همه چیز در مورد خموس یاکوت

با فکر کردن به تسلط بر ساز اصلی موسیقی، منطقی است که توجه خود را به خموس یاکوت معطوف کنید. یادگیری نواختن چنگ یهودی چندان دشوار نیست، اما موسیقی نوظهور کسی را بی تفاوت نخواهد گذاشت.

خموس یاکوت که با نام وارگان نیز شناخته می شود، یک ساز موسیقی مردم بومی جمهوری سخا است. به طور کلی پذیرفته شده است که تاریخ وجود آن به بیش از 5 هزار سال قبل باز می گردد. خموس که همیشه از صفات شمن ها به حساب می آید، صدایی عرفانی مانند صدای کیهانی دارد که آن را از سایر دستگاه های موسیقی متمایز می کند. می گویند جسمی که در کف دست شما قرار می گیرد، می تواند «با صدای طبیعت آواز بخواند». امروزه چنگ یهودی نه تنها یک "شرکت کننده" در آیین های شامانی است، بلکه نمادی از فرهنگ عامیانه است.

قبلاً مرسوم بود که خموس یاکوت را از چوب یا استخوان تراشیدند و سعی می کردند از بیرون شکل درختی را به آن بدهند که صاعقه خورده است. توجه شده است که وقتی باد چنین درختی را تکان می دهد صداهای مرموز به گوش می رسد. روزی روزگاری مردم آن را مقدس می دانستند و حتی تراشه های در حال سقوط را نگه می داشتند. چنگ مدرن اغلب از آهن ساخته می شود که مزایای زیادی دارد. در ابتدا شکل خموس چوبی را تکرار می کرد، اما امروزه شبیه نعل اسب است، زیرا از یک لبه و دو چوب دراز به نام "گونه" ساخته شده است.

زبانه فولادی از وسط لبه شروع می شود و بین "گونه ها" حرکت می کند. پس از عبور از چوب ها، این قسمت خم می شود و صفحه ارتعاشی با نوک منحنی تشکیل می دهد که قادر به تولید صدا است. وارگان اغلب با نقوش ملی تزیین می شود که معانی برخی از آنها هنوز مشخص نشده است.

برای یاکوت ها، استفاده از چنگ یهودی یک عمل بسیار صمیمی است. شمن ها برای مبارزه با بیماری ها و خلاص شدن از شر ارواح شیطانی از ابزار موسیقی استفاده می کردند. علاوه بر این، موسیقی "فضایی" اغلب با اظهارات عشق همراه بود. زنان نیز بر روی خموس موسیقی می نواختند - به لطف این، حتی یک ژانر کامل از سرودهای خموس به تدریج شکل گرفت. جالب اینجاست که ساکنان امروزی آلتای اغلب هنگام دوشیدن گاوها بدون دست ساز می نوازند که با آرام شدن، شیر بیشتری می دهند. بعد از انقلاب، چنگ یهودی برای مدتی ممنوع شد، اما امروزه این سنت در حال احیاء است و افراد بیشتری علاقه مند به فرصتی برای آموزش توسط استادان هستند.

برای نواختن یاکوت خوموس، تمرکز کامل لازم است، زیرا موسیقی باید نه تنها با گوش، بلکه با کل بدن درک شود. استادان موسیقی وارگان همچنین استدلال می کنند که قبل از شروع تمرین با دستگاه، لازم است "ادغام" شود، آن را به عنوان آویز دور گردن یا در جیب خود بپوشید. البته انتقال چنگ یهود به دیگری در این مدت ممنوع است. جالب است که برای صاحب خمس، مورد آن نیز نقش بسزایی دارد. یک سنت نسبتاً رایج این است که آن را به شکل یک حیوان توتمی بسازیم یا آن را با تصویر روحی تزئین کنیم که قرار بود نقش نگهبان ساز را بازی کند.

