كميل سانت ساينز |

كميل سان Saëns

ينتمي Saint-Saens في بلده إلى دائرة صغيرة من ممثلي فكرة التقدم في الموسيقى. P. تشايكوفسكي

نزل C. Saint-Saens في التاريخ بشكل أساسي كملحن وعازف بيانو ومعلم وقائد. ومع ذلك ، فإن موهبة هذه الشخصية الموهوبة عالميًا لم تستنفد أبدًا بمثل هذه الجوانب. كان سان سين أيضًا مؤلفًا لكتب في الفلسفة والأدب والرسم والمسرح وألف الشعر والمسرحيات وكتب مقالات نقدية ورسم رسومًا كاريكاتورية. تم انتخابه عضوًا في الجمعية الفلكية الفرنسية ، لأن معرفته بالفيزياء وعلم الفلك وعلم الآثار والتاريخ لم تكن أدنى من سعة الاطلاع على العلماء الآخرين. في مقالاته الجدلية ، تحدث الملحن ضد قيود المصالح الإبداعية ، والدوغماتية ، ودعا إلى دراسة شاملة للأذواق الفنية لعامة الناس. وشدد الملحن على أن "ذوق الجمهور" ، "سواء أكان جيدًا أم بسيطًا ، لا يهم ، هو دليل ثمين للغاية للفنان. سواء كان عبقريًا أو موهوبًا ، باتباع هذا الذوق ، سيكون قادرًا على إنشاء أعمال جيدة.

وُلد كميل سانت ساينز في عائلة مرتبطة بالفن (كتب والده الشعر ، وكانت والدته فنانة). تجلت الموهبة الموسيقية اللامعة للملحن في مثل هذه الطفولة المبكرة ، مما جعله مجد "موتسارت الثاني". من سن الثالثة ، كان الملحن المستقبلي يتعلم بالفعل العزف على البيانو ، في سن الخامسة بدأ في تأليف الموسيقى ، ومن العاشرة كان يؤدي دور عازف بيانو. في عام 5 ، دخل Saint-Saens إلى معهد Paris Conservatory ، وتخرج منه بعد 1848 سنوات ، أولاً في فئة الأرغن ، ثم في فصل التكوين. بحلول الوقت الذي تخرج فيه من المعهد الموسيقي ، كان Saint-Saens بالفعل موسيقيًا ناضجًا ، ومؤلفًا للعديد من المؤلفات ، بما في ذلك السيمفونية الأولى ، والتي حظيت بتقدير كبير من قبل G. Berlioz و C. Gounod. من 3 إلى 1853 عمل سانت ساينز في العديد من الكاتدرائيات في باريس. وسرعان ما حظي فنه في ارتجال الأعضاء باعتراف عالمي في أوروبا.

ومع ذلك ، لا يقتصر Saint-Saens ، رجل الطاقة الدؤوبة ، على العزف على الأرغن وتأليف الموسيقى. يعمل كعازف بيانو وقائد فرقة موسيقية ، ويحرر وينشر أعمال أساتذة قدامى ، ويكتب أعمالًا نظرية ، ويصبح أحد مؤسسي ومعلمي الجمعية الموسيقية الوطنية. في السبعينيات. تظهر التراكيب واحدة تلو الأخرى ، ويقابلها المعاصرون بحماس. من بينها القصائد السمفونية عجلة أمفالا الدوارة ورقصة الموت ، وأوبرا الأميرة الصفراء ، والجرس الفضي ، وشمشون ودليلة - إحدى قمم أعمال الملحن.

ترك العمل في الكاتدرائيات ، يكرس Saint-Saens نفسه بالكامل للتكوين. في الوقت نفسه ، يسافر كثيرًا حول العالم. تم انتخاب الموسيقي الشهير عضوًا في معهد فرنسا (1881) ، وطبيبًا فخريًا من جامعة كامبريدج (1893) ، وعضوًا فخريًا في فرع سانت بطرسبرغ من RMS (1909). لطالما وجد فن Saint-Saens ترحيبًا حارًا في روسيا ، والتي زارها الملحن مرارًا وتكرارًا. كان على علاقة ودية مع A. Rubinstein و C. Cui ، وكان مهتمًا جدًا بموسيقى M. Glinka و P. Tchaikovsky والملحنين Kuchkist. كان سانت ساينز هو من جلب بوريس غودونوف كلافير لموسورجسكي من روسيا إلى فرنسا.

