آنتونینا نژدانوا |
خوانندگان

آنتونینا نژدانوا |

آنتونینا نژدانوا

تاریخ تولد
16.06.1873
تاریخ مرگ
26.06.1950
حرفه
خواننده
نوع صدا
ششدانگ
کشور:
روسیه، اتحاد جماهیر شوروی

آنتونینا نژدانوا |

هنر خارق العاده او که چندین نسل از شنوندگان را به وجد آورد، به یک افسانه تبدیل شده است. آثار او جایگاه ویژه‌ای در گنجینه اجراهای جهانی داشته است.

«زیبایی منحصر به فرد، جذابیت صداها و لحن‌ها، سادگی و صمیمیت نجیب صدا، موهبت تناسخ، عمیق‌ترین و کامل‌ترین درک مقصود و سبک آهنگساز، ذوق بی‌عیب، دقت تفکر تخیلی – اینها ویژگی‌ها هستند. V. Kiselev اشاره می کند.

    برنارد شاو که از اجرای آهنگ های روسی توسط نژدانووا مبهوت شده بود، پرتره خود را با این کتیبه به خواننده تقدیم کرد: «اکنون می فهمم که چرا طبیعت به من این فرصت را داد که تا 70 سالگی زندگی کنم - تا بتوانم بهترین خلاقیت ها را بشنوم - نژدانوا. " بنیانگذار تئاتر هنر مسکو KS استانیسلاوسکی نوشت:

    "آنتونینا واسیلیونا عزیز، شگفت انگیز، شگفت انگیز! .. میدونی چرا خوشگلی و چرا هماهنگ؟ زیرا شما ترکیب کرده اید: صدای نقره ای از زیبایی شگفت انگیز، استعداد، موزیکال، کمال تکنیک با روحی جاودانه جوان، پاک، شاداب و ساده لوح. مثل صدای تو زنگ می زند چه چیزی می تواند زیباتر، جذاب تر و مقاومت ناپذیرتر از داده های طبیعی درخشان همراه با کمال هنر باشد؟ دومی برای شما زحمات هنگفتی در کل زندگی شما تمام کرده است. اما ما این را نمی دانیم زمانی که شما ما را با سهولت تکنیک، گاهی اوقات به شوخی، شگفت زده می کنید. هنر و فناوری دومین طبیعت ارگانیک شما شده است. مثل یک پرنده می خوانی چون نمی توانی آواز نخوانی و از معدود کسانی هستی که تا پایان روزگارت عالی می خوانی چون برای این به دنیا آمده ای. تو اورفئوس با لباس زنانه ای که هیچ گاه غنایش را نمی شکند.

    به عنوان یک هنرمند و یک شخص، به عنوان ستایشگر و دوست همیشگی شما، تعجب می کنم، در برابر شما تعظیم می کنم و شما را تجلیل می کنم و دوست دارم.

    آنتونینا واسیلیونا نژدانوا در 16 ژوئن 1873 در روستای کریوایا بالکا در نزدیکی اودسا در خانواده ای معلم به دنیا آمد.

    تونیا تنها هفت سال داشت که شرکت او در گروه کر کلیسا افراد زیادی را به خود جذب کرد. صدای دختر هموطنان را لمس کرد و با تحسین گفتند: اینجا قناری است، صدای آرام!

    خود نژدانووا به یاد می آورد: "با توجه به اینکه در خانواده ام با یک محیط موسیقی احاطه شده بودم - اقوام من آواز می خواندند ، دوستان و آشنایانم که از ما دیدن کردند نیز زیاد آواز خواندند و نواختند ، توانایی های موسیقی من بسیار قابل توجه رشد کرد.

