فروچیو بوسونی |

فروچیو بوسونی

بوسونی یکی از غول های تاریخ جهانی پیانیسم، هنرمندی با شخصیت درخشان و آرزوهای خلاقانه گسترده است. این نوازنده ویژگی های "آخرین موهیکان" هنر قرن XNUMX و یک رویاپرداز جسور از راه های آینده توسعه فرهنگ هنری را ترکیب کرد.

فروچیو بنونوتو بوسونی در اول آوریل 1 در شمال ایتالیا، در منطقه توسکانی در شهر امپولی به دنیا آمد. او تنها پسر کلارینتیست ایتالیایی فردیناندو بوسونی و پیانیست آنا وایس، مادری ایتالیایی و پدری آلمانی بود. والدین پسر به فعالیت های کنسرت مشغول بودند و زندگی سرگردانی داشتند که کودک مجبور بود آن را به اشتراک بگذارد.

پدر اولین و بسیار دقیق معلم ویرتوز آینده بود. پدرم در نواختن پیانو کمی درک می‌کرد و علاوه بر این، در ریتم ناپایدار بود، اما این کمبودها را با انرژی، سخت‌گیری و حرکاتی کاملاً وصف‌ناپذیر جبران کرد. او می‌توانست روزی چهار ساعت کنار من بنشیند و تک تک نت‌ها و انگشتانش را کنترل کند. در عین حال، هیچ گونه اغماض، استراحت و کوچکترین بی توجهی از طرف او نمی توانست وجود داشته باشد. تنها مکث ها ناشی از انفجار خلق و خوی غیرمعمول خشمگین او بود و به دنبال آن سرزنش ها، پیشگویی های تاریک، تهدیدها، سیلی ها و اشک های فراوان.

همه اینها با توبه، دلجویی پدرانه و اطمینان از اینکه فقط چیزهای خوب برایم می خواهند به پایان رسید و فردای آن روز همه چیز از نو شروع شد. پدرش که فروچیو را به مسیر موتزارتی سوق داد، پسر هفت ساله را مجبور کرد تا اجراهای عمومی را آغاز کند. این در سال 1873 در تریست رخ داد. در 8 فوریه 1876 فروچیو اولین کنسرت مستقل خود را در وین برگزار کرد.

پنج روز بعد، یک بررسی مفصل توسط ادوارد هانسلیک در Neue Freie Presse ظاهر شد. منتقد اتریشی به "موفقیت درخشان" و "توانایی های خارق العاده" پسر اشاره کرد و او را از انبوه آن "بچه های معجزه" "که معجزه با کودکی به پایان می رسد" متمایز کرد. منتقد نوشت: "برای مدت طولانی، هیچ کودک اعجوبه ای به اندازه فروچیو بوسونی کوچک در من برانگیخت. و دقیقاً به این دلیل که یک کودک اعجوبه در او بسیار کم است و برعکس، یک نوازنده خوب بسیار ... او طبیعتاً با آن غریزه موسیقی غیرقابل تعریف، اما بلافاصله آشکار می نوازد که به لطف آن تمپوی مناسب، لهجه‌های مناسب همه جا وجود دارد، روح ریتم درک می‌شود، صداها به وضوح در قسمت‌های چندصدایی متمایز می‌شوند…”

منتقد همچنین به «شخصیت شگفت‌آور جدی و شجاعانه» آزمایش‌های آهنگسازی کنسرتو اشاره کرد، که همراه با تمایل او به «تجسم‌های پر از زندگی و ترفندهای ترکیبی کوچک»، گواهی بر «مطالعه عاشقانه باخ» بود. فانتزی آزاد، که فروچیو فراتر از برنامه، «عمدتاً با روحیه تقلیدی یا مخالفت‌آمیز» بداهه‌پردازی می‌کرد، با همان ویژگی‌ها، در موضوعاتی که بلافاصله توسط نویسنده مرور پیشنهاد شد، متمایز شد.

پس از مطالعه با W. Mayer-Remy، این پیانیست جوان شروع به تورهای گسترده کرد. در پانزدهمین سال زندگی خود به آکادمی معروف فیلارمونیک بولونیا برگزیده شد. پس از گذراندن دشوارترین امتحان، در سال 1881 به عضویت آکادمی بولونیا درآمد - اولین مورد پس از موتزارت که این عنوان افتخاری در سنین پایین اعطا شد.