حتى نهاية أيامه ، عاش Saint-Saens حياة إبداعية كاملة: قام بتأليف ، دون أن يعرف التعب ، وأقام الحفلات الموسيقية وسافر ، وسجل في السجلات. قدم الموسيقي البالغ من العمر 85 عامًا آخر حفلاته الموسيقية في أغسطس 1921 قبل وفاته بوقت قصير. طوال مسيرته الإبداعية ، عمل الملحن بشكل مثمر في مجال أنواع الآلات الموسيقية ، حيث أعطى المركز الأول لأعمال الحفلات الموسيقية الموهوبة. أصبحت أعمال سان ساين مثل المقدمة وروندو كابريتشوسو للكمان والأوركسترا ، وكونشيرتو الكمان الثالث (المكرس لعازف الكمان الشهير P. Sarasata) ، وكونشيرتو التشيلو معروفة على نطاق واسع. هذه الأعمال وغيرها (Organ Symphony ، برنامج القصائد السمفونية ، 5 كونشيرتو بيانو) وضعت Saint-Saens بين أعظم الملحنين الفرنسيين. ابتكر 12 أوبرا ، أشهرها شمشون ودليلة ، كُتبت في قصة توراتية. تم إجراؤه لأول مرة في فايمار بواسطة F. Liszt (1877). تأسر موسيقى الأوبرا مع اتساع النفس اللحني ، سحر الخاصية الموسيقية للصورة المركزية - دليلة. ريمسكي كورساكوف ، هذا العمل هو "النموذج الأوبرالي المثالي".

يتميز فن Saint-Saens بصور كلمات الأغاني الخفيفة ، والتأمل ، ولكن بالإضافة إلى الشفقة النبيلة ومزاج الفرح. غالبًا ما تسود البداية الفكرية والمنطقية على العاطفة في موسيقاه. يستخدم الملحن على نطاق واسع نغمات الفولكلور والأنواع اليومية في مؤلفاته. الأغاني واللحن الإلهي ، والإيقاع المتنقل ، والنعمة وتنوع الملمس ، ووضوح اللون الأوركسترالي ، وتوليف مبادئ التكوين الكلاسيكية والشاعرية والرومانسية - تنعكس كل هذه الميزات في أفضل أعمال Saint-Saens ، الذي كتب واحدًا من ألمع صفحات في تاريخ الثقافة الموسيقية العالمية.

أنا فيتليتسينا

بعد أن عاش حياة طويلة ، عمل Saint-Saens من سن مبكرة حتى نهاية أيامه ، وخاصة بشكل مثمر في مجال الأنواع الموسيقية. نطاق اهتماماته واسع: مؤلف موسيقي بارز ، وعازف بيانو ، وموصل ، وناقد بارع - مجادل ، كان مهتمًا بالأدب ، وعلم الفلك ، وعلم الحيوان ، وعلم النبات ، وسافر كثيرًا ، وكان على اتصال ودي مع العديد من الشخصيات الموسيقية الكبرى.

لاحظ بيرليوز أول سيمفونية لسانت ساينز البالغ من العمر سبعة عشر عامًا بالكلمات: "هذا الشاب يعرف كل شيء ، يفتقر إلى شيء واحد فقط - عدم الخبرة". كتب جونود أن السيمفونية تفرض التزامًا على مؤلفها أن "يصبح سيدًا عظيمًا". من خلال روابط الصداقة الحميمة ، ارتبط Saint-Saens بـ Bizet و Delibes وعدد من الملحنين الفرنسيين الآخرين. كان البادئ في إنشاء "الجمعية الوطنية".

في السبعينيات من القرن الماضي ، أصبح سان ساينز قريبًا من ليزت ، التي كانت تقدر موهبته بشكل كبير ، والتي ساعدت في تقديم أوبرا شمشون ودليلة في فايمار ، واحتفظت إلى الأبد بذكرى ممتنة لليست. زار سانت ساينز روسيا مرارًا وتكرارًا ، وكان صديقًا لـ A. Rubinstein ، بناءً على اقتراح الأخير ، كتب كونشرتو البيانو الثاني الشهير ، وكان مهتمًا جدًا بموسيقى Glinka و Tchaikovsky و Kuchkists. على وجه الخصوص ، قدم الموسيقيين الفرنسيين إلى بوريس غودونوف كلافير لموسورجسكي.

