پاستا جودیتا |
پاستا جودیتا
نظرات تحسین برانگیز در مورد Giuditta Pasta، که VV Stasov او را "ایتالیایی درخشان" نامید، صفحات مطبوعات تئاتر از کشورهای مختلف اروپا پر بود. و این تعجب آور نیست، زیرا پاستا یکی از خواننده-بازیگران برجسته زمان خود است. او را "تنها"، "تکرار ناپذیر" می نامیدند. بلینی درباره پاستا گفت: «او چنان می خواند که اشک چشمانش را تار می کند. او حتی مرا به گریه انداخت.
منتقد مشهور فرانسوی کاستیل بلاز نوشت: «این جادوگر با صدایی پر از رقت و درخشش کیست که خلاقیت های جوان روسینی را با همان قدرت و گیرایی و همچنین آریاهای قدیمی آغشته به عظمت و سادگی اجرا می کند؟ چه کسی، با پوشیدن زره یک شوالیه و لباس های برازنده ملکه ها، اکنون به نوبه خود به عنوان معشوق جذاب اتللو، اکنون به عنوان قهرمان جوانمرد سیراکوز، برای ما ظاهر می شود؟ چه کسی استعداد یک هنرپیشه و یک تراژدی را در چنین هماهنگی شگفت انگیزی با یک بازی پر از انرژی، طبیعی بودن و احساس، مجذوب کننده و حتی قادر به بی تفاوت ماندن نسبت به صداهای ملودیک متحد کرد؟ چه کسی ما را با کیفیت گرانبهای طبیعت خود تحسین می کند - اطاعت از قوانین سبک سخت و جذابیت ظاهری زیبا که به طور هماهنگ با جذابیت صدای جادویی ترکیب شده است؟ چه کسی بر صحنه غنایی تسلط مضاعف دارد و باعث توهم و حسادت می شود و روح را از تحسین شریف و عذاب لذت پر می کند؟ این پاستا است... او برای همه آشناست و نام او به طرز غیر قابل مقاومتی دوستداران موسیقی دراماتیک را به خود جذب می کند.
گیودیتا پاستا (با نام خانوادگی نگری) در 9 آوریل 1798 در سارتانو در نزدیکی میلان به دنیا آمد. او قبلاً در کودکی زیر نظر ارگانیست بارتولومئو لوتی با موفقیت تحصیل کرد. هنگامی که جودیتا پانزده ساله بود، وارد کنسرواتوار میلان شد. در اینجا پاستا دو سال نزد بونیفاسیو آسیولو درس خواند. اما عشق به خانه اپرا پیروز شد. جودیتا با ترک هنرستان ابتدا در اجراهای آماتور شرکت می کند. سپس وارد صحنه حرفه ای می شود و در برشا، پارما و لیورنو اجرا می کند.
اولین حضور او در صحنه حرفه ای موفقیت آمیز نبود. در سال 1816، او تصمیم گرفت تا مردم خارجی را تسخیر کند و به پاریس رفت. اجراهای او در اپرای ایتالیا، جایی که کاتالانی در آن زمان سلطنت می کرد، مورد توجه قرار نگرفت. در همان سال پاستا به همراه همسرش جوزپه که او نیز خواننده بود، سفری به لندن انجام داد. در ژانویه 1817، او برای اولین بار در تئاتر سلطنتی در پنه لوپه سیماروسا خواند. اما نه این و نه اپراهای دیگر موفقیت او را به ارمغان آورد.
اما شکست فقط جودیتا را تحریک کرد. وی وی تیموخین می نویسد: "پس از بازگشت به وطن خود" با کمک معلم جوزپه اسکاپا، او با پشتکار استثنایی شروع به کار روی صدای خود کرد و سعی کرد حداکثر روشنایی و تحرک را به آن بدهد تا به یکنواختی صدا، بدون ترک آن دست یابد. در عین حال یک مطالعه پر دردسر از جنبه دراماتیک قطعات اپرا.
و کار او بیهوده نبود - از سال 1818، بیننده می توانست پاستا جدید را ببیند، آماده برای تسخیر اروپا با هنر خود. اجراهای او در ونیز، رم و میلان موفقیت آمیز بود. در پاییز 1821، پاریسی ها با علاقه فراوان به این خواننده گوش دادند. اما، شاید، آغاز یک دوره جدید - "عصر پاستا" - اجرای قابل توجه او در ورونا در سال 1822 بود.
وی وی تیموکین می نویسد: "صدای هنرمند، لرزان و پرشور، متمایز از قدرت و تراکم صدا استثنایی، همراه با تکنیک عالی و بازی روح انگیز صحنه، تاثیر زیادی بر جای گذاشت." – اندکی پس از بازگشت به پاریس، پاستا به عنوان اولین خواننده-بازیگر زمان خود معرفی شد…
... به محض اینکه حواس شنوندگان از این مقایسه ها منحرف شدند و شروع به دنبال کردن پیشرفت اکشن روی صحنه کردند، جایی که آنها نه همان هنرمند را با روش های یکنواخت بازی، که فقط یک لباس را با لباس دیگری تغییر می داد، بلکه قهرمان آتشین Tancred را دیدند. تانکرد روسینی)، مدآی مهیب («مدآ» نوشته کروبینی)، رومئوی مهربان (رومئو و ژولیت» نوشته زینگارلی)، حتی متعصب ترین محافظه کاران نیز خوشحالی صمیمانه خود را ابراز کردند.
