علاقه خود داشت ، که کاملاً از همه کارنامه غنی خود می داند و به هنر همراهی تسلط عالی دارد.

بازگشت به کراسنویارسک. هنرستان ملی.

از سال 1915 تا 1918 اسلوتسوف در پتروگراد در تئاتر بولشوی در خانه مردم کار کرد. اسلوتسوف ها که تصمیم گرفتند کمی خود را در سیبری سیر کنند ، پس از زمستان گرسنه پتروگراد ، برای تابستان نزد مادر خواننده به کراسنویارسک می روند. وقوع شورش کلچاک به آنها اجازه بازگشت نمی دهد. فصل 1918-1919 این زوج آوازخوان در اپرای تومسک-یکاترینبورگ و فصل 1919-1920 در اپرای ایرکوتسک کار کردند.

در 5 آوریل 1920، کنسرواتوار مردمی (اکنون کالج هنر کراسنویارسک) در کراسنویارسک افتتاح شد. پی اسلوتسوف و ام.

علیرغم مشکلات بزرگ در طول سالهای ویرانی اقتصادی - میراث جنگ داخلی - کار هنرستان فشرده و موفق بود. فعالیت های او در مقایسه با سایر مؤسسات موسیقی در سیبری جاه طلبانه ترین بود. البته مشکلات زیادی وجود داشت: آلات موسیقی کافی وجود نداشت، اتاق هایی برای کلاس ها و کنسرت ها وجود نداشت، معلمان ماه ها دستمزد کمتری دریافت می کردند، تعطیلات تابستانی اصلاً پرداخت نمی شد.

از سال 1923، با تلاش پی اسلوتسوف و MN Rioli-Slovtsova، اجراهای اپرا در کراسنویارسک از سر گرفته شد. برخلاف گروه‌های اپرا که قبلاً در اینجا کار می‌کردند و با هزینه بازدید از هنرمندان ایجاد می‌شدند، این گروه کاملاً متشکل از خوانندگان و نوازندگان کراسنویارسک بود. و این شایستگی بزرگ اسلوتسوف ها است که توانستند همه دوستداران موسیقی اپرا را در کراسنویارسک متحد کنند. اسلوتسوف ها با شرکت در اپرا، نه تنها به عنوان مجریان مستقیم بخش های مسئول، کارگردانان و رهبران گروه های تک نواز - آوازخوان نیز بودند که مدرسه عالی آوازی و تجربه غنی آنها در زمینه هنر صحنه تسهیل شد.

اسلوتسوف ها با دعوت از نوازندگان مهمان اپرا برای اجراهای خود تلاش کردند تا ساکنان کراسنویارسک تا حد امکان خوانندگان خوب را بشنوند. در میان آنها اجراکنندگان معروف اپرا مانند L. Balanovskaya، V. Kastorsky، G. Pirogov، A. Kolomeitseva، N. Surminsky و بسیاری دیگر بودند. در 1923-1924 اپراهایی مانند پری دریایی، لا تراویاتا، فاوست، دوبروفسکی، یوجین اونگین به صحنه رفتند.

در یکی از مقالات آن سال ها، روزنامه "Krasnoyarsk Rabochiy" اشاره کرد که "تهیه چنین تولیداتی با هنرمندان غیر حرفه ای به نوعی یک شاهکار است."

دوستداران موسیقی کراسنویارسک برای سال‌ها تصاویر زیبای خلق شده توسط اسلوتسوف را به یاد می‌آورند: شاهزاده در «پری دریایی» دارگومیژسکی، لنسکی در «یوجین اونگین» چایکوفسکی، ولادیمیر در «دوبروفسکی» ناپرونیک، آلفرد در «تراویاتا» وردی، فاوست در گوون. همین نام

اما ساکنان کراسنویارسک برای کنسرت های مجلسی اسلوتسوف که همیشه به عنوان تعطیلات انتظار می رفت به یاد ماندنی نیستند.

پیوتر ایوانوویچ آثار بسیار مورد علاقه ای داشت که با مهارت و الهام بسیار اجرا می شد: عاشقانه نادر از اپرای بیزه "مروارید جویان"، آهنگ دوک از "ریگولتو" وردی، کاواتینای تزار برندی از "دوشیزه برفی" ریمسکی-کورساکوف از ویراریوس، اپرای ماسنه به همین نام، لالایی موتزارت و دیگران.

ایجاد "گروه اپرای کار" در کراسنویارسک.

در پایان سال 1924، به ابتکار اتحادیه کارگران هنر (رابیس)، بر اساس گروه اپرا که توسط پی اسلوتسوف سازماندهی شده بود، یک گروه بزرگ اپرا به نام "گروه اپرای کار" ایجاد شد. در همان زمان، توافق نامه ای با شورای شهر برای استفاده از ساختمان تئاتر به نام MAS پوشکین منعقد شد و علیرغم شرایط سخت اقتصادی کشور، یارانه ای بالغ بر سه هزار روبل اختصاص داد.

