هجو |
شرایط موسیقی

هجو |

دسته های فرهنگ لغت
اصطلاحات و مفاهیم

پارودیا یونانی، از پارا – علیه، با وجود و قصیده – آهنگ

1) اغراق آمیز، کمیک. تقلید از برخی موسیقی سبک، ژانر، موسیقی فردی. کار کردن ص از این نوع از قرن 17 شکل گرفته است. در عین حال، هم از یک زیرمتن جدید استفاده می شود که در محتوای آن با ماهیت موسیقی در تعارض است، و هم تأکید شدید و اغراق آمیز بر هر ویژگی، تکنیک های بیانی و ملودی های معمول یک مکتب خاص، سبک آهنگساز و کار جداگانه و هارمونیک انقلاب. که تفاوت تقلید شده ژانرهای wok.-instr. موسیقی در گذشته P. برای تجزیه توزیع می شد. نمونه هایی از هنر اپرا فرانسه در قرن 17 و 18. تقریباً تمام اپراهای محبوب تقلید شد. تئاترهای اپرا در کشورهای دیگر نیز ایجاد شد. 7 P. با اپرای Lully آتیس شناخته می شوند. P. در ایتالیایی. سبک اپرا و مجموعه اپرای جی اف هندل – "اپرای گدا" اثر جی. گی و جی. پپوش آغاز انگلیسی ها را رقم زد. اپرای تصنیف اجراهای اپرا اغلب در ژانر اپرت (Offenbach's Orpheus in Hell) ساخته می شدند. نمونه های روسی تقلیدهای اپرا - Vampuka (پست شده در 1909)، و همچنین Bogatyrs توسط Borodin (پست شده در 1867). روس ها ایجاد شدند. P. و ژانرهای دیگر. از جمله آنها می توان به رمان عاشقانه "کلاسیک" و ووک اشاره کرد. چرخه رایوک موسورگسکی، ووک. کوارتت "سرناد چهار آقا به یک خانم" نوشته بورودین، "Rкverie d'un faune apris la lecture de son journal" ("رویاهای یک جانور پس از خواندن روزنامه") Cui برای پیانو. (پرودی از اورک. op. Debussy "Prelude to? Afternoon of a Faun"). اقلام از این نوع در قرن بیستم اهمیت خود را حفظ کردند. تعدادی از توابع را می توان به دامنه P. cycles E. Satie اختصاص داد. توسط P. اغلب در Ops خود متوسل می شود. د.د. شوستاکوویچ (باله‌های عصر طلایی و بولت، اپرای کاترینا ایزمایلووا، اپرت مسکو، چریوموشکی، چرخه آوازی طنز به اشعار اس. چرنی و غیره). P. در هنرهای متنوع (مثلاً P. برای تمبرهای آهنگ)، در نمایش های عروسکی (مثلاً در T-re عروسک ها به سرپرستی SV Obraztsov)، در موسیقی استفاده می شود. فیلم های.

2) در معنای وسیع تر، ص، با توجه به زبان خارجی پذیرفته شده. اصطلاحات موسیقی شناسی، - ایجاد بر اساس هر اثری از یک ترکیب جدید که با نمونه اولیه آن در هدف، سبک، شخصیت و غیره متفاوت است. این یک نوع پردازش را تشکیل می دهد. تفاوت این است که پردازش به خاطر اجرای کار یک مجری دیگر انجام می شود. ترکیب، در حالی که P. خلاق او است. به روز رسانی. در مقایسه با یک نقل قول، نزدیکتر به منبع اصلی خود است. یکی از ابزارهای ایجاد آهنگ، زیرمتن جدید یک ملودی خاص یا یک اثر کامل است که معمولاً در خارج از کشور آن را ضد واقعیت می نامند (از لاتین متأخر contrafacio – من برعکس می کنم، تقلید می کنم). زیرمتن جدیدی از ملودی های قدیمی قبلاً در نار رواج یافته بود. آهنگ، از جمله در طول "تبادل" بین قومی ملودی های مرتبط با ترجمه ها، که اغلب از نظر معنایی با متن اصلی متفاوت است. زمانی که ملودی‌های ترانه‌های سکولار، گاهی محتوای بسیار «آزاد»، با متون معنوی ترکیب می‌شد، در سرود گریگوری کاربرد پیدا کرد، در فرآیند ایجاد آواز پروتستان. بعدها به این ترتیب بسیاری از مردم از سکولار به معنویت روی آوردند. تولید موسیقی - شنسون، مادریگال، ویلانل، کانزونت. در همان زمان، صدای بالای آنها اغلب به آهنگ های معنوی تبدیل می شد. این گونه تجدید نظرها تا قبل از پایان سال 17 بسیار گسترده بود. قرن هفدهم ص از این نوع نقش مهمی در توده های قرن 14-16 ایفا کرد، جایی که ملودی های سکولار از موتت ها، مادریگال ها، آهنگ هایی با رنگ های جدید، گاهی اوقات نه تنها معنوی، بلکه سکولار نیز به طور گسترده استفاده می شد، از جمله. طنز، شخصیت ("جمع تقلیدی")، در Magnificat. جی اس باخ از شیوه مشابهی در کار خود استفاده کرد، تعدادی از آثار معنوی به روگو نشان دهنده مفهوم جدیدی از آثار سکولار او هستند. (به عنوان مثال، اساس "Easter Oratorio" "Cantata چوپان" است)، و تا حدی GF Handel (که دو قسمت از Utrecht Te Deum را به مجموعه "به من رحم کن" تبدیل کرد). به عنوان یک قاعده، زیرمتن جدید تولید می شود. (مثلاً موتت ها و مادریگال هایی که جزء جرم می شوند) در ص با وسایل کم و بیش ترکیب شد. موسیقی خود را دوباره کار می کنند برای مدت طولانی (تا قرن 19) مفهوم نقاشی به پردازش آثار خلاقانه گسترش یافت. تداخل در ذات آنها، حتی اگر با جایگزینی متن قدیمی با متن جدید همراه نباشد (افزایش یا کاهش تعداد صداها، جایگزینی بخش های چندصدایی با بخش های هموفونیک و برعکس، کاهش یا معرفی بخش های اضافی، تغییرات در ملودی و هارمونی و غیره).

پاسخ دهید