فريدريش جولدا |

فريدريك جولدا

«рудным ребенком концертной эстрады» прозвал однажды ридриха ульду кто-то из австрийских ковит. И право, едва ли найдется среди современных пианистов личность более экстравагантная, эксцентричная, всегда готовая преподнести знатокам и специалистам очередной сюрприз. Каждый раз после очередного такого сюрприза его имя вновь и вновь появляется на страницах прессы, критики в который раз пытаются угадать, куда заведут Гульду его метания и искания, задаваясь иногда вопросом: «А есть ли прежний Фридрих Гульда?» И каждый раз, как бы ни были неожиданны направления его развития, ответ на этот вопрос оказывается одинаковым: да, Фридрих Гульда по-прежнему остается одним из самых своеобразных и талантливых пианистов нашего времени. لا توجد تعليقات.

• موسيقى البيانو في متجر Ozon عبر الإنترنت →

ак было почти самого начала، ботя конечно، бало то не предвещало столь бурных и неожидаонснстито. Напротив, когда в 1946 году юный выпускник Венской Академии музыки стал победителем Международного конкурса пианистов в Женеве, перед ним, казалось, были открыты ясные перспективы. кончив академию по классу ортепиано у айдльхофера и пройдя также курс теории у зменитогИо узменитогИо. Маркса, Гульда справедливо считался не только самым зрелым, но и самым талантливым из всей достаточно блестящей плеяды его «однокашников», включавшей И. Демуса، И. Хеблер، П. адура-Скоду и ряд других пианистов. н без лишней скромности и сам говорил، то «в 17 ет уже знал все секреты ортепианного кортепианного ремеслана» ыстро снискал Гульда славу отличного «бетховениста». «н играет самого красноречивого ، естественного ، увлекательного и истого Бетховем - нашего десятинел. равда ، игра артиста не была свободна и от недостатков - излишней моторности، недостаточно мосштататков но болезни роста не вызывали особой тревоги. ульда успешно концертировал، к 20 годам объездил множество стран، приобрел высокую репутацию. о тут-то и начались его капризы. Сначала пианист увлекся джазом، и некоторое то увлечение как бы параллельно сраллельно сраллельно сраллельно сраллельно сраллельно. акончив очередной концерт، он обычно отправлялся в какой-нибудь ночной клуб или кафе и с уезлся. отом он собрал собственную джазовую группу. أ. Чесинс вспоминает: «Летом 25 года мы обнаружили Фридриха Гульду — одного из величайших талантов среди современных классических пианистов — играющим вместе со своим „комбо» по контракту в „Бэрдланде» — одном из блестящих джазовых клубов Нью-Йорка. هذا هو السبب في أنه لا يوجد أي دليل على ذلك. Молодой венец наделал много шума в музыкальном мире своей замечательной музыкальностью и поразительной виртуозностью… В классической сфере Гульда — на самой вершине; в. Может быть, она дает ему некое освобождение от концертного напряжения, какой-то необходимый шанс позволить себе интерпретаторскую выразительность на менее обязывающем уровне. Это я могу понять. ли، может быть، привлекательными для него являются импровизационные возможности؟ Хотя я предпочел бы, чтобы пианист ранга Гульды искал эти возможности в музыке Баха и Моцарта, но я могу понять, как многообещающи могут быть и возможности джаза».

Чесинс، очевидно، сам того не желая، оказался провидцем. Гульда не только, вопреки надеждам многих почитателей классики, не перестал увлекаться джазовой музыкой, но, напротив, понемногу стал распространять полученный опыт на «серьезную» сферу. То он вдруг, во время записи концертов Моцарта, начинает, к ужасу тонмейстеров, импровизировать каденции в современном стиле, то дает смешанные концерты» — одно отделение классика, другое — джаз; лементы джазовой ритмики начинают проступать в его интерпретации последней бетховенской сонаты аовенской сонаты илита. «н похож на Гамлета، решившего наконец выступить выступить высе онеско» ، - язвительно и растерянно кометно. Некоторое время он, наряду с этим, выступает и в традиционном стиле — как солист, как великолепный ансамблист (блестяще исполняющий с Венским духовым ансамблем квинтеты Моцарта и Бетховена). Многие полагают, что увлечение джазом помогло ему освободиться от излишнего спокойствия, академического холодка в исполнении классики, обогатило его красочную палитру (особенно в интерпретации импрессионистов), придало ему большую артистическую свободу. С другой стороны, как джазовый пианист Гульда не пользуется всеобщим одобрением: его импровизации кое-кому кажутся скучными, вымученными, слишком интеллектуальными.

من عام 1962 إلى عام 1969 ، تم تسجيله من خلال لوحة المفاتيح التي تم نشرها في عام XNUMX. то время он декларировал: «ы живем в переходное время. Старое искусство уже больше не имеет енности، орошее новое искусство почти отсутствует. Создавать его - наша задача ». К счастью، такой максимализм владел им недолго. Спустя полтора года артист вновь вернулся к обычной мортепианной музыке، но не не отказался иот иот иот. апротив، ​​тех пор их «ассортимент» стал еще ире и разнообразнее. какой только роли не встречают ульду любители музыки! от он организует в ене еждународный конкурс джаза، где руководит работой жюри. Вот он создает и возглавляет в качестве дирижера собственный большой коллектив — «Эуроджаз» и выступает с ним в крупнейших залах Европы… В XNUMX году Гульда становится основателем в Оссиа первого в Европе Международного музыкального форума, где ежегодно встречаются для обмена опытом и совместного музицирования представители всевозможных музыкальных течений — исполнители на старинных восточных и европейских инструментах, мадригалисты, джазисты, народные певцы и музыканты, участники поп-ансамблей. Мало этого, Фридрих Гульда пробует свои силы в игре на различных видоизмененных роялях, на клавесине, клавикордах, сочиняет музыку самых разнообразных жанров. Наконец, еще одно его увлечение — небольшой инструментальный ансамбль «Анима», участники которого вместе с ним импровизируют в самых различных манерах и на самых различных инструментах. при всем том، ульда успевает еще заниматься бизнесом: организует собственную кирму по выпсускуск.

