أندريه جوليفيت |

أندريه جوليفيه

أريد إعادة الموسيقى إلى معناها القديم الأصلي ، عندما كانت تعبيرًا عن المبدأ السحري والتعويذي للدين الذي يوحد الناس. أ. زوليف

قال الملحن الفرنسي المعاصر أ. جوليفيه إنه يسعى جاهدًا ليكون "رجلًا عالميًا حقيقيًا ، رجل فضاء". لقد تعامل مع الموسيقى كقوة سحرية تؤثر على الناس بطريقة سحرية. لتعزيز هذا التأثير ، كانت Jolivet تبحث باستمرار عن مجموعات جرس غير عادية. قد تكون هذه أنماطًا وإيقاعات غريبة لشعوب إفريقيا وآسيا وأوقيانوسيا ، وتأثيرات رنانة (عندما يؤثر الصوت على لونه دون تمييز واضح بين النغمات الفردية) وغيرها من التقنيات.

ظهر اسم جوليفيه في الأفق الموسيقي في منتصف الثلاثينيات ، عندما غنى كعضو في مجموعة Young France (30) ، والتي تضمنت أيضًا O. Messiaen و I. Baudrier و D. Lesure. دعا هؤلاء الملحنون إلى إنشاء "موسيقى حية" مليئة بـ "الدفء الروحي" ، وكانوا يحلمون بـ "إنسانية جديدة" و "رومانسية جديدة" (والتي كانت نوعًا من رد الفعل على الانبهار بالبناء في العشرينات). في عام 1936 ، تفكك المجتمع ، وذهب كل فرد من أعضائه بطريقته الخاصة ، وظل مخلصًا لمُثُل الشباب. ولد جوليفيت في عائلة موسيقية (كانت والدته عازفة بيانو جيدة). درس أساسيات التكوين مع P. Le Flem ، ثم مع E. Varèse (20-1939) في الأجهزة. من Varèse ، سلف السونور والموسيقى الإلكترونية ، ولع جوليفيت للتجارب الصوتية الملونة في كثير من النواحي. في بداية حياته المهنية كمؤلف ، كان جوليفيه في قبضة فكرة "معرفة جوهر" السحر التعويذي "للموسيقى." هكذا ظهرت دورة مقطوعات البيانو "مانا" (1929). كلمة "مانا" في إحدى اللغات الأفريقية تعني قوة غامضة تعيش في الأشياء. استمر هذا الخط من خلال "التعويذ" للفلوت المنفرد ، و "الرقصات الطقسية" للأوركسترا ، و "سيمفونية الرقصات و Delphic Suite" للنحاس ، وموجات مارتينوت ، والقيثارة والإيقاع. غالبًا ما تستخدم Jolivet موجات Martenot - اخترعت في العشرينات. آلة موسيقية كهربائية تنتج أصواتًا ناعمة مثل الأصوات غير الأرضية.

خلال الحرب العالمية الثانية ، تم تعبئة جوليفيت وقضت حوالي عام ونصف في الجيش. نتج عن انطباعات زمن الحرب "ثلاث شكاوى لجندي" - عمل صوتي في الغرفة على قصائده (كان لدى جوليفي موهبة أدبية ممتازة وحتى تردد في شبابه عن أي الفنون يفضلها). الأربعينيات - وقت التغيير في أسلوب جوليفيت. تختلف سوناتا البيانو الأولى (40) ، المخصصة للملحن المجري ب. بارتوك ، عن "التعاويذ" المبكرة في الطاقة ووضوح الإيقاع. دائرة الأنواع تتوسع هنا والأوبرا ("Dolores ، أو معجزة المرأة القبيحة") ، و 1945 باليهات. أفضلها ، "Guignol and Pandora" (4) ، يحيي روح عروض الدمى الهزلية. كتب جوليفيت 1944 سيمفونيات ، أجنحة الأوركسترا ("عبر المحيطات" و "الفرنسية") ، لكن النوع المفضل لديه في الأربعينيات إلى الستينيات من القرن الماضي. كانت حفلة موسيقية. تتحدث قائمة الآلات المنفردة في كونشيرتو جوليفيه وحدها عن البحث الدؤوب عن تعبير الجرس. كتب جوليفيت أول كونشيرتو للموجات لمارتينوت وأوركسترا (3). تبع ذلك كونشيرتو البوق (40) ، الفلوت ، البيانو ، القيثارة ، الباسون ، التشيلو (كونشيرتو التشيلو الثاني مكرس لـ M. Rostropovich). حتى أن هناك حفلة موسيقية حيث آلات الإيقاع منفردًا! في كونشيرتو الثاني للبوق والأوركسترا ، تُسمع نغمات الجاز ، وفي كونشيرتو البيانو ، إلى جانب موسيقى الجاز ، تُسمع أصداء الموسيقى الأفريقية والبولينيزية. نظر العديد من الملحنين الفرنسيين (سي ديبوسي ، إيه روسيل ، أو.ميسيان) إلى ثقافات غريبة. لكن من غير المحتمل أن يقارن أي شخص بجوليفيه في ظل هذا الاهتمام ، فمن الممكن تمامًا تسميته "غوغان في الموسيقى".

أنشطة جوليفيه كموسيقي متنوعة للغاية. لفترة طويلة (1945-59) كان المدير الموسيقي لمسرح باريس كوميدي فرانسيز. على مر السنين ابتكر موسيقى لـ 13 عرضًا (من بينها "The Imaginary Sick" لـ JB Moliere ، و Iphigenia in Aulis لـ Euripides). كقائد ، قدمت جوليفيت أداءً في العديد من دول العالم وزار الاتحاد السوفيتي مرارًا وتكرارًا. تجلت موهبته الأدبية في كتاب عن ل. بيتهوفن (1955) ؛ سعيًا دائمًا للتواصل مع الجمهور ، عملت جوليفيه كمحاضر وصحفي ، وكان المستشار الرئيسي في القضايا الموسيقية في وزارة الثقافة الفرنسية.

في السنوات الأخيرة من حياته ، كرس جوليفيه نفسه لعلم التربية. منذ عام 1966 وحتى نهاية أيامه ، يشغل الملحن منصب الأستاذ في معهد كونسرفتوار باريس ، حيث يقوم بتدريس فصل التكوين.

عند الحديث عن الموسيقى وتأثيرها السحري ، تركز جوليفيت على التواصل والشعور بالوحدة بين الناس والكون بأسره: "الموسيقى هي في الأساس فعل تواصل ... التواصل بين الملحن والطبيعة ... في لحظة إنشاء العمل ، وبعد ذلك التواصل بين الملحن والجمهور في لحظة أداء الأعمال ". نجح الملحن في تحقيق هذه الوحدة في واحد من أكبر أعماله - الخطابة "الحقيقة حول جين". تم عرضه لأول مرة في عام 1956 (بعد 500 عام من المحاكمة التي برأت جان دارك) في موطن البطلة - في قرية دومريمي. استخدم جوليفيت نصوص بروتوكولات هذه العملية ، بالإضافة إلى قصائد شعراء العصور الوسطى (بما في ذلك تشارلز أورليانز). لم يتم أداء الخطابة في قاعة للحفلات الموسيقية ، ولكن في الهواء الطلق ، بحضور عدة آلاف من الأشخاص.

ك. زينكين