در همان زمان، او بسیار نوشت، مقالاتی در روزنامه ها و مجلات مختلف منتشر کرد.

در آن زمان بوسونی خانه والدین خود را ترک کرده و در لایپزیگ ساکن شده بود. زندگی در آنجا برای او آسان نبود. این هم یکی از نامه های او:

«... غذا، نه تنها از نظر کیفیت، بلکه از نظر کمیت، چیزهای زیادی برای دلخواه باقی می‌گذارد... بچستاین من روز دیگر رسید، و صبح روز بعد مجبور شدم آخرین غذای خود را به باربران بدهم. شب قبل در خیابان قدم می زدم و شوالم (صاحب انتشارات - نویسنده) را دیدم که فوراً جلوی او را گرفتم: "نوشته هایم را بگیر - به پول نیاز دارم." «الان نمی‌توانم این کار را انجام دهم، اما اگر قبول کردید که در «آرایشگر بغداد» برای من کمی فانتزی بنویسید، صبح پیش من بیایید، پنجاه مارک پیشاپیش و صد مارک بعد از پایان کار به شما می‌دهم. آماده." - "معامله!" و ما خداحافظی کردیم.»

چایکوفسکی در لایپزیک به فعالیت های خود علاقه نشان داد و آینده ای عالی را برای همکار 22 ساله خود پیش بینی کرد.

در سال 1889، پس از نقل مکان به هلسینگفورس، بوسونی با دختر یک مجسمه‌ساز سوئدی، گردا شستراند، آشنا شد. یک سال بعد همسر او شد.

نقطه عطف مهمی در زندگی بوسونی سال 1890 بود، زمانی که او در اولین مسابقه بین المللی پیانیست ها و آهنگسازان به نام روبینشتاین شرکت کرد. در هر بخش یک جایزه اهدا شد. و آهنگساز بوسونی موفق شد او را برنده شود. بسیار متناقض تر است که جایزه بین پیانیست ها به N. Dubasov تعلق گرفت، که بعدها نامش در جریان عمومی نوازندگان گم شد... با وجود این، بوسونی به زودی به استادی در کنسرواتوار مسکو رسید، جایی که توسط آنتون روبینشتاین توصیه شد. خودش

متأسفانه، مدیر کنسرواتوار مسکو وی سافونوف از این نوازنده ایتالیایی متنفر بود. این امر بوسونی را مجبور کرد در سال 1891 به ایالات متحده نقل مکان کند. در آنجا بود که نقطه عطفی در او رخ داد که نتیجه آن تولد بوسونی جدید بود - هنرمند بزرگی که جهان را شگفت زده کرد و دورانی را در جهان رقم زد. تاریخ هنر پیانیست

همانطور که AD Alekseev می نویسد: «پیانیسم بوسونی دستخوش تحول قابل توجهی شده است. در ابتدا، سبک نوازندگی این هنرپیشه جوان دارای ویژگی هنر عاشقانه آکادمیک بود، درست، اما چیز خاصی قابل توجه نبود. در نیمه اول دهه 1890، بوسونی به طور چشمگیری موضع زیبایی شناختی خود را تغییر داد. او به هنرمندی شورشی تبدیل می‌شود که سنت‌های پوسیده را به چالش می‌کشد، مدافع تجدید قاطع هنر…»

اولین موفقیت بزرگ بوسونی در سال 1898 پس از چرخه برلین او که به "توسعه تاریخی کنسرتو پیانو" اختصاص داشت به دست آمد. پس از اجرا در محافل موسیقی، آنها شروع به صحبت در مورد ستاره جدیدی کردند که در فلک پیانیست طلوع کرده بود. از آن زمان فعالیت کنسرت بوسونی دامنه وسیعی پیدا کرد.

