هیرویوکی ایواکی (Iwaki, Hiroyuki) |

ایواکی، هیرویوکی

هیرویوکی ایواکی با وجود جوانی، بدون شک مشهورترین و پرکاربردترین رهبر ارکستر ژاپنی در داخل و خارج از کشور است. در پوسترهای بزرگترین سالن های کنسرت در توکیو، اوزاکا، کیوتو و سایر شهرهای ژاپن، و همچنین اکثر کشورهای اروپا، آسیا و هر دو قاره آمریکا، نام او، به طور معمول، در مجاورت نام نویسندگان معاصر است، در درجه اول. ژاپنی ها ایواکی یک مروج خستگی ناپذیر موسیقی مدرن است. منتقدان محاسبه کرده اند که بین سال های 1957 تا 1960، او حدود 250 اثر را به شنوندگان ژاپنی معرفی کرد که برای آنها تازگی داشت.

در سال 1960، ایواکی با تبدیل شدن به مدیر هنری و رهبر ارکستر بهترین ارکستر NHC در کشور، شرکت پخش ژاپن، فعالیت‌های تور و کنسرت حتی گسترده‌تری را توسعه داد. او سالانه ده ها کنسرت در بزرگترین شهرهای ژاپن برگزار می کند، تورهایی در بسیاری از کشورها با تیم خود و به تنهایی برگزار می کند. ایواکی به طور مرتب برای شرکت در جشنواره های موسیقی معاصر که در اروپا برگزار می شود دعوت می شود.

در عین حال، علاقه به موسیقی مدرن مانع از این نمی شود که هنرمند در کارنامه گسترده کلاسیک، که توسط منتقدان شوروی در اجراهای مکرر او در شهرهای کشور ما مورد توجه قرار گرفت، بسیار مطمئن باشد. او به ویژه سمفونی پنجم چایکوفسکی، دوم سیبلیوس، سوم بتهوون را رهبری کرد. مجله "موسیقی شوروی" نوشت: "تکنیک او به هیچ وجه برای نمایش خارجی طراحی نشده است. برعکس حرکات هادی بخیل است. در ابتدا حتی به نظر می رسید که آنها یکنواخت هستند، به اندازه کافی مونتاژ نشده اند. با این حال، تمرکز افتتاحیه قسمت اول سمفونی پنجم، هوشیاری فقط "روی سطح" آرامش، در واقع پیانیسیمو در موضوع اصلی آشفته، اشتیاق به اجبار در نمایشگاه آلگرو نشان داد که ما یک استاد داریم. کسی که می‌داند چگونه هر هدفی را به ارکستر منتقل کند، یک هنرمند واقعی - تفکری عمیق که می‌تواند به شیوه‌ای خاص به درونی‌ها نفوذ کند، که جوهر موسیقی در حال اجراست. این هنرمندی با خلق و خوی روشن و شاید حتی افزایش احساسات است. عبارات او اغلب پرتنش تر، محدب تر از آن چیزی است که شما انتظار دارید. او آزادانه، آزادانه تر از ما معمولاً، سرعت را تغییر می دهد. و در عین حال، تفکر موسیقایی او کاملاً سازماندهی شده است: ایواکی دارای ذوق و حس نسبت است.

L. Grigoriev، J. Platek، 1969