تاريخ التشيلو
المقالات

تاريخ التشيلو

تاريخ التشيلو

التشيلو هي آلة موسيقية ، مجموعة من الأوتار ، أي لتشغيلها ، يلزم وجود كائن خاص يمر عبر الأوتار - القوس. عادة ما تكون هذه العصا مصنوعة من الخشب وشعر الحصان. هناك أيضًا طريقة للعب بالأصابع ، يتم فيها "نتف" الأوتار. انها تسمى pizzicato. التشيلو هو آلة بأربعة أوتار مختلفة السماكة. كل سلسلة لها ملاحظتها الخاصة. في البداية ، كانت الخيوط مصنوعة من فضلات الأغنام ، وبعد ذلك ، بالطبع ، أصبحت معدنية.

التشيلو

يمكن رؤية أول إشارة إلى التشيلو في لوحة جدارية من قبل Gaudenzio Ferrari من 1535 إلى 1536. تم ذكر اسم "التشيلو" في مجموعة السوناتات بواسطة J.Ch. أريستي عام 1665.

إذا انتقلنا إلى اللغة الإنجليزية ، فإن اسم الآلة يبدو هكذا - التشيلو أو الكمان. من هذا يتضح أن التشيلو مشتق من الكلمة الإيطالية "فيولونسيلو" ، والتي تعني باس مزدوج صغير.

خطوة بخطوة تاريخ التشيلو

تتبع تاريخ تشكيل هذه الآلة الوترية المنحنية ، يتم تمييز الخطوات التالية في تشكيلها:

1) تم ذكر التشيلو الأول حوالي عام 1560 في إيطاليا. كان منشئهم أندريا ماتي. ثم تم استخدام الآلة كأداة باس ، وتم تأدية الأغاني تحتها أو بدت آلة أخرى.

2) علاوة على ذلك ، لعب باولو ماجيني وغاسبارو دا سالو (القرنان السادس عشر والسابع عشر) دورًا مهمًا. تمكن الثاني منهم من تقريب الآلة من الآلة الموجودة في عصرنا.

3) ولكن تم القضاء على جميع أوجه القصور من قبل سيد الآلات الوترية ، أنطونيو ستراديفاري. في عام 1711 ، ابتكر آلة التشيلو دوبورت ، والتي تعتبر حاليًا أغلى آلة موسيقية في العالم.

4) ابتكر جيوفاني غابرييلي (أواخر القرن السابع عشر) لأول مرة سوناتات منفردة و ricercars للتشيلو. في عصر الباروك ، كتب أنطونيو فيفالدي ولويجي بوكيريني أجنحة لهذه الآلة الموسيقية.

5) أصبح منتصف القرن الثامن عشر ذروة شعبية الآلة الوترية المنحنية ، حيث ظهرت كآلة موسيقية. ينضم التشيلو إلى الفرق السمفونية والغرفة. تم كتابة حفلات موسيقية منفصلة لها من قبل سحرة حرفتهم - جوناس برامز وأنتونين دفوراك.

6) من المستحيل عدم ذكر بيتهوفن ، الذي أبدع أيضًا أعمالًا للتشيلو. خلال جولته في عام 1796 ، عزف الملحن العظيم قبل فريدريش فيلهلم الثاني ملك بروسيا وعازف التشيلو. قام لودفيج فان بيتهوفن بتأليف سوناتاتين للتشيلو والبيانو ، مرجع سابق. 5 ، تكريما لهذا الملك. تميزت أجنحة بيتهوفن المنفردة في التشيلو ، والتي صمدت أمام اختبار الزمن ، بحداثتها. لأول مرة ، يضع الموسيقي العظيم آلة التشيلو والبيانو على قدم المساواة.

