فاوستینا بوردونی |

فاوستینا بوردونی

صدای بوردونی هاسه به طرز باورنکردنی روان بود. هیچ کس جز او نمی توانست همان صدا را با این سرعت تکرار کند و از طرف دیگر او می دانست که چگونه یک نت را به طور نامحدود نگه دارد.

اس ام گریشچنکو می نویسد: "هاسه-بوردونی به عنوان یکی از بزرگترین نمایندگان مکتب آوازی بل کانتو وارد تاریخ خانه اپرا شد." - صدای خواننده قوی و منعطف بود، از نظر سبکی و تحرک استثنایی. آواز خواندن او با زیبایی مسحور کننده صدا، تنوع رنگی پالت تن صدا، بیان خارق العاده عبارت و وضوح دیکشنری، بیان دراماتیک در یک کنتیلنا ​​آرام و خوش آهنگ و مهارت خارق العاده در اجرای تریل ها، فیوریتورا، موردنت ها، متمایز بود. مسیرهای صعودی و نزولی ... مجموعه ای از سایه های پویا (از فورتیسیموی غنی تا لطیف ترین پیانیسیمو). هاسه-بوردونی حس ظریفی از سبک، استعداد هنری درخشان، اجرای صحنه ای عالی و جذابیت کمیاب داشت.

فاستینا بوردونی در سال 1695 (بر اساس منابع دیگر، در سال 1693 یا 1700) در ونیز به دنیا آمد. او از یک خانواده نجیب ونیزی آمد و در خانه اشرافی I. Renier-Lombria بزرگ شد. در اینجا فاستینا با بندیتو مارچلو آشنا شد و شاگرد او شد. این دختر در ونیز، در کنسرواتوار پیتا، نزد فرانچسکو گاسپارینی، آواز خواند. سپس با آنتونیو برناچی خواننده معروف کاستراتو پیشرفت کرد.

بوردونی برای اولین بار در سال 1716 در تئاتر ونیزی "San Giovanni Crisostomo" در اولین نمایش اپرای "Ariodante" اثر C.-F روی صحنه اپرا ظاهر شد. پولارولو. سپس در همان صحنه نقش های اصلی را در اولین نمایش های اپرای "Eumeke" اثر آلبینونی و "الکساندر سور" اثر لوتی ایفا کرد. در حال حاضر اولین اجراهای این خواننده جوان موفقیت بزرگی بود. بوردونی به سرعت به شهرت رسید و به یکی از مشهورترین خوانندگان ایتالیایی تبدیل شد. ونیزی های مشتاق به او لقب New Sirena را دادند.

جالب است که در سال 1719 اولین ملاقات خلاقانه بین خواننده و کوزونی در ونیز برگزار شد. چه کسی فکرش را می کرد که در کمتر از ده سال آنها در جنگ داخلی معروف لندن شرکت کنند.

در سال های 1718-1723 تورهای بوردونی در سراسر ایتالیا. او به ویژه در ونیز، فلورانس، میلان (تئاتر Ducale)، بولونیا، ناپل اجرا می کند. در سال 1723 خواننده از مونیخ بازدید کرد و در سال 1724/25 در وین، ونیز و پارما آواز خواند. هزینه های ستاره شگفت انگیز است - تا 15 هزار گیلدر در سال! بالاخره بردونی نه تنها خوب می خواند، بلکه زیبا و اشرافی هم هست.

می توان درک کرد که چقدر برای هندل دشوار بود که چنین ستاره ای را "اغوا کند". آهنگساز معروف به وین آمد، به دربار امپراتور چارلز ششم، به ویژه برای بوردونی. پریمادونای "قدیمی" او در "Kingstier" Cuzzoni بچه دار شد، شما باید با آن بازی کنید. آهنگساز موفق شد با بوردونی قراردادی منعقد کند و 500 پوند بیشتر از کوزونی به او پیشنهاد دهد.

و حالا روزنامه های لندن پر از شایعات در مورد پریمادونای جدید هستند. در سال 1726، خواننده برای اولین بار روی صحنه تئاتر سلطنتی در اپرای جدید هندل الکساندر خواند.

