نعوم لفوفيتش شتاركمان |

نعوم شتاركمان

أعطت مدرسة Igumnovskaya ثقافة البيانو لدينا العديد من الفنانين الموهوبين. قائمة طلاب المعلم المتميز ، في الواقع ، تغلق نعوم شتاركمان. بعد وفاة KN Igumnov ، لم يعد ينتقل إلى فصل دراسي آخر وفي عام 1949 تخرج من معهد موسكو الموسيقي ، كما هو معتاد في مثل هذه الحالات ، "بمفرده". لذلك لم يكن على المعلم ، للأسف ، أن يفرح بنجاح حيوانه الأليف. وسرعان ما وصلوا ...

يمكن القول أن Shtarkman (على عكس معظم زملائه) دخل المسار التنافسي الإلزامي الآن كموسيقي راسخ. بعد حصوله على الجائزة الخامسة في مسابقة شوبان في وارسو (1955) ، في عام 1957 فاز بأعلى جائزة في المسابقة الدولية في لشبونة ، وأخيراً أصبح الفائز الثالث بالجائزة في مسابقة تشايكوفسكي (1958). كل هذه النجاحات أكدت فقط سمعته الفنية العالية.

هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، سمعة شاعر غنائي ، حتى شاعر غنائي راقٍ ، يمتلك صوت بيانو معبر ، سيد ناضج يمكنه تحديد الهندسة المعمارية للعمل بوضوح ودقة ، وبناء خط درامي بنبل ومنطقي. تسيبين يكتب: "إن طبيعته قريبة بشكل خاص من الحالة المزاجية الهادئة والتأملية ، الرثائية الضعيفة ، التي يغذيها ضباب حزين رقيق ولطيف. في نقل مثل هذه الحالات العاطفية والنفسية ، فهو مخلص وصادق حقًا. وعلى العكس من ذلك ، يصبح عازف البيانو مسرحيًا ظاهريًا إلى حد ما ، وبالتالي ليس مقنعًا جدًا حيث تدخل العاطفة والتعبير المكثف في الموسيقى.

في الواقع ، يمثل ذخيرة Shtarkman الواسعة (أكثر من ثلاثين كونشيرتو بيانوًا) بشكل غني ، على سبيل المثال ، أعمال ليزت ، شوبان ، شومان ، رحمانينوف. ومع ذلك ، في موسيقاهم ، لا ينجذب إلى الصراعات الحادة أو الدراما أو البراعة ، بل الشعر الناعم والحلم. يمكن أن يُعزى الشيء نفسه تقريبًا إلى تفسيراته لموسيقى تشايكوفسكي ، والتي نجح فيها بشكل خاص في رسومات المناظر الطبيعية للفصول الأربعة. أكد ف. ديلسون أن "أفكار أداء شتاركمان تنفذ حتى النهاية ، منقوشة من الناحيتين الفنية والبراعة على حد سواء. إن الطريقة ذاتها لعزف عازف البيانو - المجمعة والمركزة والدقيقة في الصوت والصياغة - هي نتيجة طبيعية لانجذابه إلى كمال الشكل وصب البلاستيك للكل والتفاصيل. ليست الآثار ، ولا روعة الإنشاءات ، ولا بروعة الشجاعة هي التي تغري شتاركمان ، على الرغم من وجود مهارة بارعة قوية. التفكير ، الصدق العاطفي ، المزاج الداخلي الرائع - هذا هو ما يميز المظهر الفني لهذا الموسيقي.

إذا تحدثنا عن تفسير شتركمان لأعمال باخ وموزارت وهايدن وبيتهوفن ، فمن المناسب أن نتذكر التوصيف الذي أعطاه إي جي جيلز الحائز على جائزة مسابقة موسكو: "يتميز لعبه بالاكتمال الفني الكبير والتفكير. " غالبًا ما يلعب Shtarkman دور الانطباعيين الفرنسيين. يؤدي عازف البيانو "Suite Bergamasco" لكلود ديبوسي بنجاح وبشكل خاص.

