Flexatone: چیست، صدا، طراحی، استفاده

آلات موسیقی کوبه ای در ارکسترهای سمفونیک مسئول الگوی ریتمیک هستند، به شما امکان می دهند بر روی لحظات خاصی تمرکز کنید، حال و هوا را منتقل کنید. این خانواده یکی از قدیمی ترین خانواده هاست. از زمان های قدیم، مردم یاد گرفته اند که خلاقیت خود را با ریتم سازهای کوبه ای همراهی کنند و گزینه های مختلفی را ایجاد کنند. یکی از آنها فلکستون است، یک ساز کم استفاده و فراموش شده که زمانی به طور فعال توسط آهنگسازان آوانگارد استفاده می شد.

فلکستون چیست؟

فلکستون ساز نی کوبه ای در آغاز قرن XNUMX به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفت. از لاتین، نام آن به عنوان ترکیبی از کلمات "منحنی"، "تن" ترجمه شده است. ارکسترهای آن سالها برای شخصی سازی تلاش می کردند و ملودی های کلاسیک را در خوانش خود و بداهه نوازی های اصلی ارائه می کردند. فلکساتون این امکان را به وجود آورد که سرزندگی، تیزبینی، تنش، حرارت و سرعت را به آنها وارد کند.

طرح

دستگاه ساز بسیار ساده است که بر محدودیت های صدای آن تأثیر می گذارد. از یک صفحه فولادی نازک 18 سانتی متری تشکیل شده است که به انتهای پهن آن یک زبانه فلزی وصل شده است. در زیر و بالای آن دو میله فنری وجود دارد که در انتهای آنها توپ هایی ثابت شده است. آنها ریتم را زدند.

صدایی

منبع صدای فلکستون زبان فولادی است. با ضربه زدن به آن، توپ ها صدای زنگ و زوزه ای شبیه صدای اره تولید می کنند. محدوده بسیار محدود است، از دو اکتاو تجاوز نمی کند. بیشتر اوقات می توانید صدایی از "do" اکتاو اول تا "mi" اکتاو سوم را بشنوید. بسته به طراحی، محدوده ممکن است متفاوت باشد، اما اختلاف با مدل های استاندارد ناچیز است.

تکنیک عملکرد

نواختن فلکستون به مهارت ها، مهارت و گوش مطلق برای موسیقی نیاز دارد. نوازنده ساز را در دست راست خود توسط قسمت باریک قاب نگه می دارد. انگشت شست بیرون کشیده شده و روی زبان قرار می گیرد. با بستن و فشار دادن آن، نوازنده لحن و صدا را تنظیم می کند، ریتم تکان دادن ریتم را تعیین می کند. صدا از برخورد توپ با زبان با فرکانس و قدرت متفاوت تولید می شود. گاهی اوقات نوازندگان آزمایش می کنند و از چوب زیلوفون و کمان برای تقویت صدا استفاده می کنند.

با استفاده از ابزار

تاریخچه ظهور فلکستون با رواج موسیقی جاز همراه است. دو اکتاو صدا برای متنوع کردن و برجسته کردن ملودی کلی سازهای جاز کافی است. Flexaton به طور فعال در دهه 20 قرن گذشته مورد استفاده قرار گرفت. او اغلب در آهنگ های پاپ ظاهر می شود، در فیلم های موزیکال، مورد علاقه نوازندگان راک است.

اولین بار در فرانسه ظاهر شد، اما در آنجا به طور گسترده مورد استفاده قرار نگرفت. در ایالات متحده آمریکا، جایی که موسیقی پاپ و جاز به طور پویا توسعه یافت، به طور فعال تر مورد استفاده قرار گرفت. آهنگسازان موسیقی کلاسیک توجه را به ویژگی های صدا جلب کردند. هنگام خلق آثار، نت‌ها را در کلید سه‌گانه ضبط می‌کنند و آنها را در زیر گوشه‌های زنگ‌های لوله‌ای قرار می‌دهند.

مشهورترین آثاری که در آن از فلکسوتون استفاده شده توسط آهنگسازان مشهور جهانی مانند اروین شولهوف، دیمیتری شوستاکوویچ، آرنولد شوئنبرگ، آرتور هونگر نوشته شده است. او در کنسرتو پیانو با آرام خاچاتوریان، رهبر ارکستر و آهنگساز مشهور موسیقی و مردمی نقش داشت.

این ساز در میان آهنگسازان آوانگارد، تجربه کنندگان و در گروه های کوچک پاپ محبوب بود. با کمک آن، نویسندگان و نوازندگان لهجه های منحصر به فردی را به موسیقی آوردند، آن را متنوع تر، روشن تر، شدیدتر کردند.