میشا دیچتر |

میشا شاعر

در هر مسابقه بین‌المللی چایکوفسکی، هنرمندانی ظاهر می‌شوند که توانسته‌اند مورد توجه عموم مردم مسکو قرار گیرند. در سال 1966 یکی از این هنرمندان میشا دیچتر آمریکایی بود. همدردی حضار از همان اولین حضور روی صحنه، شاید حتی پیشاپیش، او را همراهی کرد: از کتابچه مسابقه، شنوندگان جزئیاتی از زندگی نامه کوتاه دیچر را یاد گرفتند که آنها را به یاد آغاز راه یکی دیگر از محبوب های مسکوئی ها می انداخت. ، ون کلیبرن.

در فوریه 1963، میشا دیچتر جوان اولین کنسرت خود را در سالن دانشگاه کالیفرنیا در لس آنجلس برگزار کرد. لس آنجلس تایمز نوشت: «این نه فقط یک پیانیست خوب، بلکه یک نوازنده بالقوه بزرگ با استعدادی خارق‌العاده را معرفی کرد، اما با دقت اضافه کرد که «با توجه به نوازندگان جوان، ما نباید از خودمان جلو بزنیم.» به تدریج، شهرت دیچر افزایش یافت - او در سراسر ایالات متحده کنسرت برگزار کرد، به تحصیل در لس آنجلس نزد پروفسور A. Tzerko ادامه داد، و همچنین آهنگسازی را زیر نظر L. Stein مطالعه کرد. از سال 1964، دیشتر دانش آموز مدرسه جولیارد بوده است، جایی که روزینا لوینا، معلم کلیبرن، معلم او می شود. این شرایط مهم ترین…

این هنرمند جوان انتظارات مسکویی ها را برآورده کرد. او با خودانگیختگی، هنرمندی و فضیلت باشکوه خود تماشاگران را مجذوب خود کرد. حضار خواندن صمیمانه او از سونات شوبرت در ماژور و اجرای فاخر او از پتروشکای استراوینسکی را به گرمی تشویق کردند و با شکست او در کنسرتو پنجم بتهوون که به نوعی بی‌هیجان و «با لحن زیرین» نواخته شد، ابراز همدردی کردند. Dichter شایسته جایزه دوم شد. E. Gilels رئیس هیئت داوران نوشت: "استعداد برجسته او، یکپارچه و الهام بخش، توجه مخاطب را به خود جلب می کند." "او صداقت هنری بالایی دارد، ام دیشتر عمیقاً کار اجرا شده را احساس می کند." با این حال، مشخص بود که استعداد او هنوز در مراحل اولیه است.

پس از موفقیت در مسکو، دیشتر عجله ای برای بهره برداری از موفقیت های رقابتی خود نداشت. او تحصیلات خود را نزد R. Levina به پایان رساند و به تدریج بر شدت فعالیت کنسرت خود افزود. در اواسط دهه 70، او قبلاً به سرتاسر جهان سفر کرده بود و به عنوان یک هنرمند درجه یک در صحنه های کنسرت استوار شده بود. او مرتباً - در سالهای 1969، 1971 و 1974 - به اتحاد جماهیر شوروی می آمد، گویی با "گزارش های سنتی" برنده جایزه، و به اعتبار پیانیست، باید گفت، او همیشه رشد خلاقانه ثابتی از خود نشان می داد. با این حال، باید توجه داشت که با گذشت زمان، اجراهای Dichter کمتر از قبل باعث ایجاد شور و شوق متفق القول شد. این به خاطر خود شخصیت و جهت تکامل آن است که ظاهراً هنوز به پایان نرسیده است. نوازندگی پیانیست کامل تر می شود، تسلط او مطمئن تر، تفاسیر او در مفهوم و اجرا کامل تر می شود. زیبایی صدا و شعر لرزان باقی ماند. اما با گذشت سالها، طراوت جوانی، گاهی اوقات بی واسطه بودن تقریبا ساده لوحانه، جای خود را به محاسبه دقیق، آغازی منطقی داد. بنابراین، برای برخی، دیشتر امروزی به اندازه قبلی نزدیک نیست. اما با این حال، خلق و خوی درونی هنرمند به او کمک می کند تا در مفاهیم و سازه های خود جانی ببخشد و در نتیجه تعداد کل طرفداران او نه تنها کاهش نمی یابد، بلکه افزایش می یابد. آنها همچنین توسط کارنامه متنوع دیشتر که عمدتاً از آثار نویسندگان "سنتی" تشکیل شده است - از هایدن و موتزارت تا رمانتیک های قرن بیستم تا راخمانینوف و دبوسی، استراوینسکی و گرشوین جذب می شوند. او چندین رکورد تک نگاری ثبت کرد - آثار بتهوون، شومان، لیست.

تصویر دیشتر امروزی با سخنان زیر از منتقد G. Tsypin به تصویر کشیده شده است: «با مشخص کردن هنر مهمان ما به عنوان یک پدیده قابل توجه در پیانیسم خارجی امروزی، ما قبل از هر چیز به دیچتر نوازنده، او، بدون اغراق، نادر، ادای احترام می کنیم. استعداد طبیعی. کار تفسیری پیانیست در مواقعی به آن قله های متقاعدسازی هنری و روانی می رسد که فقط در معرض استعدادهای عالی است. بیایید اضافه کنیم که بینش شاعرانه گرانبهای هنرمند - لحظاتی از بالاترین حقیقت موسیقایی و نمایشی - به طور معمول بر روی اپیزودها و قطعات ژرف اندیشی مرثیه ای، معطوف به معنویت، و از نظر فلسفی عمیق است. به گزارش انبار طبیعت هنری، دیچتر غزل سرای است; از لحاظ درونی متعادل، صحیح و پایدار در هر گونه تظاهرات عاطفی، او تمایلی به جلوه های اجرای ویژه، بیان برهنه، درگیری های عاطفی خشن ندارد. چراغ الهام خلاق او معمولاً با نوری آرام و به اندازه‌ای یکنواخت می‌سوزد - شاید مخاطب را کور نمی‌کند، اما کم‌نور نمی‌کند. این چنین بود که پیانیست در صحنه رقابت ظاهر شد، به طور کلی، حتی امروز نیز این گونه است - با تمام دگردیسی هایی که پس از 1966 او را تحت تأثیر قرار داده است.

صحت این توصیف با برداشت منتقدان از کنسرت های این هنرمند در اروپا در اواخر دهه 70 و رکوردهای جدید وی تأیید می شود. مهم نیست که او چه می نوازد - "Pathetique" و "Moonlight" بتهوون، کنسرتوهای برامس، فانتزی "سرگردان" شوبرت، سونات لیست در ب مینور - شنوندگان همیشه یک موسیقیدان ظریف و باهوش از یک برنامه روشنفکرانه و نه آشکار احساسی را می بینند. همان Misha Dichter، که ما او را از جلسات متعدد می شناسیم، هنرمندی است که ظاهرش با گذشت زمان کمی تغییر می کند.

گریگوریف ال.، پلاتک یا.، 1990