Слов нет ، не все начинания заслуживают внимания و не приносят более или менее прочный. ногое в его исканиях представляется наивным ، кое-то способно вызвать лишь улыбку. Так, недавно в Лондоне, когда Гульда после большого концерта с серьезной программой приступил к демонстрации одного их своих экспериментальных сочинений, слушатели начали смеяться, хотя только что горячо аплодировали ему. скорбленный артист ушел со сцены. «Это было самое тревожное за весь вечер,- писал журнал «Мюзик энд мюзишнс»,- поскольку стало ясно, что Гульда хочет, чтобы мы принимали его фокусы всерьез. هل تعلم؟ Гульда всегда был одним из самых талантливых пианистов своего поколения, и видеть, как он разбрасывается своими достоинствами, скорее печально, чем забавно».

Но все же, при всей сумбурности деятельности Гульды, ему нельзя отказать в том, что вес еro искания продиктованы искренним стремлением приблизить музыку к людям. той жели служит его продолжающаяся пианистическая работа. онцерты ульды-пианиста тоже не совсем обычное зрелище. н، как правило، выступает не во фраке، а в будничном، повседневном костюме؛ словно стремясь изгнать из концерта атмосферу торжественной официальности، а вместе ней и стерта ней инерта. Та же тенденция пронизывает и его интерпретации: никогда никакого пафоса, «самопогружения» в музыку, но и никакого «объективизма», взгляда на музыку со стороны. сполнение отмечено интенсивностью، напором، иногда - темповыми и динамическими крайностями. Гульда постоянно стремится к ясности архитектоники, общего плана, к рельефности и широкому дыханию мелодических линий, к колористическому разнообразию, к импровизационной свободе изложения. Не во всем и не всегда эти стремления получают законченное и убеждающее воплощение, но интерпретации Гульды всегда интересны, насыщены музыкой, чужды штампов.

Репертуар сегодняшнего сравнительно невелик. н не отвергает ничего، но обращается к немногому. И прежде всего، как и раньше، к Бетховену. «вижу свою задачу в том، - говорит он، - тобы показать слушателям، то их связывает с Бетховенент». Поэтому, интерпретируя бетховенские сонаты и концерты, Гульда старается сделать незаметной техническую, чисто пианистическую часть исполнения и выдвигает на первый план четкость формы и глубину вложенного в нее содержания. Именно «процесс наполнения классической формы музыкальным содержанием» хочет он донести до слушателей в своих записях всех сонат и всех концертов Бетховена, выпущенных соответственно в 1967 и 1971 годах. Среди других значительных работ пианиста - записи 24-прелюдий ебюси и «орошо темперированБновагова. ного играет ульда Моцарта (особенно его онцерты и все онаты)، реже-Шопена، Равеля، айдна.

Более пяти десятилетий отделяет Гульду от момента начала его профессиональной карьеы, но и сегодня, как мы видим, его творческий облик неуловимо изменчив, и сам артист далек от творческой успокоенности. В середине 70-х годов в Вене был выпущен — и сразу же раскуплен — альбом из девяти пластинок Гульды, под слегка претенциозным названием: «Урожай к середине жизни». Собранные здесь записи отражают различные сложного и противоречивого пути артиста، ртиста، ртиста، ртиста، ртиста. о теперь، спустя несколько лет، ясно، то та «промежуточная» не является для Гульдйтонат. هل تعلم؟ Пять его пластинок содержат удивительнейшую смесь блестящих и стилистически «чистых» интерпретаций классики со всевозможными транскрипциями, парафразами с использованием голоса, разновидностей флейты, клавикордов и пр.,- и все это в исполнении одного Гульды.

«ульда - аутсайдер в пианистической лите наших дней. Его жизнь проходит не на тех путях, которые, казалось бы, открывают перед ним его талант и призвание: уже несколько десятилетий назад, „обжившись» в лучших концертных залах мира, Гульда не дает втянуть себя в ярмо вечных концертных поездок. н не очет удовлетворяться тем، тобы всю изнь играть классику. В поисках „живой» музыки он не раз пытался вырваться из рамок традиции, иногда в провоцирующей, бунтарской манере, устремлялся на новые пути, что лишало его восторгов ортодоксальных поклонников „классики», но, с другой стороны, помогало найти общий язык с теми слоями публики، особенно с молодежью، которые плохо представляли себе вообще، то такое концертирующсй. ак очертил параболу пути пианиста критик И. арден.

оды ، прошедшие со времени появления строк ، подтвердили их справедливость. проходит сезона، тобы ксцентричные выходки ульды не эпатировали публику؛ не проходит сезона، тобы ульда не подтверждал одного из крупнейших пианистовстов.

ридрих Гульда умер 27 января 2000 года - в день рождения В. أ. оцарта - от сердечного приступа у себя дома в Вайсенбахе.

غريغورييف ل. ، بلاتك يا.