كانت هذه الحياة الغنية بالانطباعات واللقاءات الشخصية مطبوعة في العديد من أعمال Saint-Saens ، وقد أثبتوا أنفسهم على خشبة المسرح لفترة طويلة.

موهوبًا استثنائيًا ، أتقن Saint-Saens ببراعة أسلوب تأليف الكتابة. كان يتمتع بمرونة فنية مذهلة ، وتكيف بحرية مع الأساليب المختلفة ، والأخلاق الإبداعية ، وجسد مجموعة واسعة من الصور والموضوعات والمؤامرات. حارب القيود الطائفية للمجموعات الإبداعية ، وضيق فهم الإمكانيات الفنية للموسيقى ، وبالتالي كان عدوًا لأي نظام في الفن.

هذه الأطروحة تشبه الخيط الأحمر في جميع المقالات النقدية لسانت ساينز ، والتي تدهش بوفرة من المفارقات. يبدو أن المؤلف يناقض نفسه عمدًا: "لكل شخص حرية تغيير معتقداته" ، على حد قوله. لكن هذه مجرد طريقة لشحذ الفكر الجدلي. تشعر سانت سان بالاشمئزاز من الدوغمائية في أي من مظاهرها ، سواء كان الإعجاب بالكلاسيكيات أو المديح! اتجاهات الفن المألوف. إنه يدافع عن اتساع الآراء الجمالية.

لكن وراء الجدل يكمن شعور خطير بعدم الارتياح. كتب في عام 1913: "إن حضارتنا الأوروبية الجديدة تمضي قدمًا في اتجاه مناهض للفنون". حث سانت ساين الملحنين على معرفة أفضل للاحتياجات الفنية لجمهورهم. "ذوق الجمهور ، سواء كان جيدًا أو سيئًا ، لا يهم ، هو دليل ثمين للفنان. سواء كان عبقريًا أو موهوبًا ، باتباع هذا الذوق ، سيكون قادرًا على إنشاء أعمال جيدة. حذر سانت ساينز الشباب من الافتتان الزائف: "إذا كنت تريد أن تكون شيئًا ، فابقى فرنسيًا! كن على طبيعتك ، انتمي إلى وقتك وبلدك ... ".

أثيرت أسئلة اليقين الوطني وديمقراطية الموسيقى بشكل حاد وفي الوقت المناسب من قبل Saint-Saens. لكن حل هذه القضايا من الناحية النظرية والعملية ، في الإبداع ، يتميز بتناقض كبير فيه: مدافع عن الأذواق الفنية غير المنحازة والجمال وتناغم الأسلوب كضمان لإمكانية الوصول إلى الموسيقى ، سان ساينس ، نسعى جاهدين لإجل رسمي الكمال ، مهملة في بعض الأحيان اقتضاب. لقد تحدث عن هذا بنفسه في مذكراته عن بيزيه ، حيث كتب ليس بدون مرارة: "سعينا وراء أهداف مختلفة - كان يبحث أولاً عن العاطفة والحياة ، وكنت أطارد الوهم من نقاء الأسلوب وكمال الشكل. "

أدى السعي وراء مثل هذا "الوهم" إلى إفقار جوهر البحث الإبداعي لسانت ساينز ، وغالبًا ما كان ينزلق في أعماله على سطح ظواهر الحياة بدلاً من كشف عمق تناقضاتها. ومع ذلك ، فإن الموقف الصحي المتأصل في الحياة ، على الرغم من الشكوك ، والنظرة الإنسانية للعالم ، والمهارة الفنية الممتازة ، والشعور الرائع بالأسلوب والشكل ، ساعد سانت سان على إنشاء عدد من الأعمال المهمة.

