فرهای قرون وسطایی

کمی تاریخ

موسیقی، مانند هر علم دیگری، ثابت نمی ماند، توسعه می یابد. موسیقی زمان ما با موسیقی گذشته کاملاً متفاوت است، نه تنها از طریق گوش، بلکه از نظر حالت های استفاده شده نیز. در حال حاضر چه چیزی در دست داریم؟ مقیاس اصلی، جزئی... آیا چیز دیگری وجود دارد که به همان اندازه گسترده باشد؟ نه؟ فراوانی موسیقی تجاری که به راحتی شنیده می شود، مقیاس فرعی را به منصه ظهور می رساند. چرا؟ این حالت بومی گوش روسی است و آنها از آن استفاده می کنند. موسیقی غربی چطور؟ حالت اصلی در آنجا غالب است - به آنها نزدیکتر است. باشه همینطور باشه در مورد ملودی های شرقی چطور؟ ما صغیر را گرفتیم، عمده را به مردم غربی «دادیم»، اما در شرق چه استفاده ای می شود؟ ملودی های بسیار رنگارنگی دارند که نباید با هیچ چیز اشتباه گرفته شوند. بیایید دستور زیر را امتحان کنیم: مقیاس ماژور را بگیرید و مرحله دوم را نیم قدم پایین بیاورید. آن ها بین مراحل I و II، نیم تن، و بین مراحل II و III - یک و نیم تن دریافت می کنیم. این یک مثال است، حتما به او گوش دهید:

شکل 1. مرحله دوم کاهش یافته است

بالای نت های C در هر دو اندازه، خط موجی ویبراتو (برای تکمیل اثر) است. آهنگ های شرقی شنیدی؟ و فقط پله دوم پایین آمده است.

فرهای قرون وسطایی

آنها همچنین حالت های کلیسا هستند، آنها همچنین حالت های گریگوری هستند، آنها نشان دهنده تناوب مراحل در مقیاس C-major هستند. هر فرت شامل هشت مرحله است. فاصله بین اولین و آخرین مرحله یک اکتاو است. هر حالت فقط از مراحل اصلی تشکیل شده است، یعنی بدون علامت تصادف. حالت ها به دلیل این که هر یک از حالت ها با درجات C ماژور متفاوت شروع می شوند، دنباله ثانیه های متفاوتی دارند. به عنوان مثال: حالت Ionian با نت "to" شروع می شود و نشان دهنده C ماژور است. حالت بادی با نت "A" شروع می شود و یک A جزئی است.

در ابتدا (قرن چهارم) چهار فرت وجود داشت: از نت «ر» به «ر»، از «می» به «می»، از «فا» به «فا» و از «سول» به «سول». این حالت ها را اول، دوم، سوم و چهارم می نامیدند. نویسنده این فرها: آمبروز میلانی. این حالت‌ها «معتبر» نامیده می‌شوند که به حالت‌های «ریشه» ترجمه می‌شود.

هر فرت شامل دو تتراکورد بود. تتراکورد اول با تونیک شروع شد، تتراکورد دوم با غالب شروع شد. هر یک از فرت ها یک نت "پایانی" خاص داشتند (این "Finalis" است، در مورد آن کمی پایین تر)، که قطعه موسیقی را به پایان می رساند.

در قرن ششم، پاپ گرگوری کبیر 6 فرت دیگر اضافه کرد. فرهای او به اندازه یک چهارم کامل پایین‌تر از فرک‌های معتبر بود و به آن «پلاگال» می‌گفتند که به معنای فرت‌های «مشتق» است. حالت های پلاگال با انتقال تترااکورد بالایی به پایین یک اکتاو شکل گرفتند. نهایی حالت plagal همچنان نهایی حالت معتبر خود باقی ماند. نام حالت plagal از نام حالت معتبر با اضافه شدن "Hypo" به ابتدای کلمه تشکیل شده است.

به هر حال، این پاپ گرگوری کبیر بود که تعیین حروف یادداشت ها را معرفی کرد.