بیش از 100 نفر در شرکت اپرا شرکت کردند. AL Markson که اجراها را رهبری می کرد و SF Abyantsev که سرپرستی گروه کر را بر عهده داشت اعضای هیئت مدیره و مدیران هنری آن شدند. تکنوازان برجسته از لنینگراد و سایر شهرها دعوت شدند: ماریا پتیپا (سوپرانو رنگارنگی)، واسیلی پولفروف (تنور غنایی-دراماتیک)، لیوبوف آندریوا-دلماس خواننده مشهور اپرا. این هنرمند ترکیبی شگفت انگیز از صدای عالی و اجرای صحنه ای درخشان داشت. یکی از بهترین آثار آندریوا-دلمز، قسمت کارمن، زمانی الهام بخش A. Blok برای ایجاد چرخه ای از اشعار کارمن بود. قدیمی‌هایی که این اجرا را در کراسنویارسک دیدند، مدت‌ها به یاد آوردند که استعداد و مهارت این هنرمند چه تأثیر فراموش‌ناپذیری بر تماشاگران گذاشت.

اولین خانه اپرای کراسنویارسک که با تلاش های قابل توجه اسلوتسوف ها ایجاد شد، جالب و پربار کار کرد. داوران به لباس‌های خوب، انواع لوازم، اما مهم‌تر از همه، فرهنگ بالای اجرای موسیقی اشاره کردند. تیم اپرا به مدت 5 ماه (از ژانویه تا می 1925) کار کرد. در این مدت 14 اپرا روی صحنه رفت. «دوبروفسکی» اثر ای. ناپرونیک و «یوجین اونگین» اثر پی چایکوفسکی با حضور اسلوتسوف ها روی صحنه رفتند. اپرای کراسنویارسک با جستجوی اشکال جدید بیان هنری بیگانه نبود. با الگوبرداری از تئاترهای پایتخت، نمایش «مبارزه برای کمون» در حال ساخت است که در آن کارگردانان تلاش کردند تا کلاسیک را به شیوه ای جدید بازاندیشی کنند. لیبرتو بر اساس وقایع زمان کمون پاریس، و موسیقی - از "توسکا" D. Puccini (چنین جستجوهای هنری مشخصه دهه بیست بود) بود.

زندگی در کراسنویارسک

مردم کراسنویارسک پیوتر ایوانوویچ را نه تنها به عنوان یک هنرمند می شناختند. او که از کودکی عاشق کار ساده دهقانی شده بود، تمام وقت آزاد خود را در طول زندگی خود در کراسنویارسک به کشاورزی اختصاص داد. با داشتن اسب، خودش از آن مراقبت می کرد. و مردم شهر اغلب می دیدند که چگونه اسلوتسوف ها با یک کالسکه سبک در شهر رانندگی می کنند و برای استراحت در مجاورت آن حرکت می کنند. پی اسلوتسوف نه قدبلند، چاق، با چهره ای روسی باز، با صمیمیت و سادگی خطابش مردم را به خود جذب می کرد.

پیوتر ایوانوویچ عاشق طبیعت کراسنویارسک بود، از تایگا و ستون های معروف دیدن کرد. این گوشه شگفت انگیز سیبری بسیاری را به خود جذب کرد و هر کسی که به کراسنویارسک می آمد همیشه سعی می کرد از آنجا دیدن کند.

شاهدان عینی در مورد یک مورد صحبت می کنند که اسلوتسوف مجبور شد به دور از حضور در یک محیط کنسرت آواز بخواند. گروهی از هنرمندان مهمان جمع شدند و از پیتر ایوانوویچ خواستند تا "ستون ها" را به آنها نشان دهد.

این خبر که اسلوتسوف در ستون "ستون" است بلافاصله برای استالبیست ها شناخته شد و آنها هنرمندان را متقاعد کردند که طلوع خورشید را در "ستون اول" ملاقات کنند.

گروه به رهبری پتر ایوانوویچ توسط کوهنوردان باتجربه - برادران ویتالی و اوگنی آبالاکوف، گالیا تورووا و والیا چردوا رهبری می شد که به معنای واقعی کلمه هر مرحله از استالبیست های تازه کار را بیمه می کردند. در بالای صفحه، طرفداران خواننده مشهور از پیوتر ایوانوویچ خواستند که آواز بخواند و تمام گروه به طور هماهنگ با او آواز خواندند.

فعالیت کنسرت Slovtsovs.

پیوتر ایوانوویچ و مارگاریتا نیکولاونا اسلوتسوف کار آموزشی را با فعالیت کنسرت ترکیب کردند. آنها سالها با کنسرت در شهرهای مختلف اتحاد جماهیر شوروی اجرا کردند. و در همه جا اجرای آنها مشتاقانه ترین ارزیابی را دریافت کرد.