رومن رولان نویسنده معروف بعدها نوشت:

اپرای لندن به کاستراتی ها و پریما دوناها و به هوس های محافظان آنها واگذار شده است. در سال 1726، مشهورترین خواننده ایتالیایی آن زمان، فاستینا معروف، وارد شد. از آن زمان، اجراهای لندن به مسابقات حنجره های فاستینا و کوزونی تبدیل شد که در آوازها به رقابت پرداختند - مسابقاتی که با فریاد حامیان متخاصم آنها همراه بود. هندل مجبور شد "الساندرو" خود را بنویسد (5 مه 1726) به خاطر یک دوئل هنری بین این دو ستاره گروه که نقش دو معشوقه اسکندر را می خواندند. با تمام این اوصاف، استعداد نمایشی هندل در چندین صحنه خوب در Admeto (31 ژانویه 1727) خود را نشان داد که به نظر می رسید عظمت آن تماشاگران را مجذوب خود می کرد. اما رقابت هنرمندان نه تنها از این امر آرام نشد، بلکه بیش از پیش عصبانی شد. هر یک از طرفین جزوه نویسان حقوق و دستمزد را حفظ کردند که بر مخالفان خود لمپن های زشتی می زدند. کوزونی و فاستینا به درجه ای از خشم رسیدند که در 6 ژوئن 1727 روی صحنه موهای همدیگر را چنگ زدند و در حضور پرنسس ولز با غرش کل سالن مبارزه کردند.

از آن زمان همه چیز زیر و رو شده است. هندل سعی کرد افسار را به دست بگیرد، اما، همانطور که دوستش آربوتنوت گفت، "شیطان آزاد شد": غیرممکن بود که او را دوباره روی زنجیر قرار دهیم. پرونده با وجود سه اثر جدید هندل که در آن صاعقه نبوغ او می درخشد، از بین رفت... تیر کوچکی که توسط جان گی و پپوش شلیک شد، یعنی: «اپرای گداها» («اپرای گداها»)، شکست را کامل کرد. آکادمی اپرای لندن…”

بوردونی به مدت سه سال در لندن اجرا کرد و در اولین تولیدات اپرای هندل Admet، King of Thessaly (1727)، ریچارد اول، پادشاه انگلستان (1727)، کوروش، پادشاه ایران (1728)، بطلمیوس، پادشاه مصر شرکت کرد. ” (1728). این خواننده در Astyanax توسط J.-B نیز آواز خواند. بونونچینی در سال 1727.

پس از ترک لندن در سال 1728، بوردونی در پاریس و سایر شهرهای فرانسه گردش کرد. در همان سال، او در اولین تولید Albinoni's Fortitude in Trial در تئاتر دوکال میلان شرکت کرد. در فصل 1728/29، این هنرمند در ونیز آواز خواند و در سال 1729 در پارما و مونیخ اجرا کرد. پس از یک تور در تئاتر تورین "رجیو" در سال 1730، بوردونی به ونیز بازگشت. در اینجا، در سال 1730، او با آهنگساز آلمانی یوهان آدولف هاسه، که به عنوان مدیر گروه در ونیز کار می کرد، ملاقات کرد.

هاسه یکی از مشهورترین آهنگسازان آن زمان است. این چیزی است که رومن رولان به آهنگساز آلمانی داد: "هاسه در جذابیت ملودی های خود که در آن تنها موتزارت با او برابری می کند، از پورپورا پیشی گرفت و در استعداد او در داشتن ارکستر، که در همراهی ابزاری غنی اش که کمتر از ملودیک بودن او نبود آشکار شد. خود آواز می خواند …”

در سال 1730، خواننده و آهنگساز با ازدواج با هم متحد شدند. از آن زمان به بعد، فاستینا عمدتاً نقش های اصلی را در اپراهای همسرش ایفا می کرد.

E. Tsodokov می نویسد: "یک زوج جوان در سال 1731 عازم درسدن، به دربار انتخاب کننده ساکسونی آگوستوس دوم قوی می شوند." – دوره آلمانی زندگی و کار پریمادونای معروف آغاز می شود. شوهر موفقی که در هنر لذت بخشیدن به گوش مردم تسلط دارد، پس از اپرا اپرا می نویسد (در مجموع 56)، زن در آنها آواز می خواند. این "بنگاه" درآمد هنگفتی به ارمغان می آورد (6000 تالر در سال برای هر کدام). در سال‌های 1734-1763، در زمان سلطنت آگوستوس سوم (پسر آگوستوس قوی)، هاسه رهبر دائمی اپرای ایتالیا در درسدن بود.

مهارت فاوستینا تحسین را برانگیخت. در سال 1742، فردریک کبیر او را تحسین کرد.

مهارت های اجرای این خواننده مورد قدردانی یوهان سباستین باخ بزرگ قرار گرفت که این زوج با او دوستی داشتند. در اینجا چیزی است که او در کتاب خود در مورد آهنگساز SA Morozov می نویسد:

باخ همچنین روابط دوستانه ای با شخصیت برجسته موسیقی درسدن، نویسنده اپرا، یوهان آدولف هاسه داشت.