پاستا با لمس و تغزلی خاص، قسمت دزدمونا (اتللو اثر روسینی) را اجرا کرد که پس از آن بارها به آن بازگشت و هر بار تغییرات قابل توجهی ایجاد کرد که نشان از خودسازی خستگی ناپذیر خواننده، تمایل او برای درک عمیق و انتقال صادقانه شخصیت داشت. قهرمان شکسپیر
فرانسوا جوزف تالما شاعر بزرگ تراژیک شصت ساله که خواننده را شنید گفت. خانم، شما رویای من، آرمان من را برآورده کردید. رازهایی در اختیار شماست که من از ابتدای کار تئاترم، از زمانی که توانایی لمس قلب ها را بالاترین هدف هنر می دانم، پیگیرانه و بی وقفه در جستجوی آن بوده ام.
از سال 1824 پاستا نیز به مدت سه سال در لندن اجرا کرد. در پایتخت انگلستان، جودیتا به اندازه فرانسه تحسین کنندگان سرسخت پیدا کرد.
این خواننده به مدت چهار سال به عنوان تکنواز اپرای ایتالیایی در پاریس باقی ماند. اما با آهنگساز و کارگردان مشهور تئاتر، جواکینو روسینی، که او در اپرای متعدد او با موفقیت اجرا کرد، دعوا شد. پاستا در سال 1827 مجبور به ترک پایتخت فرانسه شد.
به لطف این رویداد، شنوندگان خارجی متعددی توانستند با مهارت پاستا آشنا شوند. سرانجام، در اوایل دهه 30، ایتالیا این هنرمند را به عنوان اولین خواننده نمایشی زمان خود شناخت. یک پیروزی کامل در انتظار جودیتا در تریست، بولونیا، ورونا، میلان بود.
یکی دیگر از آهنگسازان مشهور، وینچنزو بلینی، یک تحسین کننده سرسخت استعداد این هنرمند بود. بلینی در شخص او یک بازیگر درخشان نقش های نورما و آمینه را در اپراهای نورما و لا سونامبولا پیدا کرد. با وجود تعداد زیاد شکاکان، پاستا که با تفسیر شخصیت‌های قهرمانانه در آثار اپرا روسینی برای خود شهرت ایجاد کرد، توانست سخن سنگین خود را در تفسیر سبک ملایم و مالیخولیایی بلینی بیان کند.
در تابستان 1833، این خواننده به همراه بلینی از لندن دیدن کرد. جودیتا پاستا در نورما از خودش پیشی گرفت. موفقیت او در این نقش بیشتر از تمام نقش های قبلی این خواننده بود. شور و شوق عمومی بی حد و حصر بود. همسرش، جوزپه پاستا، به مادرشوهرش نوشت: «به لطف این واقعیت که من لاپورت را متقاعد کردم که تمرینات بیشتری را ارائه دهد، و همچنین به لطف این واقعیت که بلینی خودش گروه کر و ارکستر را هدایت می کرد، اپرا مانند هیچ آماده شد. دیگر رپرتوار ایتالیایی در لندن، بنابراین موفقیت او از همه انتظارات جودیتا و امیدهای بلینی فراتر رفت. در حین اجرا، «اشک های زیادی ریخته شد و تشویق های فوق العاده ای در گام دوم بلند شد. به نظر می‌رسید که جودیتا کاملاً به عنوان قهرمان خود تناسخ پیدا کرده است و با چنان شور و شوقی آواز می‌خواند، که تنها زمانی قادر به انجام آن است که دلیلی خارق‌العاده از او خواسته شود. در همان نامه به مادر جودیتا، پاستا بلینی در پس‌نویسی تمام آنچه را که شوهرش گفته بود تأیید می‌کند: «دیروز جودیتای شما همه کسانی را که در تئاتر حضور داشتند با گریه خوشحال کرد، من هرگز او را به این بزرگی، باورنکردنی، تا این حد الهام‌بخش ندیده‌ام…»
در 1833/34، پاستا دوباره در پاریس آواز خواند - در اتللو، لا سونامبولا و آن بولین. وی وی تیموکین می نویسد: "برای اولین بار، مردم احساس کردند که این هنرمند بدون آسیب رساندن به شهرت بالای او مجبور نیست برای مدت طولانی روی صحنه بماند." - صدای او به طور قابل توجهی محو شده است، طراوت و قدرت قبلی خود را از دست داده است، لحن صدا بسیار نامشخص می شود، قسمت های فردی و گاهی اوقات کل مهمانی، پاستا اغلب نیم تن یا حتی یک لحن پایین تر می خواند. اما به عنوان یک بازیگر، او به پیشرفت خود ادامه داد. پاریسی‌ها به‌ویژه از هنر جعل هویت، که هنرمند بر آن تسلط داشت، و متقاعدسازی خارق‌العاده‌ای که با آن شخصیت‌های آمینه مهربان، جذاب و آن بولین با شکوه و غم‌انگیز را منتقل می‌کرد، تحت تأثیر قرار گرفتند.