در سال 1924، کنسرت های تور اسلوتسوف ها در هاربین (چین) برگزار شد. یکی از نقدهای متعدد خاطرنشان کرد: «نابغه موسیقی روسی در حال به دست آوردن نوازندگان بی‌نقص‌تر و بی‌نقص‌تری در برابر چشمان ماست... صدایی الهی، یک تنور نقره‌ای، که از هر نظر، اکنون در روسیه مشابهی ندارد. لابینسکی، اسمیرنوف و دیگران در حال حاضر، در مقایسه با غنای صوتی خیره کننده اسلوتسوف، تنها صفحات گرامافون گرانبهایی از «گذشته غیرقابل بازگشت» هستند. و اسلوتسوف امروز است: آفتابی، در حال فرو ریختن با الماس های درخشش موسیقی، که هاربین جرأت نمی کرد رویای آن را ببیند... از همان آریا اول، موفقیت دیروز اجراهای پتر ایوانوویچ اسلوتسوف به تشویق ایستاده تبدیل شد. تشویق های گرم، طوفانی و بی وقفه کنسرت را به یک پیروزی مداوم تبدیل کرد. گفتن این موضوع تنها تا حدی برای تعریف برداشت فوق العاده از کنسرت دیروز است. اسلوتسوف هم بی‌نظیر و هم لذت بخش می‌خواند، خدایی می‌خواند... پی اسلوتسوف یک خواننده استثنایی و بی‌نظیر است…»

همین بررسی به موفقیت MN Rioli-Slovtsova در این کنسرت اشاره کرد که نه تنها به زیبایی آواز خواند، بلکه همسرش را نیز همراهی کرد.

کنسرواتوار مسکو

در سال 1928، پی اسلوتسوف به عنوان استاد آواز در ترکیب مرکزی هنرهای تئاتر مسکو (بعدها GITIS و اکنون RATI) دعوت شد. پتر ایوانوویچ همراه با فعالیت های آموزشی در تئاتر آکادمیک بولشوی اتحاد جماهیر شوروی آواز خواند.

مطبوعات کلان شهر او را به عنوان "یک شخصیت بزرگ، یک خواننده کامل، که از شهرت زیادی برخوردار است" تعریف کردند. روزنامه ایزوستیا در 30 نوامبر 1928 پس از یکی از کنسرت های او نوشت: "لازم است توده های گسترده شنوندگان را با هنر آواز اسلوتسوف آشنا کنیم."

با اجرای موفقیت‌آمیز در مسکو و لنینگراد، او در تراویاتا - با آ. نژدانوا، در پری دریایی - در مورد V. Pavlovskaya و M. Reizen خواند. روزنامه های آن سال ها نوشتند: "لا تراویاتا" به محض دست زدن به استادان فوق العاده ای که نقش های اصلی را بازی می کردند، زنده شد و جان تازه ای گرفت: نژدانوا و اسلوتسوف، چقدر تنورهای غزل داریم که چنین مدرسه عالی داشته باشند و چنین مهارت بالایی؟

آخرین سال زندگی این خواننده.

در زمستان سال 1934 ، اسلوتسوف تور کوزباس را با کنسرت انجام داد ، در آخرین کنسرت ها پیوتر ایوانوویچ قبلاً بیمار بود. او با عجله به کراسنویارسک رفت و در اینجا سرانجام بیمار شد و در 24 فوریه 1934 رفت. این خواننده در اوج استعداد و قدرت خود درگذشت، او تنها 48 سال داشت. تمام کراسنویارسک هنرمند و هموطن محبوب خود را در آخرین سفر خود دیدند.

در گورستان پوکروفسکی (در سمت راست کلیسا) یک بنای تاریخی از مرمر سفید وجود دارد. بر روی آن کلماتی از اپرای ماسنه "ورتر" حک شده است: "اوه، من را بیدار نکن، نفس بهار". در اینجا یکی از خوانندگان مشهور روسی آرام گرفته است که معاصرانش عاشقانه آن را بلبل سیبری می نامند.

گروهی از چهره‌های موسیقی شوروی به رهبری ایپولیتوف-ایوانوف، سوبینوف و بسیاری دیگر، در یک مراسم ترحیم، خاطرنشان کردند که مرگ اسلوتسوف «با درد عمیقی در قلب توده‌های وسیع شنوندگان در شوروی طنین‌انداز خواهد کرد. اتحادیه و جامعه موسیقی این خواننده فوق العاده و هنرمند بزرگ را برای مدت طولانی به یاد خواهند آورد.

مراسم ترحیم با یک تماس به پایان می رسد: "و چه کسی، اول از همه، اگر کراسنویارسک نباشد، باید خاطره طولانی از اسلوتسوف را حفظ کند؟" MN Rioli-Slovtsova، پس از مرگ پتر ایوانوویچ، به مدت بیست سال فعالیت آموزشی خود را در کراسنویارسک ادامه داد. او در سال 1954 درگذشت و در کنار همسرش به خاک سپرده شد.

در سال 1979، شرکت لنینگراد "Melody" دیسکی را منتشر کرد که به پی اسلوتسوف در مجموعه "خوانندگان برجسته گذشته" اختصاص داشت.

مواد تهیه شده بر اساس کتاب BG Krivoshey، LG Lavrushev، EM Preisman "زندگی موسیقی کراسنویارسک"، انتشارات کتاب کراسنویارسک در سال 1983، اسناد آرشیو دولتی قلمرو کراسنویارسک، و موزه منطقه ای منطقه ای کراسنویارسک.