خموس یاکوت می‌تواند هم از نظر ساختار، از جمله تعداد نی‌ها و هم از نظر جنس ساخت، ارتفاع و تن صدایی که استخراج می‌شود، متفاوت باشد. هر دو مدل مینیاتوری و تا حدودی بزرگ شده وجود دارد. خلوص صدا، عمق و تن به ابعاد دستگاه بستگی دارد.

طراحی خموس یاکوت بسیار ساده است: پایه یک حلقه و یک زبانه آزادانه است. این ابزار می تواند جامد (زمانی که زبان بلافاصله به پایه بریده می شود) یا کامپوزیت (زمانی که زبان جدا شده روی حلقه ثابت می شود) باشد. از نظر ظاهری، چنگ یهودی می تواند شبیه یک قوس یا صفحه باریک نازک باشد. انواع قوسی از میله های فلزی ساخته می شود که در مرکز آن یک قسمت فولادی وصل شده است که با یک قلاب ختم می شود.

مدل های گران قیمت اغلب از میله نقره یا مس ساخته می شوند و سپس با خاتم و حکاکی تزئین می شوند. چنگ های لاملار یهودی از یک صفحه ساخته می شوند که در وسط آن شکافی وجود دارد و زبان یا به طور اضافی ثابت می شود یا به سادگی از همان پایه بریده می شود. بشقاب های موسیقی معمولاً از چوب، استخوان یا بامبو ساخته می شوند.

گونه های وارگان که در مناطق کشور و در سراسر جهان وجود دارد، ویژگی های خاص خود را دارد. برای مثال آلتای کوموز یک ساز با اندازه متوسط ​​با زبانی سبک و پایه بیضی شکل است. Multrommel آلمان یک دستگاه بزرگ است که صداهای کم و بلند تولید می کند. دن موی ویتنامی گونه ای لایه ای است. باید به لب فشار داده شود و در نتیجه صدایی نرم، بلند و بلند ایجاد شود. زبان مورچونگا کوچک نپالی در جهت مخالف دراز می شود.

خود نوازندگان نیز مدام در حال بهبود این ساز هستند. بنابراین، خموس اوسیپوف یک ساز جهانی است که برای مبتدیان ایده آل است. این به شما امکان می دهد موسیقی سریع و آهسته، آرام و با صدای بلند بسازید و می توانید هم بر خودتان و هم بر علیه خودتان ضربه بزنید. حساسیت و برد از نظر ارتفاع تفاوتی ندارند، اما صدا همچنان ارگانیک است.

وارگان لوگینوف صدایی غنی و طیف وسیعی از تون ها دارد.

خموس یاکوت مانداروف به خاطر تن صدای متراکمش معروف است. ساختار فلزی با زبان نرم برای اجراهای پر انرژی ایده آل است. صدای حاصله بی تکلف و بی تکلف برای حرفه ای بودن نوازنده نامیده می شود.

خوموس های خوش آهنگ مالتسف به شایستگی به عنوان یکی از بهترین ها شناخته می شوند. صدای واضح، صدای روشن، صدای کم - همه اینها محبوبیت این تنوع را در بین نوازندگان توضیح می دهد. سفتی متوسط ​​زبان به شما این امکان را می دهد که ریتم را حتی زمانی که سرعت شتاب می گیرد حفظ کنید.

استاد وارگان چمچووا صدای بلند و پرحجمی ایجاد می کند. زبانه با سختی متوسط ​​برای اجراکنندگان در هر جهتی مناسب است.

خموس یاکوت از یک تا چهار زبان دارد. ساز با یک جزئیات در یک نت صدا می کند. لرزش آن به دلیل هوای بازدم و استنشاق و همچنین مفصل شدن بازیکن ایجاد می شود. هر چه نی بیشتر باشد، صدای تولید شده غنی تر است.