در سال 1837، پاستا، پس از اجرا در انگلستان، به طور موقت از فعالیت های صحنه ای کناره گیری می کند و عمدتاً در ویلای شخصی خود در سواحل دریاچه کومو زندگی می کند. در سال 1827، جودیتا در بلویو، در مکانی کوچک در آن سوی دریاچه، ویلا رودا را خرید که زمانی متعلق به ثروتمندترین خیاط، ملکه ژوزفین، همسر اول ناپلئون بود. عموی خواننده، مهندس فرانتی، توصیه به خرید ویلا و بازسازی آن کرد. تابستان بعد، ماکارونی قبلاً برای استراحت به آنجا آمده بود. همانطور که میلانی ها در آن زمان می گفتند، ویلا رودا واقعاً قطعه ای از بهشت بود، "سعادت". این عمارت که در نما با سنگ مرمر سفید به سبک کلاسیک سخت پوشیده شده بود، در ساحل دریاچه قرار داشت. نوازندگان مشهور و دوستداران اپرا از سراسر ایتالیا و خارج از کشور به اینجا هجوم آوردند تا شخصاً به احترام خود برای اولین استعداد نمایشی در اروپا شهادت دهند.
بسیاری قبلاً به این ایده عادت کرده اند که خواننده سرانجام صحنه را ترک کرد ، اما در فصل 1840/41 ، پاستا دوباره به تور می رود. این بار او از وین، برلین، ورشو بازدید کرد و در همه جا با استقبال فوق العاده ای روبرو شد. سپس کنسرت های او در روسیه برگزار شد: در سن پترزبورگ (نوامبر 1840) و در مسکو (ژانویه-فوریه 1841). البته، در آن زمان فرصت های پاستا به عنوان خواننده محدود بود، اما مطبوعات روسیه نمی توانستند مهارت های بازیگری عالی، بیان و احساسی بودن بازی او را مورد توجه قرار ندهند.
جالب اینجاست که تور روسیه آخرین بار در زندگی هنری این خواننده نبود. تنها ده سال بعد، او سرانجام به کار درخشان خود پایان داد و در سال 1850 در لندن با یکی از شاگردان مورد علاقه اش در گزیده های اپرا اجرا کرد.
پاستا پانزده سال بعد در ویلای خود در بلایو در 1 آوریل 1865 درگذشت.
در میان نقش‌های متعدد پاستا، نقدها همواره به بازی او در بخش‌های دراماتیک و قهرمانانه مانند نورما، مدیا، بولین، تانکرد، دزدمونا اشاره می‌کردند. پاستا بهترین قطعات خود را با ابهت، آرامش و انعطاف خاصی اجرا کرد. یکی از منتقدان می نویسد: «در این نقش ها، پاستا خود لطف بود. "سبک بازی، حالات چهره، ژست‌های او آنقدر زیبا، طبیعی و برازنده بود که هر ژستی او را مجذوب خود می‌کرد، ویژگی‌های تند چهره هر احساسی را که با صدای او بیان می‌شد، حک می‌کرد..." با این حال، پاستا، هنرپیشه دراماتیک، به هیچ وجه بر پاستا بر خواننده تسلط نداشت: او "هیچ وقت فراموش نکرد که به قیمت خوانندگی بازی کند"، و معتقد بود که "خواننده باید به ویژه از افزایش حرکات بدن که در آواز خواندن اختلال ایجاد می کند و فقط آن را خراب می کند، اجتناب کند."
غیرممکن بود که بیان و شور آواز پاستا را تحسین نکنیم. معلوم شد که یکی از این شنوندگان نویسنده استاندال است: "با ترک اجرا با مشارکت پاستا، ما که شوکه شده بودیم، نمی توانستیم چیز دیگری را به یاد بیاوریم که با همان عمق احساسی که خواننده ما را مجذوب خود کرده بود. بیهوده بود تلاش برای ارائه یک گزارش روشن از یک تصور بسیار قوی و فوق العاده. به سختی می توان بلافاصله گفت که راز تأثیر آن بر مردم چیست. هیچ چیز خارق العاده ای در تن صدای پاستا وجود ندارد. حتی در مورد تحرک خاص و حجم کمیاب او نیست. تنها چیزی که او را تحسین می کند و مجذوبش می کند، سادگی آواز خواندن است که از ته دل می آید، حتی بینندگانی را که تمام عمرشان را فقط به خاطر پول یا سفارش گریه کرده اند، تحسین برانگیز و دو چندان می کند.
