پل کلتزکی |

پل کلتزکی

یک رهبر مسافر، یک سرگردان ابدی، که برای چندین دهه از کشوری به کشور دیگر، از شهری به شهر دیگر در حال حرکت بوده است، هم توسط فراز و نشیب های سرنوشت و هم مسیرهای قراردادهای تور کشیده شده است - چنین است پل کلکی. و در هنر او ویژگی‌های نهفته در مکاتب و سبک‌های مختلف ملی، ویژگی‌هایی که در سال‌های طولانی فعالیت رهبر ارکستر آموخته بود، با هم ترکیب شد. بنابراین، برای شنوندگان دشوار است که هنرمند را به یک مکتب خاص، جهت در هنر رهبری طبقه بندی کنند. اما این مانع از آن نمی شود که از او به عنوان یک موسیقیدان عمیق و فوق العاده خالص و روشن قدردانی کنند.

کلتسکی در لویو به دنیا آمد و بزرگ شد و در آنجا شروع به تحصیل موسیقی کرد. او خیلی زود وارد کنسرواتوار ورشو شد، آهنگسازی و رهبری را در آنجا تحصیل کرد و در میان معلمانش رهبر ارکستر فوق العاده E. Mlynarsky بود که از او نوازنده جوان یک تکنیک ظریف و ساده را به ارث برد، آزادی تسلط بر ارکستر "بدون فشار". و وسعت علایق خلاق. پس از آن کلتسکی به عنوان نوازنده ویولن در ارکستر شهر لویو مشغول به کار شد و در بیست سالگی برای ادامه تحصیل به برلین رفت. در آن سالها او به طور فشرده و بدون موفقیت آهنگسازی را مطالعه کرد و در مدرسه عالی موسیقی برلین با E. Koch پیشرفت کرد. او به عنوان رهبر ارکستر عمدتاً با اجرای آهنگ های خودش اجرا می کرد. در یکی از کنسرت ها، او توجه V. Furtwangler را به خود جلب کرد، که مربی او شد و به توصیه او عمدتاً خود را وقف رهبری کرد. این هنرمند یادآور می شود: "تمام دانشی که در مورد اجرای موسیقی دارم، از Furtwängler دریافت کردم."

پس از به قدرت رسیدن هیتلر، رهبر ارکستر جوان مجبور شد آلمان را ترک کند. پس از آن کجا بوده است؟ ابتدا در میلان، جایی که به عنوان استاد در کنسرواتوار دعوت شد، سپس در ونیز. از آنجا در سال 1936 به باکو رفت و در آنجا فصل سمفونی تابستانی را گذراند. پس از آن، به مدت یک سال رهبر ارکستر فیلارمونیک خارکف بود و در سال 1938 به سوئیس، به وطن همسرش نقل مکان کرد.

در سال های جنگ دامنه فعالیت این هنرمند البته محدود به همین کشور کوچک بود. اما به محض اینکه رگبارهای تفنگ خاموش شد، او دوباره شروع به سفر کرد. شهرت کلتسکا در آن زمان قبلاً بسیار بالا بود. گواه این واقعیت است که او تنها رهبر ارکستر خارجی بود که به ابتکار توسکانینی برای برگزاری یک سری کنسرت در جریان افتتاحیه تئاتر احیا شده لا اسکالا دعوت شد.

در سال‌های بعد، فعالیت‌های نمایشی کلتسکا به طور کامل آشکار شد و کشورها و قاره‌های جدید بیشتری را پوشش داد. در مقاطع مختلف او ارکسترهایی را در لیورپول، دالاس، برن رهبری کرد و در همه جا تور کرد. کلتسکی خود را به عنوان یک هنرمند با گستره وسیع تثبیت کرده است که با عمق و صمیمیت هنر خود جذب می کند. تفسیر او از نقاشی های سمفونیک بزرگ بتهوون، شوبرت، برامس، چایکوفسکی و به ویژه مالر در سراسر جهان بسیار ارزشمند است، یکی از بهترین نوازندگان معاصر و مبلغان سرسخت موسیقی که مدت هاست او بوده است.

در سال 1966 ، کلتسکی دوباره پس از یک استراحت طولانی ، از اتحاد جماهیر شوروی بازدید کرد و در مسکو اجرا کرد. موفقیت رهبر ارکستر از کنسرت به کنسرت بیشتر شد. در برنامه های متنوعی که شامل آثاری از مالر بود، موسورگسکی، برامس، دبوسی، موتسارت، کلتسکی در برابر ما ظاهر شدند. "هدف اخلاقی عالی موسیقی، گفتگو با مردم در مورد "حقیقت ابدی زیبا"، دیده و شنیده شده توسط یک هنرمند بسیار صمیمانه و باورمند به آن - در واقع این چیزی است که تمام کارهایی که او در این موسیقی انجام می دهد را پر می کند. غرفه رهبر، – نوشت G. Yudin. - خلق و خوی گرم و جوان رهبر ارکستر، «دمای» اجرا را همیشه در بالاترین سطح نگه می دارد. هر هشتم و شانزدهم برای او بی نهایت عزیز است، بنابراین آنها را عاشقانه و رسا تلفظ می کنند. همه چیز آبدار است، پر از خون است، با رنگ های روبنز بازی می کند، اما، البته، بدون هیچ گونه زواید، بدون فشار دادن صدا. گهگاه با او مخالفت می‌کنید، اما در مقایسه با لحن عمومی و صداقت فریبنده، «جامعه پذیری اجرا» چه چیز کوچکی است…

در سال 1967، ارنست آنسرمت سالخورده اعلام کرد که از ارکستر سوئیس رومانسک که نیم قرن پیش توسط او ساخته شده و پرورش یافته بود، می رود. او فکر مورد علاقه خود را به پل کلکی سپرد، که بدین ترتیب سرانجام رئیس یکی از بهترین ارکسترهای اروپا شد. آیا این به سرگردانی های بی شمار او پایان می دهد؟ جواب در سالهای آینده خواهد آمد…

L. Grigoriev، J. Platek، 1969