هکتور برلیوز |
آهنگسازان

هکتور برلیوز |

هکتور برلیوز

تاریخ تولد
11.12.1803
تاریخ مرگ
08.03.1869
حرفه
آهنگساز
کشور:
فرانسه

بگذار رشته نقره ای فانتزی به دور زنجیره قوانین بپیچد. آر. شومان

جی. برلیوز یکی از بزرگترین آهنگسازان و بزرگترین مبتکران قرن 1830 است. او در تاریخ به عنوان خالق سمفونیزم برنامه ای ثبت شد که تأثیر عمیق و ثمربخشی بر کل پیشرفت بعدی هنر رمانتیک داشت. برای فرانسه، تولد یک فرهنگ سمفونیک ملی با نام برلیوز همراه است. برلیوز یک موسیقیدان با مشخصات گسترده ای است: آهنگساز، رهبر ارکستر، منتقد موسیقی، که از آرمان های پیشرفته و دموکراتیک در هنر دفاع می کند که توسط فضای معنوی انقلاب ژوئیه XNUMX ایجاد شده است. دوران کودکی آهنگساز آینده در فضای مطلوبی پیش رفت. پدرش که در حرفه پزشک بود، ذوق ادبیات، هنر و فلسفه را در پسرش القا کرد. جهان بینی برلیوز تحت تأثیر اعتقادات الحادی پدرش، دیدگاه های مترقی و دموکراتیک او شکل گرفت. اما برای رشد موسیقایی پسر، شرایط شهر استان بسیار معتدل بود. او نواختن فلوت و گیتار را یاد گرفت و تنها تأثیر موسیقی آواز کلیسا بود - مراسم عزاداری یکشنبه، که او بسیار دوست داشت. اشتیاق برلیوز به موسیقی در تلاش او برای آهنگسازی آشکار شد. اینها نمایشنامه ها و عاشقانه های کوچکی بودند. ملودی یکی از عاشقانه ها متعاقباً به عنوان یک لیتتم در سمفونی شگفت انگیز گنجانده شد.

در سال 1821 برلیوز به اصرار پدرش برای ورود به دانشکده پزشکی به پاریس رفت. اما پزشکی جوان را جذب نمی کند. او که شیفته موسیقی است، رویای تحصیل موسیقی حرفه ای را در سر می پروراند. در نهایت برلیوز تصمیم مستقلی می گیرد که به خاطر هنر علم را ترک کند و این باعث خشم والدینش می شود که موسیقی را حرفه ای شایسته نمی دانستند. آنها پسرشان را از هر گونه حمایت مادی محروم می کنند و از این پس آهنگساز آینده فقط می تواند به خودش تکیه کند. با این حال، او با ایمان به سرنوشت خود، تمام نیرو، انرژی و اشتیاق خود را صرف تسلط بر این حرفه می کند. او مانند قهرمانان بالزاک از دست تا دهان، در اتاق زیر شیروانی زندگی می کند، اما حتی یک اجرای اپرا را از دست نمی دهد و تمام اوقات فراغت خود را در کتابخانه می گذراند و موسیقی را مطالعه می کند.

از سال 1823، برلیوز شروع به فراگیری درس های خصوصی از J. Lesueur، برجسته ترین آهنگساز دوران انقلاب کبیر فرانسه کرد. این او بود که ذوق هنرهای یادبودی را که برای مخاطبان انبوه طراحی شده بودند در شاگردش القا کرد. در سال 1825، برلیوز، با نشان دادن استعداد سازمانی برجسته، اجرای عمومی اولین کار مهم خود، توده بزرگ را ترتیب داد. سال بعد، او صحنه قهرمانانه "انقلاب یونان" را می سازد، این اثر یک جهت کلی در کار او باز کرد. ، مرتبط با مضامین انقلابی است. برلیوز با احساس نیاز به کسب دانش حرفه ای عمیق تر، در سال 1826 وارد کنسرواتوار پاریس در کلاس آهنگسازی Lesueur و کلاس کنترپوان A. Reicha شد. برای شکل گیری زیبایی شناسی یک هنرمند جوان ارتباط با نمایندگان برجسته ادبیات و هنر از جمله O. Balzac، V. Hugo، G. Heine، T. Gauthier، A. Dumas، George Sand، F. Chopin از اهمیت زیادی برخوردار است. ، اف. لیست، ن. پاگانینی. با لیست، او با دوستی شخصی، مشترکی از جستجوها و علایق خلاقانه، به هم مرتبط است. پس از آن، لیست به یک مروج سرسخت موسیقی برلیوز تبدیل شد.

در سال 1830، برلیوز "سمفونی خارق العاده" را با عنوان فرعی: "اپیزودی از زندگی یک هنرمند" ساخت. این دوره جدیدی از سمفونیزم رمانتیک برنامه ای را باز می کند و به شاهکاری از فرهنگ موسیقی جهان تبدیل می شود. این برنامه توسط برلیوز نوشته شده است و بر اساس واقعیت زندگینامه خود آهنگساز است - داستان عاشقانه عشق او به هنرپیشه دراماتیک انگلیسی هنریتا اسمیتسون. با این حال، نقوش اتوبیوگرافیک در تعمیم موسیقایی اهمیت مضمون کلی رمانتیک تنهایی هنرمند در دنیای مدرن و به طور گسترده تر، مضمون «توهمات گمشده» را به دست می آورند.