7) اللمسة الأخيرة في تعميم آلة التشيلو صنعها بابلو كاسالس في القرن العشرين ، الذي أنشأ مدرسة متخصصة. كان عازف التشيلو هذا يعشق أدواته. لذلك ، وفقًا لقصة واحدة ، أدخل ياقوتًا في أحد الأقواس ، هدية من ملكة إسبانيا. فضل سيرجي بروكوفييف وديمتري شوستاكوفيتش التشيلو في عملهم.

يمكننا أن نقول بأمان أن شعبية التشيلو قد فازت بسبب اتساع النطاق. وتجدر الإشارة إلى أن أصوات الذكور من الباص إلى التينور تتطابق في نطاقها مع آلة موسيقية. إن صوت روعة قوس الوتر هذا مشابه للصوت البشري "المنخفض" ، ويلتقط الصوت من النغمات الأولى بعصاريتها وتعبيراتها.

تطور التشيلو في عصر بوتشيريني

التشيلو اليوم

من الإنصاف أن نلاحظ أن جميع الملحنين في الوقت الحالي يقدرون التشيلو بعمق - دفئها وصدقها وعمق صوتها ، وخصائصها الأدائية استحوذت على قلوب الموسيقيين أنفسهم ومستمعيهم المتحمسين لفترة طويلة. بعد الكمان والبيانو ، يعتبر التشيلو هو أكثر الآلات الموسيقية المفضلة التي وجه الملحنون أعينهم إليها ، مكرسين أعمالهم لها ، المعدة للأداء في الحفلات الموسيقية مع الأوركسترا أو البيانو المصاحبة. استخدم تشايكوفسكي بشكل غني آلة التشيلو في أعماله ، الاختلافات في موضوع الروكوكو ، حيث قدم التشيلو بهذه الحقوق لدرجة أنه صنع هذا العمل الصغير من تزيينه الجدير بجميع برامج الحفلات الموسيقية ، مطالبًا بإتقان حقيقي في القدرة على إتقان آلة موسيقية واحدة من الاداء.

إن كونشيرتو سانت ساين ، وللأسف ، كونشرتو بيتهوفن الثلاثي الذي نادراً ما يؤدى للبيانو والكمان والتشيلو ، يحظى بأكبر قدر من النجاح مع المستمعين. من بين المفضلات ، ولكن نادرًا ما يتم أداؤها ، هناك Cello Concertos of Schumann و Dvořák. الآن تماما. لاستنفاد التكوين الكامل للآلات المنحنية المقبولة الآن في الأوركسترا السيمفونية ، يبقى "قول" بضع كلمات فقط عن الباص المزدوج.

كان لكلمة "باس" أو "كونتراباس فيولا" الأصلية ستة أوتار ، ووفقًا لما ذكره ميشيل كورات ، مؤلف "مدرسة دبل باس" الشهيرة ، التي نشرها في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، كان يطلق عليها "فيولين" "من قبل الإيطاليين. ثم كان صوت الجهير المزدوج نادرًا لدرجة أنه حتى في عام 18 كان لدى أوبرا باريس آلة واحدة فقط. ما هي قدرة الباص الأوركسترالي الحديث؟ من الناحية الفنية ، حان الوقت للتعرف على الجهير المزدوج كأداة مثالية تمامًا. يُعهد إلى الجهير المزدوج بأجزاء موهوبة تمامًا ، يؤديها ببراعة فنية ومهارة حقيقية.

بيتهوفن في سمفونيته الرعوية ، مع أصوات الفقاعات للباس المزدوج ، يقلد بنجاح عواء الريح ، ودحرجة الرعد ، وعمومًا يخلق إحساسًا كاملاً بالعناصر الهائجة أثناء عاصفة رعدية. في موسيقى الحجرة ، غالبًا ما تقتصر واجبات الجهير المزدوج على دعم خط الجهير. هذه ، بشكل عام ، هي القدرات الفنية والأداء لأعضاء "مجموعة الأوتار". ولكن في الأوركسترا السيمفونية الحديثة ، غالبًا ما تستخدم "القوس الخماسي" كـ "أوركسترا في أوركسترا".

اترك تعليق