    مادر، مانند پدر، صدای خوب، حافظه موسیقی و شنوایی عالی داشت. در کودکی از آنها یاد گرفتم که با گوش آهنگ های مختلف بخوانم. زمانی که من بازیگر تئاتر بولشوی بودم، مادرم اغلب در اجراهای اپرا شرکت می کرد. روز بعد او ملودی هایی را که روز قبل از اپرا شنیده بود به درستی زمزمه کرد. تا سنین پیری صدایش واضح و بلند بود.

    در سن نه سالگی ، تونیا به اودسا منتقل شد و به 2th Gymnasium زنان ماریینسکی فرستاده شد. در سالن بدنسازی، او با صدایی از صدای زیبای خود به طور قابل توجهی برجسته شد. آنتونینا از کلاس پنجم شروع به اجرای انفرادی کرد.

    نقش مهمی در زندگی نژدانوا توسط خانواده مدیر مدارس مردمی VI فارماکوفسکی ایفا شد ، جایی که او نه تنها حمایت معنوی، بلکه کمک های مادی نیز یافت. وقتی پدرش درگذشت، آنتونینا کلاس هفتم بود. او ناگهان مجبور شد به ستون فقرات خانواده تبدیل شود.

    این فارماکوفسکی بود که به دختر کمک کرد تا هزینه کلاس هشتم بدنسازی را بپردازد. پس از فارغ التحصیلی از آن، نژدانوا در یک جای خالی رایگان به عنوان معلم در مدرسه دخترانه شهر اودسا ثبت نام کرد.

    علیرغم سختی های زندگی، دختر برای بازدید از تئاترهای اودسا وقت پیدا می کند. او توسط خواننده فیگنر تحت تأثیر قرار گرفت ، آواز هوشمندانه او تأثیر شگفت انگیزی بر نژدانوا گذاشت.

    نژدانووا می نویسد: «به لطف او بود که وقتی هنوز به عنوان معلم در یکی از مدارس اودسا کار می کردم، ایده یادگیری آواز خواندن را داشتم.

    آنتونینا در اودسا نزد یک معلم آواز SG Rubinstein شروع به تحصیل می کند. اما افکار در مورد تحصیل در یکی از هنرستان های پایتخت بیشتر و با اصرار بیشتر مطرح می شود. به لطف کمک دکتر MK Burda دختر به سنت پترزبورگ می رود تا وارد هنرستان شود. در اینجا او شکست می خورد. اما شادی به نژدانوا در مسکو لبخند زد. سال تحصیلی در کنسرواتوار مسکو قبلاً آغاز شده است ، اما نژدانوا توسط مدیر کنسرواتوار VI Safonov و استاد آواز اومبرتو مازتی تست شد. از آواز خواندنش خوشم آمد

    همه محققین و زندگینامه نویسان در قدردانی از مکتب مازتی اتفاق نظر دارند. به گفته LB Dmitriev، او «نمونه ای از نماینده فرهنگ موسیقی ایتالیا بود که توانست ویژگی های موسیقی روسی، سبک اجرای روسی را عمیقاً احساس کند و خلاقانه این ویژگی های سبکی مکتب آوازی روسی را با فرهنگ ایتالیایی ترکیب کند. تسلط بر صدای آواز

    مازتی می دانست که چگونه غنای موسیقی کار را برای دانش آموز آشکار کند. او با همراهی درخشان شاگردانش، آنها را مجذوب انتقال عاطفی متن موسیقی، خلق و خو و هنرمندی کرد. او از همان گام های اول، با مطالبه آواز پرمعنا و صدای رنگی احساسی صدا، همزمان به زیبایی و وفاداری شکل گیری لحن آواز توجه زیادی داشت. "زیبا بخوان" یکی از خواسته های اساسی مازتی است.

    در سال 1902 ، نژدانوا با مدال طلا از هنرستان فارغ التحصیل شد و اولین خواننده ای شد که چنین درجه بالایی دریافت کرد. از آن سال تا سال 1948، او به عنوان تکنواز در تئاتر بولشوی باقی ماند.