هاسه که هنرمندی آزاد و مستقل و با ادب سکولار بود، حتی در ظاهر آلمانی کوچکی را در خود حفظ کرد. یک بینی تا حدودی رو به بالا در زیر پیشانی برآمده، یک حالت چهره جنوبی پر جنب و جوش، لب های احساسی، یک چانه پر. او البته با داشتن استعدادی چشمگیر، دانش گسترده ای از ادبیات موسیقی، خوشحال بود که ناگهان در یک ارگ نواز، رهبر گروه و آهنگساز آلمانی اهل لایپزیگ استانی، گفتگویی پیدا کرد که کار آهنگسازان ایتالیایی و فرانسوی را کاملاً می شناسد.

همسر هاسه، فاستینا، خواننده ونیزی، نی بوردونی، اپرا را زیبا کرد. سی و چند ساله بود. آموزش عالی آوازی، توانایی های هنری برجسته، داده های بیرونی روشن و ظرافت، که روی صحنه پرورش یافت، به سرعت او را در هنر اپرا پیش برد. زمانی او به طور اتفاقی در پیروزی موسیقی اپرای هندل شرکت کرد، اکنون با باخ ملاقات کرد. تنها هنرمندی که دو تن از بزرگترین خالقان موسیقی آلمان را از نزدیک می شناخت.

با اطمینان مشخص است که در 13 سپتامبر 1731، باخ، ظاهراً با فریدمان، به اولین نمایش اپرای هاسه کلئوفیدا در سالن اپرای سلطنتی درسدن گوش داد. فریدمان احتمالاً "آهنگ های درسدن" را با کنجکاوی بیشتری پذیرفته است. اما پدر باخ از موسیقی مد روز ایتالیایی نیز قدردانی می کرد، به خصوص فاوستینا در نقش اول خوب بود. خوب، آنها معامله را می دانند، آن هاس ها. و یک مدرسه خوب و ارکستر خوب است. براوو!

... ملاقات در درسدن با همسران هاسه، باخ و آنا ماگدالنا میزبانی آنها را در لایپزیگ نشان داد. در یک یکشنبه یا تعطیلات، مهمانان پایتخت نمی توانستند در یکی از کلیساهای اصلی به یک کانتاتا دیگر باخ گوش ندهند. آنها ممکن است در کنسرت های دانشکده موسیقی حضور داشته باشند و در آنجا آهنگ های سکولار را شنیده باشند که باخ با دانش آموزان اجرا می کرد.

و در اتاق نشیمن آپارتمان کانتور، در روزهای ورود هنرمندان درسدن، موسیقی به صدا درآمد. فاوستینا هاسه با لباسی غنی، شانه برهنه، با مدل موی شیک و بلندی که تا حدودی چهره زیبای او را سنگین می کرد، به خانه های اشراف می آمد. در آپارتمان کانتور ، او با لباسی متواضعانه ظاهر شد - در قلبش دشواری سرنوشت آنا ماگدالنا را احساس کرد که به خاطر وظیفه همسر و مادرش کار هنری خود را قطع کرد.

در آپارتمان کانتور، یک هنرپیشه حرفه‌ای، یک پریمادونای اپرا، ممکن است آریاهای سوپرانو از کانتات‌های باخ یا Passions را اجرا کرده باشد. موسیقی هارپسیکورد ایتالیایی و فرانسوی در این ساعات به صدا درآمد.

وقتی رایش آمد، قطعات باخ با قطعات تکنوازی سازهای بادی نیز به صدا درآمد.

خدمتکار شام را سرو می کند. همه سر میز می نشینند – و مهمانان برجسته، و دوستان لایپزیگی، و اعضای خانواده و شاگردان استاد، اگر امروز برای نواختن موسیقی فرا خوانده شوند.

این زوج هنری با کالسکه صبحگاهی راهی درسدن می شوند…

فاوستینا به عنوان تکنواز برجسته اپرای دادگاه درسدن، همچنین به اجرا در ایتالیا، آلمان و فرانسه ادامه داد. در آن زمان آداب خاصی وجود داشت. پریمادونا حق داشت قطارش روی صحنه یک صفحه داشته باشد و اگر نقش شاهزاده خانم را بازی می کرد، دو صفحه. صفحات به دنبال او بودند. او جایگاه افتخاری را در سمت راست سایر شرکت کنندگان در اجرا اشغال کرد، زیرا، به طور معمول، او نجیب ترین فرد در نمایشنامه بود. هنگامی که فاستینا هاسه در سال 1748 دیرکا را که بعداً معلوم شد یک شاهزاده خانم است را در دموفونت خواند، برای خود جایگاهی بالاتر از پرنسس کرئوسا، یک اشراف واقعی را خواست. خود نویسنده، آهنگساز متاستازیو، مجبور شد فاستینا را وادار به تسلیم کند.