تشمل ذخيرة الفنان ، بالطبع ، الموسيقى السوفيتية. جنبا إلى جنب مع المقطوعات الشهيرة التي كتبها س. بروكوفييف ود.

اكتسب Shtarkman شهرة منذ فترة طويلة باعتباره عازف chopinist من الدرجة الأولى. ليس من قبيل الصدفة أن أمسيات الفنان الفردية المخصصة لعمل العبقرية البولندية تجذب دائمًا اهتمامًا خاصًا من الجمهور بتغلغل عميق في نية الملحن.

تقول مراجعة ن. سوكولوف لإحدى هذه الأمسيات: "عازف البيانو هذا هو أحد أفضل ممثلي ذلك التقليد الفني لفنون الأداء ، والذي يمكن أن يُطلق عليه بحق الأكاديمية الرومانسية. يجمع Shtarkman بين الاهتمام الغيور بنقاء المهارة الفنية والإرادة التي لا ترقى لتقديم صورة موسيقية مزاجية وعاطفية. هذه المرة ، أظهر المعلم الموهوب لمسة ملونة قليلاً ولكنها جميلة جدًا ، وإتقان تدرجات البيانو ، وخفة وسرعة ملحوظة في مقاطع Legato ، في التقطع الرسغي ، في الثلث ، في نغمات مزدوجة من فترات متناوبة وأنواع أخرى من التقنيات الدقيقة. في كل من Ballad وفي المقطوعات الأخرى التي قام بها Chopin في ذلك المساء ، قام Shtarkman بتقليل نطاق الديناميكيات إلى أقصى حد ، بفضل شعر شوبان الغنائي العالي الذي ظهر في نقاءه الأصلي ، متحررًا من كل شيء لا لزوم له وعبثًا. كان المزاج الفني للفنان ، والحدة الكبيرة للإدراك في هذه الحالة خاضعة تمامًا لمهمة واحدة فائقة - لإظهار عمق وقدرة عبارات المؤلف الغنائية بأقصى قدر من البخل من الوسائل التعبيرية. تعامل المؤدي ببراعة مع هذه المهمة الأكثر صعوبة.

أدى Shtarkman على خشبة المسرح لأكثر من أربعة عقود. يقوم الوقت بإجراء بعض التعديلات على تفضيلاته الإبداعية ، وفي الواقع على مظهره الأدائي. لدى الفنان الكثير من البرامج الفردية تحت تصرفه - بيتهوفن ، ليزت ، شوبان ، شومان ، تشايكوفسكي. إلى هذه القائمة يمكننا الآن إضافة اسم شوبرت الذي وجدت كلماته مترجما بارعا في وجه عازف البيانو. زاد اهتمام Shtarkman في صناعة الموسيقى الجماعية أكثر. سبق له أن غنى مع المطربين وعازفي الكمان مع رباعيات سميت على اسم بورودين وتانييف وبروكوفييف. في السنوات الأخيرة ، كان تعاونه مع المغني K.Lisovsky مثمرًا بشكل خاص (برامج من أعمال Beethoven و Schumann و Tchaikovsky). أما بالنسبة للتحولات التفسيرية ، فمن الجدير اقتباس كلمات من استعراض A. Lyubitsky للحفل الموسيقي ، والذي احتفل به شتاركمان بالذكرى الثلاثين لنشاطه الفني: "يتميز عزف عازف البيانو بالامتلاء العاطفي والمزاج الداخلي. احتفظ المبدأ الغنائي ، الذي ساد بوضوح في فن شتركمان الشاب ، بأهميته اليوم ، لكنه أصبح مختلفًا نوعياً. ليس فيه حساسية ولا كتم ولا رقة. يتم الجمع بين الإثارة والدراما وراحة البال. يعلق Shtarkman الآن أهمية كبيرة على الصياغة والتعبير اللغوي والإنهاء الدقيق للتفاصيل.

أستاذ (منذ 1990) في كونسرفتوار موسكو. منذ عام 1992 كان محاضرًا في الأكاديمية اليهودية التي سميت باسم موسى بن ميمون.

جريجورييف ، جى بلاتك ، 1990