شهرت این پیانیست با سفرهای متعدد کنسرت به شهرهای مختلف آلمان، ایتالیا، فرانسه، انگلیس، کانادا، ایالات متحده آمریکا و سایر کشورها چند برابر و تایید شد. در سال‌های 1912 و 1913، پس از وقفه‌ای طولانی، بوسونی دوباره بر روی صحنه‌های سن پترزبورگ و مسکو ظاهر شد، جایی که کنسرت‌های او باعث ایجاد «جنگ» معروف بین بوسونیست‌ها و هافمانیست‌ها شد.

MN Barinova می نویسد: «اگر در اجرای هافمن از ظرافت طراحی موسیقایی، شفافیت فنی و دقت دنبال کردن متن شگفت زده شدم، در اجرای بوسونی تمایلی به هنرهای زیبا احساس کردم. در اجرای او، پلان های اول، دوم، سوم واضح بود، تا باریک ترین خط افق و مهی که خطوط را پنهان می کرد. متنوع‌ترین سایه‌های پیانو، همان طور که بود، فرورفتگی‌ها بودند، که همراه با آن‌ها، تمام سایه‌های فورته به نظر نقش برجسته‌ای داشتند. در این طرح مجسمه‌سازی بود که بوسونی «Sposalizio»، «II penseroso» و «Canzonetta del Salvator Rosa» از دومین «سال سرگردانی» لیست را اجرا کرد.

"Sposalizio" در آرامشی جدی به صدا درآمد و در مقابل تماشاگران تصویری الهام گرفته از رافائل را بازسازی کرد. اکتاوهای این اثر که بوسونی آن را اجرا می‌کند، ماهیت ویرتوزی نداشت. تار نازکی از پارچه پلی فونیک به بهترین و مخملی ترین پیانیسیمو آورده شد. اپیزودهای بزرگ و متضاد یک ثانیه هم وحدت فکر را قطع نکرد.

این آخرین دیدار مخاطبان روسی با این هنرمند بزرگ بود. به زودی جنگ جهانی اول آغاز شد و بوسونی دیگر به روسیه نیامد.

انرژی این مرد به سادگی هیچ محدودیتی نداشت. در آغاز قرن، از جمله، او "شب های ارکسترال" را در برلین ترتیب داد، که در آن بسیاری از آثار جدید و به ندرت اجرا شده از ریمسکی-کورساکوف، فرانک، سن سانس، فوره، دبوسی، سیبلیوس، بارتوک، نیلسن، سیندینگا. ، عیسی…

او به آهنگسازی اهمیت زیادی می داد. فهرست آثار او بسیار زیاد است و شامل آثاری در ژانرهای مختلف است.

جوانان با استعداد در اطراف استاد معروف جمع شدند. در شهرهای مختلف به تدریس پیانو و تدریس در هنرستان ها پرداخت. ده ها نوازنده درجه یک از جمله E. Petri، M. Zadora، I. Turchinsky، D. Tagliapetra، G. Beklemishev، L. Grunberg و دیگران با او تحصیل کردند.

آثار ادبی متعدد بوسونی که به موسیقی و ساز مورد علاقه‌اش، پیانو اختصاص دارد، ارزش خود را از دست نداده‌اند.