صدای چنگ یهودی تا حد زیادی با نحوه آواز گلوی مردم سیبری مطابقت دارد. موسیقی به ویژه زمانی جذاب می شود که نوازنده خموس شروع به بافتن گفتار در صداها می کند، گویی از طریق چنگ یهودی آواز می خواند و البته در نتیجه ارتعاشات را افزایش می دهد. وارگان به عنوان یک ساز خود آوایی در نظر گرفته می شود که صداهای "مخملی" را تولید می کند، اما با "نت فلزی". حرفه ای ها معتقدند که چنین موسیقی هایی شما را آرام می کند و شما را برای تفکر آماده می کند.

موزه دولتی خوموس که دارای جایگاه بین المللی است در شهر یاکوتسک واقع شده است. در این نمایشگاه حدود 9 هزار نمایشگاه از سراسر جهان از جمله چوکچی خوموس، فولک تووان، هندی، مغولی و بسیاری دیگر ارائه می شود. این موسسه فرهنگی در 30 نوامبر 1990 توسط آکادمی آکادمی علوم روسیه ایوان یگوروویچ آلکسیف تأسیس شد. امروزه این یک موسسه فرهنگی فعال در حال توسعه است که میزبان انواع رویدادها است که سرمایه اصلی آن هر سال در حال افزایش است.

نمایشگاه اولین سالن به مهمانان اجازه می دهد تا با ویژگی های ساخت یک ساز موسیقی آشنا شوند و خلاقیت های استادان شناخته شده از جمله آثار قرن 18-19 را ببینند. سالن دوم به سازهای چنگ یهودی از تقریباً 90 کشور مختلف اختصاص دارد. در اینجا است که فرصتی برای آشنایی با محصولات ساخته شده از بامبو، نی، استخوان، آهن، چوب و ترکیب آنها فراهم می شود. نقش مهمی در اینجا توسط مجموعه خوموسیست شیشیگین ایفا می شود. در سالن سوم، مجموعه فردریک کرین که در سال 2009 توسط موزه دریافت شد، منتظر بازدیدکنندگان است. این استاد آمریکایی از سال 1961 بیش از ششصد نمایشگاه جمع آوری کرده است و قدیمی ترین آنها به قرن چهاردهم باز می گردد. در اتاق بعدی می توانید داستان جذاب ثبت یک رکورد گینس برای نواختن خمس را به یکباره در سال 14 یاد بگیرید و همچنین نمونه ای را ببینید که در فضا بوده است.

برای یادگیری نحوه نواختن چنگ یهودی، ابتدا باید بر تکنیک اصلی تسلط داشته باشید و سپس با یادگیری حفظ ریتم، شروع به بداهه نوازی کنید. نگه داشتن درست خمس آنقدرها هم که به نظر می رسد سخت نیست. او حلقه را با دست پیشرو خود می گیرد و پس از آن "گونه ها" بیرونی محکم روی دندان ها فشرده می شود تا شکاف کوچکی ایجاد شود. مهم است که زبان از بین دندان ها عبور کند، اما آنها را لمس نکند. برای اینکه چنگ یهودی به صدا درآید، باید زبان را به حرکت درآورید. این کار معمولا با انگشت اشاره انجام می شود که به آرامی روی این قسمت ضربه می زند.

دروس نواختن خمس نیز مستلزم تسلط بر فنون ابتدایی زدن زبان است. نوازندگان آینده باید یاد بگیرند که چگونه با یک برس آزاد بپیچند، در حالی که با انگشت خمیده روی قسمت جلویی ضربه بزنند. با شتاب یا کاهش ریتم، هم قدرت و هم سرعت این عمل مکانیکی تغییر می کند. چرخاندن برس در جهت مخالف و همچنین ضربه زدن انگشت به زبان ممنوع نیست.

برای تنظیم جهت صدا به لطف اندام های گفتار به دست می آید. به عنوان مثال، اگر لب های خود را دور بدن بپیچید، موسیقی چنگ یهودی شدیدتر می شود. لرزش زبان و حرکات لب نیز کمک کننده خواهد بود.

نحوه صدای خموس یاکوت در ویدیوی زیر مشاهده کنید.