    در 23 آوریل 1902، منتقد S.N. Kruglikov: «بازیگر جوان در نقش آنتونیدا اجرا کرد. علاقه فوق العاده ای که توسط بازیگر تازه کار در بینندگان برانگیخته شد، شور و شوقی که با آن افکار عمومی در مورد آنتونیدا جدید رد و بدل شد، موفقیت قاطع او بلافاصله پس از اجرای درخشان و آسان آریا خروج، که همانطور که می دانید، متعلق به بیشتر است. تعداد دشوار ادبیات اپرا، این حق را می دهد که مطمئن باشیم نژدانف آینده صحنه ای شاد و برجسته ای دارد.

    یکی از شرکای مورد علاقه هنرمند SI Migai به یاد می آورد: "به عنوان شنونده اجراهای او در اپراهای گلینکا، آنها به من لذت خاصی دادند. در نقش آنتونیدا، تصویر یک دختر ساده روسی توسط نژدانوا به قد خارق العاده ای ارتقا یافت. هر صدای این قسمت با روح هنر عامیانه روسی عجین شده بود و هر عبارتی برای من مکاشفه بود. با گوش دادن به آنتونینا واسیلیونا ، مشکلات صوتی کاواتینا را کاملاً فراموش کردم "من به یک میدان تمیز نگاه می کنم ..." ، تا حدی از حقیقت قلب که در آهنگ های صدای او تجسم یافته بود هیجان زده شدم. هیچ سایه ای از "کوک" یا اندوه در اجرای رمان عاشقانه "من برای آن سوگوار نیستم، دوست دختر" که با غم و اندوه صادقانه آغشته شده بود، وجود نداشت، اما نه چیزی که از ضعف ذهنی صحبت کند - در کسوت دختر یک قهرمان دهقان، استقامت و غنای سرزندگی را احساس می کرد.

    بخشی از آنتونیدا گالری تصاویر جذاب خلق شده توسط نژدانوا را در اپراهای آهنگسازان روسی باز می کند: لیودمیلا (روسلان و لیودمیلا، 1902). ولخوف ("سادکو"، 1906)؛ تاتیانا ("یوجین اونگین"، 1906)؛ دوشیزه برفی (اپرا با همین نام، 1907)؛ ملکه شماخان (خروس طلایی، 1909)؛ مارفا (عروس تزار، 2 فوریه 1916); ایولانتا (اپرا با همین نام، 25 ژانویه 1917)؛ شاهزاده قو ("داستان تزار سلتان"، 1920)؛ اولگا ("پری دریایی"، 1924)؛ پاراسیا ("نمایشگاه سوروچینسایا"، 1925).

    "در هر یک از این نقش‌ها، هنرمند ویژگی‌های روان‌شناختی کاملاً فردی، اصالت ژانر، تسلط کامل بر هنر نور و رنگ و سایه، تکمیل پرتره آوازی با طراحی دقیق صحنه، لاکونیک و بزرگ مطابق با ظاهر زیبا پیدا کرد. V. Kiselev می نویسد: لباس به دقت در نظر گرفته شده است. "همه قهرمانان او با جذابیت زنانگی، انتظار لرزان از شادی و عشق متحد شده اند. به همین دلیل است که نژدانووا با داشتن یک سوپرانوی غنایی-کالوراتوری منحصر به فرد، به قطعات طراحی شده برای یک سوپرانوی غنایی نیز روی آورد، مانند تاتیانا در یوجین اونگین و به کمال هنری دست یافت.

    نکته قابل توجه این است که نژدانووا شاهکار صحنه ای خود را خلق کرد - تصویر مارتا در عروس تزار تقریباً در نیمه راه کار خود، در سال 1916، و تا آخر از این نقش جدا نشد، از جمله یک عمل از آن در اجرای سالگرد خود در سال 1933. .