در سال 1751 ، این خواننده که در شکوفایی کامل قدرت خلاقانه خود بود ، صحنه را ترک کرد و خود را عمدتاً وقف تربیت پنج فرزند کرد. سپس یکی از بزرگترین مورخان موسیقی آن زمان، آهنگساز و نوازنده ارگ، سی. برنی، از خانواده هاسه بازدید کرد. او به ویژه نوشت:

«بعد از شام با جناب مونسینور ویسکونتی، منشی او دوباره مرا به سیگنور گاسه در لندشتراسه، جذاب‌ترین حومه وین برد... ما همه خانواده را در خانه یافتیم، و دیدار ما واقعاً سرگرم‌کننده و سرزنده بود. سینیورا فاستینا بسیار پرحرف است و هنوز در مورد هر اتفاقی که در جهان می افتد کنجکاو است. او هنوز به مدت هفتاد و دو سال بقایای زیبایی را که در جوانی به آن مشهور بود، حفظ کرد، اما صدای زیبایش را نه!

از او خواستم آواز بخواند. «آه غیر پوسو! Ho perduto tutte le mie facolta!» او گفت ("افسوس، نمی توانم! تمام هدیه ام را از دست داده ام").

… فاوستینا، که وقایع نگاری زنده تاریخ موسیقی است، داستان های زیادی در مورد نوازندگان زمان خود به من گفت. او در مورد سبک باشکوه نواختن هارپسیکورد و ارگ هندل زمانی که در انگلستان بود بسیار صحبت کرد و گفت که ورود فارینلی به ونیز در سال 1728 را به یاد می آورد، لذت و شگفتی که پس از آن به او گوش داده شد.

همه معاصران به اتفاق آرا به تأثیر مقاومت ناپذیری که فاوستینا بر جای گذاشت اشاره کردند. هنر این خواننده مورد تحسین V.-A. موتزارت، A. Zeno، I.-I. فوکس، جی.-بی. مانچینی و دیگر معاصران این خواننده. آهنگساز I.-I. کوانتز خاطرنشان کرد: "فاوستینا یک میزانسنی کمتر خالص داشت تا روحی. سپس دامنه صدای او فقط از یک اکتاو کوچک h به دو چهارم گرم گسترش یافت، اما متعاقباً آن را به سمت پایین گسترش داد. او صاحب چیزی بود که ایتالیایی ها آن را un canto granito می نامند. عملکرد او واضح و درخشان بود. او زبان متحرکی داشت که به او اجازه می‌داد کلمات را سریع و واضح تلفظ کند و گلویی کاملاً رشد یافته برای گذرگاه‌ها با چنان تریل زیبا و سریعی داشت که می‌توانست هر وقت که می‌خواست بدون کوچک‌ترین آمادگی آواز بخواند. خواه این قطعات صاف یا پرش باشند، یا از تکرار یک صدا تشکیل شده باشند، نواختن آنها مانند هر ساز برای او آسان بود. او بدون شک اولین کسی بود که با موفقیت، تکرار سریع همان صدا را معرفی کرد. او آداجیو را با احساس و رسا می خواند، اما اگر قرار بود شنونده با ترسیم، گلیساندو یا نت های همزمان و تمپو روباتو در غم و اندوه عمیق فرو رود، نه همیشه با موفقیت. او حافظه ای واقعاً شاد برای تغییرات و تزیینات خودسرانه و همچنین وضوح و سرعت قضاوت داشت که به او اجازه می داد قدرت و بیان کامل را به کلمات بدهد. در بازیگری صحنه، او بسیار خوش شانس بود. و از آنجایی که او کاملاً ماهیچه‌های انعطاف‌پذیر و حالات مختلف را که حالات چهره را تشکیل می‌دهند کنترل می‌کرد، با موفقیت یکسان نقش قهرمان‌های خشن، دوست‌داشتنی و لطیف را بازی کرد. در یک کلام، او برای آواز خواندن و نواختن به دنیا آمد.

پس از مرگ آگوست سوم در سال 1764، این زوج در وین ساکن شدند و در سال 1775 به ونیز رفتند. در اینجا خواننده در 4 نوامبر 1781 درگذشت.