آدولف چارلز آدام |
آهنگسازان

آدولف چارلز آدام |

آدولف چارلز آدام

تاریخ تولد
24.07.1803
تاریخ مرگ
03.05.1856
حرفه
آهنگساز
کشور:
فرانسه

نویسنده باله معروف جهانی "ژیزل" A. Adam یکی از مشهورترین و محبوب ترین آهنگسازان فرانسه در نیمه اول قرن 46 بود. اپراها و باله های او در میان مردم موفقیت زیادی کسب کردند، شهرت آدانا حتی در زمان حیاتش از مرزهای فرانسه گذشت. میراث او بسیار زیاد است: بیش از 18 اپرا، XNUMX باله (از جمله دوشیزه دانوب، کورسیر، فاوست). موسیقی او با ظرافت ملودی، شکل پذیری الگو و ظرافت ساز متمایز است. آدان در خانواده یک پیانیست، استاد کنسرواتوار پاریس L. Adan به دنیا آمد. شهرت پدر بسیار زیاد بود، از جمله شاگردان او F. Kalkbrenner و F. Herold بودند. در سال های جوانی، آدان هیچ علاقه ای به موسیقی نشان نداد و برای حرفه ای به عنوان دانشمند آماده شد. با این وجود، تحصیلات موسیقی خود را در کنسرواتوار پاریس دریافت کرد. ملاقات با F. Boildieu آهنگساز، یکی از آهنگسازان برجسته فرانسوی آن زمان، تأثیر زیادی بر رشد توانایی های آهنگسازی او داشت. او بلافاصله متوجه یک هدیه ملودیک در آدانا شد و او را به کلاس خود برد.

موفقیت های آهنگساز جوان به قدری قابل توجه بود که در سال 1825 جایزه رم را دریافت کرد. آدانا و بولیدیو ارتباطات خلاقانه عمیقی داشتند. آدام بر اساس طرح های معلمش، اورتور معروف ترین و محبوب ترین اپرای بولیدیو، بانوی سفید را نوشت. به نوبه خود، Boildieu در آدانا حرفه ای برای موسیقی تئاتر را حدس زد و به او توصیه کرد که ابتدا به ژانر اپرای کمیک روی آورد. اولین اپرای کمیک آدانا در سال 1829 بر اساس طرحی از تاریخ روسیه نوشته شد که پیتر اول یکی از شخصیت های اصلی آن بود. این اپرا پیتر و کاترین نام داشت. اپراهایی که در سالهای بعد ظاهر شدند بیشترین شهرت و محبوبیت را به دست آوردند: کابین (1834)، پستچی از لونگجومو (1836)، پادشاه از ایوتو (1842)، کالیوسترو (1844). آهنگساز زیاد و سریع نوشت. آدان می‌نویسد: «تقریباً همه منتقدان مرا متهم می‌کنند که خیلی سریع می‌نویسم، کابین را در پانزده روز نوشتم، ژیزل را در سه هفته، و اگر پادشاه بودم را در دو ماه». با این حال، بیشترین موفقیت و طولانی ترین عمر به سهم باله او ژیزل (libre. T. Gauthier and G. Corali)، که به عنوان آغاز به اصطلاح خدمت کرد. باله رمانتیک فرانسوی. نام بالرین های فوق العاده Ch. گریسی و ام. تاگلیونی که تصویر شاعرانه و لطیف ژیزل را خلق کردند، با باله آدانا مرتبط هستند. نام آدانا در روسیه بسیار شناخته شده بود. در سال 1839، او به سنت پترزبورگ آمد و شاگردش، خواننده مشهور شری-کورو را در یک تور همراهی کرد. در سن پترزبورگ، اشتیاق به باله حاکم بود. Taglioni روی صحنه اجرا کرد. این آهنگساز شاهد موفقیت یک رقصنده در قسمت اصلی باله خود "دوشیزه دانوب" بود. خانه اپرا در آدانا تاثیری دوسویه گذاشت. او به کمبودهای گروه اپرا اشاره کرد و با تملق در مورد باله گفت: «... اینجا همه رقص را جذب می کنند. و علاوه بر این، از آنجایی که خوانندگان خارجی تقریباً هرگز به سن پترزبورگ نمی آیند، هنرمندان داخلی از آشنایی با نمونه های خوب محروم هستند. موفقیت خواننده ای که من همراهی می کنم بسیار زیاد بود…”

تمام آخرین دستاوردهای باله فرانسوی به سرعت به صحنه روسیه منتقل شد. باله "ژیزل" در سال 1842 در سن پترزبورگ به روی صحنه رفت، یک سال پس از اولین نمایش در پاریس. هنوز هم در رپرتوارهای بسیاری از تئاترهای موزیکال تا به امروز گنجانده شده است.

برای چند سال آهنگساز شروع به ساخت موسیقی نکرد. پس از درگیری با مدیر اپرا کامیک، آدان تصمیم گرفت تا پروژه تئاتری خود را به نام تئاتر ملی افتتاح کند. تنها یک سال به طول انجامید و آهنگساز ویران شده مجبور شد برای بهبود وضعیت مالی خود دوباره به آهنگسازی روی آورد. در همان سالها (1847-48) فيلتون ها و مقالات متعدد او به چاپ رسيد و از سال 1848 در كنسرواتوار پاريس استاد شد.

از جمله آثار این دوره می توان به تعدادی اپرا اشاره کرد که با طرح های گوناگون شگفت زده می شوند: تورادور (1849)، گیرالدا (1850)، عروسک نورنبرگ (بر اساس داستان کوتاه TA Hoffmann The Sandman - 1852)، Be I King. "(1852)،" فالستاف "(به گفته دبلیو. شکسپیر - 1856). در سال 1856 یکی از محبوب ترین باله های او به نام Le Corsaire روی صحنه رفت.

عموم مردم روسیه این فرصت را داشتند که در صفحات بولتن تئاتر و موسیقی که در سال 1859 قطعاتی از خاطرات آهنگساز را در صفحات خود منتشر کرد، با استعداد ادبی آهنگساز آشنا شوند. موسیقی آدان یکی از درخشان ترین صفحات فرهنگ موسیقی قرن XNUMX است. تصادفی نیست که C. Saint-Saens نوشت: "روزهای شگفت انگیز ژیزل و کورسیر کجا هستند؟! اینها باله های نمونه بودند. سنت های آنها باید احیا شود. به خاطر خدا، اگر ممکن است، باله های زیبای دیروز را به ما بدهید.»

L. Kozhevnikova

پاسخ دهید