Mstislav Leopoldovich Rostropovich (Mstislav Rostropovich) |

مستیسلاو روستروپویچ

هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی (1966)، برنده جوایز استالین (1951) و لنین (1964) اتحاد جماهیر شوروی، جایزه دولتی RSFSR (1991)، جایزه دولتی فدراسیون روسیه (1995). او نه تنها به عنوان یک موسیقیدان، بلکه به عنوان یک چهره عمومی نیز شناخته می شود. روزنامه لندن تایمز او را بزرگترین موسیقیدان زنده نامید. نام او در "چهل جاودانه" - اعضای افتخاری آکادمی هنر فرانسه گنجانده شده است. عضو آکادمی علوم و هنر (ایالات متحده آمریکا)، آکادمی سانتا سیسیلیا (رم)، آکادمی سلطنتی موسیقی انگلستان، آکادمی سلطنتی سوئد، آکادمی هنرهای زیبای باواریا، برنده جایزه امپراتوری ژاپن انجمن هنر و بسیاری از جوایز دیگر. او از بیش از 50 دانشگاه در کشورهای مختلف دکترای افتخاری اعطا کرده است. شهروند افتخاری بسیاری از شهرهای جهان. فرمانده جوایز لژیون افتخار (فرانسه، 1981، 1987)، شوالیه افتخاری فرمانده آرام‌ترین نشان امپراتوری بریتانیا. برنده جوایز دولتی متعدد از 29 کشور. در سال 1997 جایزه بزرگ روسیه "Slava/Gloria" به او اهدا شد.

متولد 27 مارس 1927 در باکو. شجره موسیقی از اورنبورگ سرچشمه می گیرد. پدربزرگ و پدر و مادر هر دو موزیسین هستند. در سن 15 سالگی، او قبلاً در یک مدرسه موسیقی تدریس می کرد و با M. Chulaki که در طول سال های جنگ به اورنبورگ تخلیه شد، درس می خواند. در سن 16 سالگی وارد کنسرواتوار مسکو در کلاس سمیون کوزولوپوف نوازنده ویولن سل شد. فعالیت اجرایی روستروپویچ در سال 1945 آغاز شد، زمانی که او جایزه اول را در مسابقات سراسری موسیقیدانان دریافت کرد. به رسمیت شناختن بین المللی در سال 1950 پس از برنده شدن در این رقابت به دست آمد. هانوس ویگان در پراگ. اسلاوا روستروپویچ، دانش آموز هنرستان، پس از برنده شدن در رقابت اتحادیه، از سال دوم خود به سال پنجم منتقل شد. سپس به مدت 26 سال در کنسرواتوار مسکو و 7 سال در کنسرواتوار لنینگراد تدریس کرد. شاگردان او مجریان مشهوری هستند، بسیاری از آنها بعداً استاد آکادمی های موسیقی برجسته جهان شدند: سرگئی رولدیگین، ایوسف فیگلسون، ناتالیا شاخوفسکایا، دیوید گرینگاس، ایوان مونیگتی، الئونورا تستلتس، ماریس ویلروش، میشا مایسکی.

به گفته وی، سه آهنگساز پروکوفیف، شوستاکوویچ و بریتن تأثیر تعیین کننده ای در شکل گیری شخصیت روستروپویچ داشتند. کار او در دو جهت توسعه یافت - به عنوان نوازنده ویولن سل (نوازنده و نوازنده گروه) و به عنوان رهبر ارکستر - اپرا و سمفونی. در واقع کل رپرتوار موسیقی سل در اجرای او به صدا درآمد. او الهام بخش بسیاری از بزرگترین آهنگسازان قرن بیستم بود. برای خلق آثاری خاص برای او. شوستاکوویچ و پروکوفیف، بریتن و ال. برنشتاین، آ. دوتیلو، وی. لیوتوسلاوسکی، ک. پندرتسکی، ب. چایکوفسکی - در مجموع، حدود 20 آهنگساز معاصر ساخته های خود را به روستروپویچ تقدیم کردند. او برای اولین بار 60 اثر را برای ویولن سل اجرا کرد و 117 بار ارکسترال را اجرا کرد. به عنوان یک نوازنده مجلسی، او در یک گروه با S. Richter، در یک گروه سه نفره با E. Gilels و L. Kogan، به عنوان یک پیانیست در یک گروه با G. Vishnevskaya اجرا کرد.

او کار رهبری خود را در سال 1967 در تئاتر بولشوی آغاز کرد (او اولین بازی خود را در نمایش یوجین اونگین اثر پی چایکوفسکی انجام داد و سپس سمیون کوتکو و جنگ و صلح پروکوفیف را تولید کرد). با این حال، زندگی در خانه کاملاً روان نبود. او در شرم فرو رفت و نتیجه آن خروج اجباری از اتحاد جماهیر شوروی در سال 1974 بود. و در سال 1978 به دلیل فعالیت های حقوق بشری (به ویژه برای حمایت از سولژنیتسین)، او و همسرش G. Vishnevskaya از تابعیت شوروی محروم شدند. . در سال 1990، ام. گورباچف ​​فرمانی مبنی بر ابطال مصوبات هیئت رئیسه شورای عالی در مورد سلب تابعیت و اعاده عناوین افتخاری حذف شده صادر کرد. بسیاری از کشورها به روستروپویچ پیشنهاد دادند که تابعیت آنها را بگیرد، اما او نپذیرفت و هیچ شهروندی ندارد.