M. دروسكين

المؤلفات:

العمل (المجموع 11) باستثناء شمشون ودليلة ، ترد تواريخ العرض الأول فقط بين قوسين. الأميرة الصفراء ، ليبريتو بواسطة جالي (1872) الجرس الفضي ، ليبريتو لباربييه وكاري (1877) شمشون ودليلة ، ليبريتو لومير (1866-1877) "إيتيان مارسيل" ، ليبريتو لجالي (1879) "هنري الثامن" ، libretto لديترويت وسيلفستر (1883) Proserpina ، libretto بواسطة Galle (1887) Ascanio ، libretto بواسطة Galle (1890) Phryne ، libretto بواسطة Augue de Lassus (1893) "Barbarian" ، libretto لـ Sardu i Gezi (1901) "Elena" ( 1904) "سلف" (1906)

المؤلفات الموسيقية والمسرحية الأخرى جافوت ، باليه (1896) موسيقى للعديد من العروض المسرحية (بما في ذلك مأساة سوفوكليس أنتيجون ، 1893)

يعمل السمفونية يتم تقديم تواريخ التكوين بين قوسين ، والتي لا تتطابق غالبًا مع تواريخ نشر الأعمال المسماة (على سبيل المثال ، تم نشر كونشرتو الكمان الثاني في عام 1879 - بعد واحد وعشرين عامًا من كتابته). وينطبق الشيء نفسه في قسم آلات الحجرة. أول سمفونية الدور المرجع. 2 (1852) سمفونية ثانية ثانية. 55 (1859) السمفونية الثالثة ("السمفونية مع الأرغن") c-moll op. 78 (1886) "عجلة الغزل Omphal's" ، قصيدة سيمفونية المرجع السابق. 31 (1871) "فايتون" ، قصيدة سيمفونية أو. 39 (1873) “رقصة الموت” ، قصيدة سيمفونية مرجع سابق. 40 (1874) "شباب هرقل" ، قصيدة سيمفونية مرجع سابق. 50 (1877) "كرنفال الحيوانات" ، خيال علم الحيوان العظيم (1886)

الحفلات كونشرتو البيانو الأول في D-dur op. 17 (1862) كونشرتو البيانو الثاني في g-moll op. 22 (1868) كونشرتو البيانو الثالث Es-dur op. 29 (1869) كونشرتو البيانو الرابع c-moll op. 44 (1875) "أفريقيا" ، خيال البيانو والأوركسترا ، مرجع سابق. 89 (1891) كونشرتو البيانو الخامس في F-dur op. 103 (1896) كونشرتو الكمان الأول دور مرجع سابق. 20 (1859) مقدمة و rondo-capriccioso للكمان والأوركسترا المرجع. 28 (1863) كونشرتو الكمان الثاني C-dur op. 58 (1858) كونشرتو الكمان الثالث في h-moll op. 61 (1880) قطعة موسيقية للكمان والأوركسترا ، مرجع سابق. 62 (1880) Cello Concerto a-moll op. 33 (1872) تشيلو كونشيرتو أ مول المرجع. 43 (1875) Allegro appassionato للتشيلو والأوركسترا ، مرجع سابق. XNUMX (XNUMX)

أعمال مفيدة الغرفة البيانو الخماسي a-moll op. 14 (1855) أول ثلاثي بيانو في F-dur op. 18 (1863) Cello Sonata c-moll op. 32 (1872) البيانو الرباعية B-dur op. 41 (1875) سبتت للبوق ، البيانو ، 2 كمان ، فيولا ، تشيلو و دبل بيس أوب. 65 (1881) سوناتا الكمان الأولى في d-moll ، مرجع سابق. 75 (1885) Capriccio عن الموضوعات الدنماركية والروسية للفلوت ، المزمار ، الكلارينيت والبيانو المرجع. 79 (1887) البيانو الثلاثي الثاني في e-moll op. 92 (1892) الكمان الثاني سوناتا الدور المرجع. 102 (1896)

أعمال صوتية حوالي 100 رومانسي وثنائي صوتي وعدد من الجوقات والعديد من أعمال الموسيقى المقدسة (من بينها: القداس ، وأوراتوريو عيد الميلاد ، والقداس ، و 20 مقطوعة وغيرها) ، والخطابات والكانتات ("زفاف بروميثيوس" ، "الطوفان" ، "Lyre and Harp" وغيرها).

كتابات أدبية مجموعة من المقالات: "الانسجام واللحن" (1885) ، "اللوحات والمذكرات" (1900) ، "الحيل" (1913) وغيرها