    غزلیات عشق با ثبات درونی آن، تولد شخصیت از طریق عشق، اوج احساسات - مضمون همه آثار نژدانوا. در جستجوی تصاویر شادی، از خودگذشتگی زنانه، خلوص صمیمانه، شادی، این هنرمند به نقش مارتا رسید. هرکسی که نژدانووا را در این نقش شنیده بود توسط دقیق بودن، صداقت معنوی و نجابت قهرمان او تسخیر شد. به نظر می‌رسید هنرمند به مطمئن‌ترین منبع الهام - آگاهی مردم با هنجارهای اخلاقی و زیبایی‌شناختی‌اش که در طول قرن‌ها تثبیت شده است - چسبیده بود.

    نژدانوا در خاطرات خود خاطرنشان می کند: "نقش مارتا برای من کاملاً موفق بود. من آن را بهترین نقش تاج خود می دانم... روی صحنه، من یک زندگی واقعی را تجربه کردم. من عمیقاً و آگاهانه تمام ظاهر مارتا را مطالعه کردم، هر کلمه، هر عبارت و حرکت را با دقت و جامع فکر کردم، تمام نقش را از ابتدا تا انتها احساس کردم. بسیاری از جزئیاتی که تصویر مارفا را مشخص می کند، در حین اکشن روی صحنه ظاهر شد و هر اجرا چیز جدیدی به همراه داشت.

    بزرگترین خانه های اپرا در جهان رویای بستن قراردادهای بلندمدت با "بلبل روسی" را در سر می پروراندند، اما نژدانوا چاپلوس ترین درگیری ها را رد کرد. تنها یک بار خواننده بزرگ روسی موافقت کرد که روی صحنه اپرای بزرگ پاریس اجرا کند. در آوریل-مه 1912، او بخشی از گیلدا را در ریگولتو خواند. شرکای او خوانندگان معروف ایتالیایی انریکو کاروسو و تیتا روفو بودند.

    منتقد فرانسوی می نویسد: «موفقیت خانم نژدانوا، خواننده ای که هنوز در پاریس ناشناخته است، با موفقیت شرکای معروفش کاروسو و روفو برابری می کند. روزنامه دیگری نوشت: "صدای او اول از همه شفافیت شگفت انگیز، وفاداری لحن و سبکی با صداهای کاملاً یکنواخت دارد. سپس او می داند که چگونه آواز بخواند، دانش عمیقی از هنر خوانندگی نشان می دهد، و در عین حال تأثیر قابل توجهی بر شنوندگان می گذارد. در زمان ما کمتر هنرمندی وجود دارد که با چنین احساسی بتواند این قسمت را که فقط زمانی بهایی دارد که به خوبی منتقل شود، منتقل کند. خانم نژدانووا به این عملکرد ایده‌آل دست یافت و همه به انصاف آن را تشخیص دادند.

    در زمان اتحاد جماهیر شوروی ، این خواننده بسیاری از شهرهای کشور را به نمایندگی از تئاتر بولشوی تور کرد. فعالیت های کنسرت او چندین برابر گسترش می یابد.

    برای تقریبا بیست سال، تا زمان جنگ بزرگ میهنی، نژدانووا مرتباً در رادیو صحبت می کرد. شریک ثابت او در اجراهای مجلسی N. Golovanov بود. در سال 1922، آنتونینا واسیلیونا با این هنرمند تور پیروزمندانه ای را در اروپای غربی و کشورهای بالتیک انجام داد.

    نژدانووا از ثروت تجربه به عنوان خواننده اپرا و مجلسی در کارهای آموزشی خود استفاده کرد. از سال 1936، او در استودیو اپرا تئاتر بولشوی، سپس در استودیو اپرا به نام KS استانیسلاوسکی تدریس کرد. از سال 1944، آنتونینا واسیلیونا استاد کنسرواتوار مسکو است.

    نژدانوا در 26 ژوئن 1950 در مسکو درگذشت.

    پاسخ دهید