بگذارید روی مفاهیم زیر که برای حالت‌های کلیسا استفاده می‌شوند صحبت کنیم:

• فینالیس. لحن اصلی حالت، لحن نهایی. با تونیک اشتباه نگیرید، اگرچه شبیه هم هستند. فینالیس مرکز ثقل نت‌های باقی‌مانده حالت نیست، اما وقتی ملودی روی آن پایان می‌یابد، به همان شیوه تونیک درک می‌شود. پایان بهتر است "لحن پایانی" نامیده شود.
• واکنش. این دومین حمایت فرت ملودی (بعد از فینالیس) است. این صدا، مشخصه این حالت، لحن تکرار است. از لاتین به عنوان "صدای منعکس" ترجمه شده است.
• آمبیتوس. این فاصله بین کمترین صدای حالت تا بالاترین صدای حالت است. "حجم" فرت را نشان می دهد.

میز تاج های کلیسا

آن را با

هر حالت کلیسا ویژگی خاص خود را داشت. به آن «اخلاق» می گفتند. به عنوان مثال، حالت دوریان به عنوان موقر، باشکوه، جدی مشخص شد. ویژگی مشترک حالت های کلیسا: از تنش، گرانش قوی اجتناب می شود. برجستگی، آرامش ذاتی هستند. موسیقی کلیسایی باید از هر چیز دنیوی جدا باشد، باید روح را آرام و نشاط بخشد. حتی مخالفانی با شیوه های دوریان، فریگی و لیدیایی به عنوان بت پرست وجود داشتند. آنها با حالت‌های عاشقانه (نالیدن) و «نوازش» مخالفت می‌کردند، که موجب فسق می‌شود و آسیب‌های جبران‌ناپذیری به روح وارد می‌کند.

ماهیت فرت ها

جالب است: توضیحات رنگارنگی از حالت ها وجود داشت! این واقعا نکته جالبی است. اجازه دهید برای توضیحات به کتاب لیوانووا تی. "تاریخ موسیقی اروپای غربی تا سال 1789 (قرون وسطی)"، فصل "فرهنگ موسیقی قرون وسطی اولیه" مراجعه کنیم. نقل قول ها برای حالت های قرون وسطی (8 فرت) در جدول آورده شده است:

فرت های قرون وسطی روی چوبه

ما برای هر فرت محل نت ها را روی چوب نشان می دهیم. نماد بازتاب: ، نماد نهایی: .

تاج‌های قرون وسطایی روی چوبی مدرن

سیستم حالت های قرون وسطایی را می توان به شکلی بر روی یک چوب مدرن نشان داد. موارد زیر به معنای واقعی کلمه در بالا گفته شد: «حالت‌های قرون وسطایی به دلیل این واقعیت که هر یک از حالت‌ها با درجات مختلف C ماژور شروع می‌شوند، دنباله‌ای متفاوت از ثانیه‌ها دارند. به عنوان مثال: حالت Ionian با نت "to" شروع می شود و نشان دهنده C ماژور است. حالت بادی با نت "A" شروع می شود و یک A-minor است. این چیزی است که ما استفاده خواهیم کرد.

سی ماژور را در نظر بگیرید. ما به طور متناوب 8 نت از این مقیاس را در یک اکتاو، هر بار از مرحله بعدی شروع می کنیم. ابتدا از مرحله اول، سپس از مرحله دوم و غیره:

نتایج

شما وارد تاریخ موسیقی شدید. مفید و جالب است! تئوری موسیقی، همانطور که دیدید، قبلاً با نظریه مدرن متفاوت بود. البته در این مقاله تمام جنبه های موسیقی قرون وسطی در نظر گرفته نشده است (مثلاً کاما)، اما باید برداشتی شکل می گرفت.

شاید به موضوع موسیقی قرون وسطی بازگردیم، اما در چارچوب مقالات دیگر. ما معتقدیم این مقاله مملو از اطلاعات است و ما با مقالات غول پیکر مخالفیم.