کورنت: شرح ساز، آهنگسازی، صدا، تاریخچه، استفاده

سازهای برنجی زیادی در دنیا وجود دارد. هر کدام با شباهت بیرونی خود ویژگی ها و صدای خاص خود را دارند. در مورد یکی از آنها - در این مقاله.

بررسی اجمالی

کورنت (ترجمه شده از فرانسوی "cornet a pistons" - "horn with pistons"؛ از ایتالیایی "cornetto" - "horn") یک ساز موسیقی از گروه برنج است که مجهز به مکانیزم پیستونی است. از نظر ظاهری شبیه لوله به نظر می رسد، اما تفاوت آن در این است که کورنت لوله پهن تری دارد.

با سیستم‌سازی، بخشی از گروه هوافون‌ها است: منبع صدا ستونی از هوا است. نوازنده هوا را به داخل قطعه دهان می دمد که در بدن طنین انداز جمع می شود و امواج صوتی را بازتولید می کند.

یادداشت‌های کورنت در کلید سه‌گانه نوشته می‌شوند. در اسکور، خط کورنت اغلب در زیر قسمت های ترومپت قرار می گیرد. هم به صورت انفرادی و هم به عنوان بخشی از ارکسترهای بادی و سمفونیک استفاده می شود.

تاریخچه وقوع

پیشروهای ساز مسی بوق چوبی و کرنت چوبی بودند. در زمان های قدیم از شاخ برای نشان دادن علائم به شکارچیان و پستچی ها استفاده می شد. در قرون وسطی، یک کرنت چوبی به وجود آمد که در مسابقات شوالیه ها و انواع رویدادهای شهری محبوب بود. این آهنگ توسط آهنگساز بزرگ ایتالیایی کلودیو مونتوردی به صورت انفرادی مورد استفاده قرار گرفت.

در پایان قرن هجدهم، کرنت چوبی محبوبیت خود را از دست داد. در دهه 18 قرن نوزدهم، زیگیزموند استولزل کورنت-پیستون مدرن را با مکانیزم پیستونی طراحی کرد. بعدها، ژان باتیست آربان، نوازنده معروف کورنت، سهم قابل توجهی در توزیع و ترویج این ساز در سراسر سیاره داشت. هنرستان های فرانسوی شروع به افتتاح کلاس های متعددی برای نواختن کرنت کردند، سازها به همراه ترومپت شروع به معرفی به ارکسترهای مختلف کردند.

کورنت در قرن نوزدهم به روسیه آمد. تزار بزرگ نیکلاس اول، با مهارت نوازندگان بزرگ، بر نواختن سازهای بادی مختلف تسلط یافت که از جمله آنها یک کورنت پیستون برنجی بود.

دستگاه ابزار

در مورد طراحی و ساختار ساز، باید گفت که از نظر ظاهری بسیار شبیه به لوله است، اما مقیاس وسیع تر و نه چندان بلندتری دارد که به همین دلیل صدای ملایم تری دارد.

روی کورنت هم می توان از مکانیزم سوپاپ و هم از پیستون استفاده کرد. ابزارهایی که با سوپاپ کار می کنند به دلیل سهولت استفاده و قابلیت اطمینان پایداری تنظیم رایج تر شده اند.

سیستم پیستون به شکل کلید-دکمه هایی که در بالا و در راستای قطعه دهانی قرار گرفته اند ساخته شده است. طول بدنه بدون قطعه دهانی 295-320 میلی متر است. بر روی برخی از نمونه ها، یک تاج مخصوص برای بازسازی ساز یک نیم صدای پایین تر، یعنی از کوک B به کوک A نصب شده است که به نوازنده اجازه می دهد تا به سرعت و به راحتی قطعات را با کلیدهای تیز بنوازد.

صدایی

دامنه صدای واقعی کورنت بسیار زیاد است - تقریباً سه اکتاو: از نت مای یک اکتاو کوچک تا نت تا اکتاو سوم. این گستره به مجری آزادی بیشتری در عناصر بداهه می دهد.

در مورد صدای سازهای موسیقی باید گفت که لطافت و صدای مخملی فقط در رجیستر اکتاو اول وجود دارد. نت های زیر اکتاو اول تلخ تر و شوم تر به نظر می رسند. اکتاو دوم خیلی پر سر و صدا و به شدت پرصدا به نظر می رسد.

بسیاری از آهنگسازان از این امکانات رنگ آمیزی صدا در آثار خود استفاده کردند و احساسات و احساسات خط ملودیک را از طریق صدای کورنت پیستون بیان کردند. به عنوان مثال، برلیوز در سمفونی "هارولد در ایتالیا" از صداهای شوم افراطی ساز استفاده کرد.

با استفاده از

به دلیل تسلط، تحرک، زیبایی صدا، خطوط تکنوازی در آهنگ های اصلی موسیقی به کرنت اختصاص داده شد. در موسیقی روسی، این ساز در رقص ناپلی در باله معروف "دریاچه قو" اثر پیوتر چایکوفسکی و رقص بالرین در نمایشنامه "پتروشکا" اثر ایگور استراوینسکی استفاده شد.

کورنت پیستون نوازندگان گروه های جاز را نیز تسخیر کرد. برخی از مشهورترین هنرپیشه‌های جاز کورنت لوئیس آرمسترانگ و کینگ الیور بودند.

در قرن بیستم، زمانی که ترومپت بهبود یافت، کرنت ها اهمیت منحصر به فرد خود را از دست دادند و تقریباً به طور کامل ترکیب ارکسترها و گروه های جاز را ترک کردند.

در واقعیت‌های مدرن، گاهی اوقات می‌توان کرنت‌ها را در کنسرت‌ها شنید، گاهی اوقات در گروه‌های برنجی. و کورنت پیستون نیز به عنوان کمک آموزشی برای دانش آموزان استفاده می شود.