سال 1830 برای برلیوز سالی پرتلاطم بود. او با شرکت برای چهارمین بار در مسابقه جایزه رم، سرانجام برنده شد و کانتات «آخرین شب سارداناپالوس» را به هیئت داوران ارسال کرد. آهنگساز کار خود را با صدای قیامی که در پاریس آغاز شده بود به پایان می‌رساند و مستقیماً از مسابقه به سنگرها می‌رود تا به شورشیان بپیوندد. در روزهای بعد، با ارکستراسیون و رونویسی مارسی برای یک گروه کر دو نفره، آن را با مردم در میادین و خیابان های پاریس تمرین می کند.

برلیوز 2 سال را به عنوان دارنده بورس تحصیلی رومی در ویلا مدیچی می گذراند. او با بازگشت از ایتالیا، به عنوان رهبر ارکستر، آهنگساز، منتقد موسیقی، کار فعالی را توسعه می دهد، اما با طرد کامل کار نوآورانه خود از محافل رسمی فرانسه مواجه می شود. و این تمام زندگی آینده او را که پر از سختی ها و مشکلات مادی بود، از پیش تعیین کرد. منبع اصلی درآمد برلیوز کارهای انتقادی موسیقی است. مقالات، نقدها، داستان های کوتاه موسیقایی، فولتون ها متعاقباً در چندین مجموعه منتشر شد: "موسیقی و نوازندگان"، "گروتسک های موسیقی"، "شب ها در ارکستر". جایگاه اصلی در میراث ادبی برلیوز توسط Memoirs اشغال شده بود - زندگینامه آهنگساز، که به سبک ادبی درخشان نوشته شده بود و چشم انداز وسیعی از زندگی هنری و موسیقی پاریس در آن سال ها ارائه می داد. سهم بزرگی در موسیقی شناسی کار نظری برلیوز "رساله در مورد ساز" بود (به همراه ضمیمه - "رهبر ارکستر").

در سال 1834، دومین سمفونی برنامه "هارولد در ایتالیا" ظاهر شد (بر اساس شعر جی. بایرون). بخش توسعه یافته ویولا سولو ویژگی های یک کنسرتو را به این سمفونی می دهد. سال 1837 با تولد یکی از بزرگترین خلاقیت های برلیوز، رکوئیم، که به یاد قربانیان انقلاب ژوئیه خلق شد، مشخص شد. در تاریخ این ژانر، مرثیه برلیوز اثری منحصر به فرد است که ترکیبی از نقاشی های دیواری به یادماندنی و سبک روانشناختی تصفیه شده است. راهپیمایی ها، آهنگ هایی با روح موسیقی انقلاب فرانسه در کنار هم اکنون با اشعار عاشقانه صمیمانه، اکنون با سبک سخت و زاهدانه سرود گریگوری قرون وسطی. The Requiem برای یک گروه بزرگ متشکل از 200 خواننده و یک ارکستر گسترده با چهار گروه برنجی دیگر نوشته شد. در سال 1839، برلیوز کار روی سومین سمفونی برنامه رومئو و ژولیت (بر اساس تراژدی دبلیو. شکسپیر) را به پایان رساند. این شاهکار موسیقی سمفونیک، اصیل ترین ساخته برلیوز، ترکیبی از سمفونی، اپرا، اوراتوریو است و نه تنها کنسرت، بلکه اجرای صحنه را نیز امکان پذیر می کند.

در سال 1840، "سمفونی تشییع جنازه و پیروزی" ظاهر شد که برای اجرای در فضای باز در نظر گرفته شده بود. این به مراسم رسمی انتقال خاکستر قهرمانان قیام 1830 اختصاص دارد و سنت های نمایش های تئاتر انقلاب کبیر فرانسه را به وضوح احیا می کند.

رومئو و ژولیت توسط افسانه دراماتیک "نعمت فاوست" (1846) که همچنین بر اساس ترکیبی از اصول سمفونیزم برنامه و موسیقی صحنه تئاتر است، می پیوندد. «فاوست» اثر برلیوز اولین خوانش موسیقایی از درام فلسفی جی دبلیو گوته است که پایه و اساس تفسیرهای بعدی متعددی از آن را ایجاد کرد: در اپرا (Ch. Gounod)، در سمفونی (Listzt, G. Mahler)، در شعر سمفونیک (آر. واگنر)، در موسیقی آوازی و دستگاهی (آر. شومان). پرو برلیوز همچنین صاحب سه گانه اوراتوریو "کودکی مسیح" (1854)، چندین اورتور برنامه ("شاه لیر" - 1831، "کارناوال رومی" - 1844، و غیره)، 3 اپرا ("Benvenuto Cellini" - 1838، دیلوژی "ترواها" - 1856-63، "بئاتریس و بندیکت" - 1862) و تعدادی آهنگسازی آوازی و ساز در ژانرهای مختلف.

برلیوز زندگی غم انگیزی داشت و هرگز در وطن خود به رسمیت شناخته نشد. سالهای آخر عمرش تاریک و تنها بود. تنها خاطرات روشن آهنگساز مربوط به سفرهای روسیه بود که او دو بار از آن بازدید کرد (1847، 1867-68). او فقط در آنجا به موفقیت درخشانی در بین مردم دست یافت، به رسمیت شناختن واقعی در میان آهنگسازان و منتقدان. آخرین نامه برلیوز در حال مرگ خطاب به دوستش، منتقد مشهور روسی وی. استاسوف بود.

L. Kokoreva

پاسخ دهید