با این حال، در همان زمان، بوسونی شاخص ترین صفحه در تاریخ پیانیسم جهان را نوشت. در همان زمان، استعداد درخشان اوژن دوآلبرت در صحنه های کنسرت با او درخشید. دبلیو کمپف، پیانیست برجسته آلمانی، در مقایسه این دو نوازنده نوشت: «البته بیش از یک تیر در کبک دالبر وجود داشت: این جادوگر بزرگ پیانو، اشتیاق خود را به نمایشنامه در زمینه اپرا نیز فرونشاند. اما، با مقایسه او با شخصیت بوسونی ایتالیایی-آلمانی، متناسب با ارزش کل هر دو، ترازو را به نفع بوسونی، هنرمندی که کاملاً فراتر از مقایسه است، خم می کنم. دآلبرت در کنار پیانو احساس نیروی عنصری را می دهد که مانند رعد و برق همراه با یک دست غم انگیز رعد، بر سر شنوندگان مات و مبهوت از تعجب فرو می ریزد. بوسونی کاملا متفاوت بود. او همچنین یک جادوگر پیانو بود. اما او راضی نبود که به لطف گوش بی‌نظیر، خطاناپذیری خارق‌العاده تکنیک و دانش گسترده، آثاری را که اجرا می‌کرد، نشان دهد. هم به عنوان نوازنده پیانو و هم به عنوان آهنگساز، او بیش از همه مجذوب مسیرهای هنوز پیموده نشده بود، وجود فرضی آنها چنان او را جذب کرد که تسلیم نوستالژی خود، به جستجوی سرزمین های جدید رفت. در حالی که دالبرت، پسر واقعی طبیعت، از هیچ مشکلی با آن «مترجم» مبتکر دیگر شاهکارها (به هر حال، یک مترجم به زبانی بسیار گاه دشوار)، از همان اولین بار آگاه نبود. احساس کردید که به دنیای ایده هایی با منشأ بسیار معنوی منتقل شده اید. بنابراین قابل درک است که سطحی‌ترین بخش - بی‌تردید - از عموم مردم فقط کمال مطلق تکنیک استاد را تحسین می‌کنند. در جایی که این تکنیک خود را نشان نمی داد، هنرمند در خلوتی باشکوه، پوشیده از هوای پاک و شفاف، مانند خدایی دوردست، که کسالت، امیال و رنج مردم نمی تواند تأثیری بر او بگذارد، سلطنت می کرد.

بیش از همه هنرمندان زمان خود یک هنرمند - به معنای واقعی کلمه - تصادفی نبود که مسئله فاوست را به روش خودش مطرح کرد. آیا خود او گاهی تصور فاوست خاصی را نمی داد که با کمک فرمولی جادویی از مطالعه اش به صحنه منتقل شده بود و علاوه بر این، فاوست را پیر نمی کرد، بلکه با تمام شکوه و شکوه زیبایی مردانه اش؟ زیرا از زمان لیست - بزرگترین قله - چه کسی می تواند در پیانو با این هنرمند رقابت کند؟ چهره‌اش، چهره‌ی دلنشین‌اش، مُهر خارق‌العاده‌ای را داشت. به راستی، ترکیب ایتالیا و آلمان، که اغلب سعی شده است با کمک ابزارهای خارجی و خشونت آمیز انجام شود، به لطف خدایان، بیان زنده خود را در آن یافت.

آلکسیف به استعداد بوسونی به عنوان یک بداهه نواز اشاره می کند: "بوسونی از آزادی خلاق مترجم دفاع می کرد، معتقد بود که نشانه گذاری فقط برای "رفع بداهه" است و اجرا کننده باید خود را از "فسیل نشانه ها" رها کند، "آنها را تنظیم کند". در حرکت". در تمرین کنسرت خود ، او اغلب متن آهنگ ها را تغییر می داد ، آنها را اساساً در نسخه خود می نواخت.

بوسونی یک هنرپیشه استثنایی بود که سنت‌های پیانیسم رنگارنگ لست را ادامه داد و توسعه داد. او با داشتن یکسان از انواع تکنیک های پیانو، شنوندگان را با درخشش اجرا، پایان تعقیب شده و انرژی صدا دادن پاساژهای انگشت، نت های دوگانه و اکتاوها با سریع ترین سرعت، شگفت زده کرد. به ویژه درخشش خارق‌العاده پالت صدای او که به نظر می‌رسید غنی‌ترین صداهای یک ارکستر سمفونیک و ارگ را جذب می‌کرد، جلب توجه می‌کرد...»

M.N Barinova، که کمی قبل از جنگ جهانی اول در خانه از پیانیست بزرگ در برلین دیدن کرد، به یاد می آورد: «بوسونی یک فرد تحصیلکرده بسیار همه کاره بود. او ادبیات را به خوبی می دانست، هم موسیقی شناس بود و هم زبان شناس، هم خبره هنرهای زیبا، هم مورخ و هم فیلسوف. به یاد دارم که چگونه یک بار برخی از زبان شناسان اسپانیایی برای حل اختلاف خود در مورد ویژگی های یکی از لهجه های اسپانیایی نزد او آمدند. دانش او عظیم بود. فقط باید تعجب کرد که کجا وقت گذاشته تا دانشش را دوباره پر کند.

فروچیو بوسونی در 27 ژوئیه 1924 درگذشت.