در سانفرانسیسکو (به عنوان رهبر ارکستر) ملکه بیل و در مونت کارلو عروس تزار را اجرا کرد. در اولین نمایش جهانی اپراهایی مانند زندگی با یک احمق (1992، آمستردام) و Gesualdo (1995، وین) توسط A. Schnittke، Lolita R. Shchedrina (در اپرای استکهلم) شرکت کرد. پس از آن، بانوی مکبث شوستاکوویچ از ناحیه متسنسک (در چاپ اول) در مونیخ، پاریس، مادرید، بوئنوس آیرس، آلدبورو، مسکو و دیگر شهرها اجرا شد. پس از بازگشت به روسیه، او خوانشچینا را بر اساس اصلاحات شوستاکویچ (1996، مسکو، تئاتر بولشوی) رهبری کرد. او با ارکستر رادیو فرانسه در پاریس، اپراهای جنگ و صلح، یوجین اونگین، بوریس گودونوف، لیدی مکبث از ناحیه Mtsensk را ضبط کرد.

از سال 1977 تا 1994 او رهبر اصلی ارکستر سمفونیک ملی در واشنگتن دی سی بود که تحت رهبری او به یکی از بهترین ارکسترهای آمریکا تبدیل شد. او توسط مشهورترین ارکسترهای جهان - بریتانیا، فرانسه، آلمان، اتریش، ایالات متحده آمریکا، ژاپن و سایر کشورها دعوت شده است.

برگزارکننده فستیوال های خودش که یکی از آنها به موسیقی قرن بیستم اختصاص دارد. دیگری جشنواره ویولن سل در شهر بووه (فرانسه) است. جشنواره های شیکاگو به شوستاکوویچ، پروکوفیف، بریتن اختصاص داشت. بسیاری از جشنواره های روستروپویچ در لندن برگزار شده است. یکی از آنها که به شوستاکوویچ تقدیم شد، چندین ماه به طول انجامید (همه 20 سمفونی شوستاکویچ با ارکستر سمفونیک لندن). در جشنواره نیویورک، موسیقی آهنگسازانی که آثار خود را به او تقدیم کرده بودند اجرا شد. او در جشنواره «روزهای بنجامین بریتن در سن پترزبورگ» به مناسبت نودمین سالگرد تولد بریتن شرکت کرد. به ابتکار او، مسابقه ویولن سل پابلو کازال در فرانکفورت دوباره احیا می شود.

مدارس موسیقی را باز می کند، کلاس های کارشناسی ارشد برگزار می کند. از سال 2004 او رئیس مدرسه عالی موسیقی عالی در والنسیا (اسپانیا) بوده است. از سال 1998، تحت نظارت او، مسابقه بین المللی آهنگسازی Masterprise برگزار می شود که با همکاری بی بی سی، ارکستر سمفونیک لندن و AMI Records انجام می شود. این رقابت به عنوان یک کاتالیزور برای ارتباط نزدیک تر بین دوستداران جدی موسیقی و آهنگسازان معاصر در نظر گرفته شده است.

هزاران کنسرت در سالن‌های کنسرت، کارخانه‌ها، باشگاه‌ها و اقامتگاه‌های سلطنتی (در کاخ ویندزور، کنسرتی به افتخار شصت و پنجمین سالگرد ملکه سوفیا اسپانیا و غیره) اجرا کرد.

مهارت فنی بی عیب و نقص، زیبایی صدا، هنر، فرهنگ سبک، دقت نمایشی، احساسات مسری، الهام بخش - هیچ کلمه ای برای قدردانی کامل از ماهیت اجرای فردی و درخشان نوازنده وجود ندارد. او می‌گوید: «هر چیزی که بازی می‌کنم، دوست دارم غش کنم.

او همچنین به دلیل فعالیت های خیریه اش شناخته شده است: او رئیس بنیاد خیریه Vishnevskaya-Rostropovich است که به موسسات پزشکی کودکان در فدراسیون روسیه کمک می کند. در سال 2000، این بنیاد شروع به اجرای برنامه ای برای واکسیناسیون کودکان در روسیه کرد. رئیس صندوق کمک به دانشجویان مستعد دانشگاه های موسیقی به نام خود، صندوق کمک به نوازندگان جوان در آلمان را تأسیس کرد، یک صندوق بورسیه برای کودکان با استعداد در روسیه.

حقایق سخنرانی او در سال 1989 در دیوار برلین و همچنین ورود او به مسکو در اوت 1991، زمانی که او به مدافعان کاخ سفید روسیه پیوست، بسیار شناخته شده بود. او جوایز متعددی را برای تلاش های حقوق بشری خود دریافت کرده است، از جمله جایزه سالانه اتحادیه حقوق بشر (1974). او گفت: «هرچقدر هم که بر سرم خاک ریخته شود، هیچ کس موفق نخواهد شد با من با روسیه دعوا کند. یکی از اولین کسانی که از ایده برگزاری جشنواره بین المللی هنر ساخاروف در نیژنی نووگورود حمایت کرد، مهمان جشنواره دوم و شرکت کننده جشنواره چهارم بود.

شخصیت و فعالیت های روستروپویچ منحصر به فرد است. همانطور که آنها به درستی می نویسند، "او با استعداد موسیقی جادویی و خلق و خوی اجتماعی فوق العاده خود، کل جهان متمدن را در آغوش گرفت و دایره جدیدی از "گردش خون" فرهنگ و ارتباطات بین مردم ایجاد کرد. بنابراین، آکادمی ملی ضبط ایالات متحده در فوریه 2003 جایزه موسیقی گرمی را به او اعطا کرد "به خاطر یک حرفه خارق العاده به عنوان نوازنده ویولن سل و رهبر ارکستر، برای یک زندگی در ضبط." او را "ویولن سل گاگارین" و "ماسترو اسلاوا" می نامند.

ولیده کلی

• جشنواره روستروپویچ →